2014年5月9日，北京751 D-Park北京时尚设计广场，尊尼获加®尊邸™举办了“永远向前”感官艺术展，这次为推广尊尼获加北京尊邸的开幕而举办的艺术展，从筹备到最终问世，前前后后花了一年的时间，尊尼获加®尊邸™不仅请艺术家去苏格兰体验酒文化，而且给艺术充足的时间和充分的自由度来进行创作，整个展览由五位艺术来呈现，通过声音、绘画、雕塑、舞蹈，建筑五种不同的艺术的融合，力图用立体的方式创造出五感交汇的艺术空间，突出“永远向前”的品牌理念。这是尊尼获加®尊邸™第一次用跟艺术展的方式来推广品牌，据尊尼获加®尊邸的全球总裁刘明辉介绍，他们会不断尝试推出与艺术跨界的活动，这次的展览仅仅只是一个开始。借由这次活动，或许我们可以回顾一下洋酒品牌与当代艺术的跨界之路。

　　好的跨界是什么?

　　毫无疑问，跨界是一场关于品味的游戏，好的跨界直接取决于品牌方挑选合作艺术家的鉴赏力和判断力。一个品牌不仅需要明确自身的定位，还需要真正的了解艺术、懂艺术，在此基础上的合作才能真正构成品味。

　　与品味的重要性相比，形式上的创意并不是最主要的，创造传奇可能是非常简单的做法，比如请艺术家设计酒标。法国顶级酒庄木桐.罗斯柴尔德每年都要请一位世界著名的画家为酒庄设计绘制酒标，乔治·勃拉克(1955)、萨尔瓦多·达利(1958)、亨利·摩尔(1964)、米罗(1969)、夏加尔(1970)、康定斯基(1971)、安迪·沃霍尔(1975)、巴塞利兹(1989)、培根(1990)、巴尔蒂斯(1993)等，这些酒标囊括了印象派、抽象派、立体主义、表现主义、超现实主义、波普艺术以及涂鸦艺术等20世纪以来的最重要的美术流派，几乎堪称是一部浓缩的20世纪世界美术史。这一特色也让“木桐·罗斯柴尔德酒庄”成为了五大酒庄中特例独行的艺术家。艺术家把能为木桐创作酒标看作是一种荣耀。2010年，徐累成为第一个与木桐合作的中国艺术家，设计2008年份的木桐酒标，徐累用他画面中独有的东方的静谧力量烘托出木桐需要时间来纯酿的品质，不失为一项成功的跨界。

　　好酒需要时间，好的艺术同样需要慢工出细活，所以品牌在艺术合作过程中，需要一份对艺术的耐心和尊重，格兰菲迪自2002年发起的每年一度的“艺术家驻村计划”为此提供了不错的案例。艺术家毛焰曾在2009年，去格兰菲迪的酒厂待了四个月，回国后，他在香格纳举办一次个展，不同作品中人物原型都来自与他朝夕相伴的格兰菲迪酒厂的工匠们，善画肖像的毛焰将酿酒人的状态传神的表现在他的画面中，作品的成功很大程度因为毛焰本身是一个爱酒之人，对威士尼的热爱，让他笔下的人物充份传达出酒带给人的气质与神彩，而这亦与毛焰本身的人物肖像创作相关。

　　所以，好的艺术跨界是品牌理念与艺术双向对话，是两个文化系统碰撞之后形成的新的文化系统，它即完善产品的文化价值，又可以完善艺术家的艺术创作。它虽然是一个商业项目，但必须把它当作一个艺术项目来做。

　　在尊尼获加®尊邸举办的“永远向前感官艺术展”上，尊尼获加®尊邸™的全球总裁刘明辉对记者一再强调“我们想办的是一场纯粹的艺术展，而不是一次品牌推广活动”，借助艺术的力量，让商业项目变成艺术项目，对于走进中国的洋酒品牌来说，既是机遇，也是挑战，好的品牌必须快速而准确地迈出这一步。