3月9日下午，“从卡拉汗到杰夫•昆斯：来自靳宏伟的收藏”和“从《新摄影》到‘摄影奖’——来自三影堂收藏作品展”两个展览同时在何香凝美术馆开幕。这两个展览是去年秋天开幕的“灵光与后灵光——首届北京国际摄影双年展”中“收藏展”部分中的两个单元，此次通过巡展方式在深圳的何香凝美术馆展出。这样两个展览同时开幕，相互呼应，产生十分有趣的效果。

　　哈里.卡拉汉1958年作品《埃莉诺，普罗旺斯的艾斯城》

　　美籍华人靳宏伟，年轻时曾从事摄影工作，后赴美国学习，获得摄影系硕士学位。从商赚到钱后，他开始收藏哈里•卡拉汗、罗伯特•梅普尔索普等这些在校读书期间在课堂上见过的、深刻影响自己的西方摄影大师的原作，之后逐渐拓展自己摄影收藏的年代和国籍，主要收藏美国各时代重要摄影作品。“从卡拉汗到杰夫•昆斯：来自靳宏伟的收藏”在靳宏伟系统化的收藏中，挑选7位在不同时代对摄影艺术产生不同影响的摄影家共计66件作品，体量虽不大，但展览层次之丰富令人感叹。

　　而“从《新摄影》到‘摄影奖’——来自三影堂收藏作品展”则借《新摄影》潮流和“三影堂摄影奖”这两个元素梳理了从九十年代中期到二十一世纪中国的摄影艺术。在中国，不管是摄影的历史，还是作为艺术的摄影的历史都比美国短得多，但三影堂创始人之一荣荣作为这段不长的历史的参与者和见证者，从收藏中展示出自己对这二十年时间私人却容易引人共鸣的体会。

　　在媒体导览中，“从《新摄影》到‘摄影奖’——来自三影堂收藏作品展”策展人、三影堂创始人之一荣荣，“从卡拉汗到杰夫•昆斯：来自靳宏伟的收藏”策展人蔡萌，艺术家刘铮和付羽借对展览作品的介绍，谈及九十年代初期在中国摄影家们的探索和当今摄影艺术的发展。在咨询逐渐开放，艺术家们慢慢了解西方摄影艺术时，摄影家们不再满足于满足单纯化视觉审美的沙龙摄影，和常被作为宣传手段的新闻摄影，开始探索属于中国的摄影艺术更加个人化、观念化的表达方式。刘铮数次谈及，如果说从1996年到1998年出版的《新摄影》标记了中国摄影艺术的一次转变，如今的时代应当是摄影艺术向“后摄影”发展的另一个转变的时机。

　　此次何香凝美术馆的两个收藏展，摄影从业者和爱好者可以看到自己的师承和脉络，其他领域参观者可以从中西两方面全面了解摄影艺术发展。在这两个收藏展中，有一种共通的，对光荣与梦想的不懈追求。这种气氛，也许是比纯粹历史梳理更加触动观众的。