邸晋军《剧团》系列作品：

　　邸晋军《智者》系列作品

　　邸晋军《湿海》系列作品创作自述：

　　在早期摄影中尼埃普斯、达盖尔、塔尔伯特这些摄影公认的先锋都回避将摄影解释为人为创造的发明，他们都坚持认为摄影源于大自然并由大自然呈现出来。依照塔尔伯特的说法，摄影术描绘的图像仅仅是利用光学和化学的手段，图像是大自然之手留下的痕迹。达盖尔则认为：“银版术不是用来描绘大自然的工具，而是一种化学和物理的过程，这种过程赋予大自然能复制她自身的能力。”而尼埃普斯则将它的成果定义为“光作用下的自然的再现”。在自然起源和技术起源学说中，人们更愿意说她源自自然的魔法。随着人类生产水平的提高，人与自然的关系开始发生了转变，人类逐渐由“敬畏自然”的态度变为“征服自然”，我们手中的相机也摒弃了化学成像的胶片，进而换上了方便的数字成像相机。摄影将大踏步的向新纪元迈进，但是回首我们断裂的摄影史，我们也应该时不时的回头凝望一下。

　　拍摄这个项目我使用的是古老的火棉胶玻璃湿版工艺，身为画家和批评家的迈纳• 怀特(Minor White)在论述早期摄影时就说早期摄影师制作的照片都是靠直觉来完成的，这些照片具有怀特所谓的神秘性、瞬间的超越时空的特点。我也正是想尝试用湿板这种古老的摄影手段，用直觉来完成对海的拍摄，最美不过自然之美。我努力想让照片显得更“灵韵”一些。尝试用化学试验的方法对摄影术进行探索。当我站在海边，迎向习习吹来潮湿的海风，心中沉郁、惆怅。看着透过光和化学的融合，慢慢的在黑玻璃上显现的潮湿的海。我试着用几种方式来描述这种影像经验，希望能非常精确的表达而且可以快速的说清楚，但是这种经验也许属于语言能力还未发展以前的感受层次，因此很难用笔墨来形容。但是我知道在数秒的曝光后我记录下了这亘古不变的海，他同样也是我心的映像“照片就是印记”。

　　邸晋军《青年》系列作品创作自述：拍摄这个项目我使用的是来自19世纪的古老技术古典火棉胶玻璃湿版工艺(Wet Plate Collodion)，这个肖像摄影专题选择青年是因为这个人群离我们生活最近，通过这个项目更加深入的了解当代的青年人，探究中国的当下。青年强则中国强,青年智则中国智,青年进步则中国进步!我的拍摄对象基本都处在14-34岁这个年龄层，他们代表中国的新生，代表着当下的中国，同样代表着未来的中国。七十年出生的人如今都已成为当今社会发展的主力，八十年出生的我们都说不靠谱的一代如今都已成家立业!九十年出生的孩子如今都已成年，开始尝试改变这个世界开启人生新的篇章。他们不论在各个领域都有出类拔萃的精英!文艺界、商界、政界、但是在这个飞速发展的中国同样有更多的青年人在从事着农民工、理发馆的小服务员、保安、务农的农民、混迹生活的小混混、沉迷于游戏的高中生。他们也同样在书写着自己的青春。他们的内心世界有什么不同和相同之处呢?工业革命使得摄影机器变得越来越轻便，从早期笨重的大型木质相机时代到各类画幅的胶片相机时代直到现在我们可以装在口袋里的数码时代。数码带来的便利是不言而喻的。但是和一百年前的人类相比在当今这个物质极度发达的年代，人在镜头前又将呈现出一种什么样的心境，在长达3秒以上的曝光下他们又将呈现出如何的状态?通过湿法火棉胶玻璃版工艺拍摄的《青年》是和一百年前摄影发明之初的对话也是对百年后未知世界

　　“自助餐”艺术家工作室开放计划-邸晋军开放项目：

　　艺术家：邸晋军

　　展览名称：迎向消逝的灵光——摄影史的摄影

　　开放时间：5月25日下午2点

　　活动内容：10人以内，随机现场湿版拍摄，工作室及新作参观，摄影诞生以来的传播方式实物展示(达盖尔法，湿版法，干版法，胶片及部分印像工艺展示)，喝茶，聊天。

　　工作室地址：燕郊开发区燕顺路意华田园都市

　　联系方式：18611096190