他是在矛盾中寻求统一的斯潘塞，他是在自我中释放能量的李继开。一个用挑战震撼艺术，一个用真实诠释艺术。这一刻，斯潘塞与李继开在这里碰撞，在这里定格。“对话”没有时光的流逝，没有语言的隔阂，没有距离的远近……在这里，我们只忠于艺术的对话。

　　斯坦利·斯潘塞

　　Stanley Spencer (1891-1959)

　　20世纪著名英国艺术家

　　斯坦利·斯潘塞《裸体画》

　　斯坦利·斯潘塞是个内心充满矛盾的艺术家，正如外界对于他的评价也存在两种截然不同的争议。宗教与世俗、圣洁与欲望、写实与抽象……他矛盾的创作被知名评论家保罗·米切尔认为是写实艺术发展的里程碑式的人物，对20世纪西方写实主义风格产生巨大影响。当同时，仍有诸多人对他的作品予以非议及冷落。但毋庸置疑的是，纵观他传奇般的艺术人生，他一直在试图寻找矛盾的统一，乐此不疲，从未倦怠。

　　李继开

　　Li Jikai

　　中国当代艺术家

　　《睡袋》200x145cm布面丙烯2014年

　　李继开的绘画里有一种诗意，来自冥想，源于生活;李继开的绘画有一种魔力，来自孤独，源于青春;李继开的绘画里有一种姿态，来自记忆，源于艺术……他静静的将他的真实注入画面中，然后静静的等待这些真实在我们心中释放。

　　缓慢向着内部靠近

　　斯坦利·斯潘塞(Stanley Spencer，1891-1959)，是20世纪英国最重要的画家之一，生于伯克希尔郡，他是现代主义绘画中写实与叙事倾向的代表人物，又被看做是一个先驱性的大师级的人物，如评论家保罗· 米切尔就把他看作20世纪最伟大的英国艺术家之一，认为他的绘画风格对20世纪西方写实主义的风格起了巨大的作用，影响了写实发展的方向，是一个具有里程碑式的人物。

　　斯坦利·斯潘塞出生于伯克郡的库克哈姆村，1908-1912年斯坦利·斯潘塞在斯勒德美术学校学习绘画，并潜心研究了盎格鲁-撒克逊时期的手抄本插图，这极大地影响了他后来的写实主义与叙事倾向的画风。一战期间，斯潘塞作为随军画家在医疗队供职，目睹了战争的残酷，他对战争的领悟充分体现在他为伯克郡伯克莱尔万灵礼拜堂所作的壁画《战士的复活》上：画面描绘了一个墓地景象，一片紊乱的十字架，阵亡的士兵们挣扎着爬出坟墓，在田野中寻找生命。

　　斯潘塞曾经尝试过多种绘画风格，但是对后世影响最大的还是其写实风格，如：《自画像》、《画家和第二任妻子》、《希波肖像》、《艾力克肖像》……他的这一系列绘画通过对事物近乎真实的描绘，对细节的精致刻画以及对人物内心欲望的刻骨表达，对后来的写实绘画产生了巨大影响，尤其对弗洛伊德有着直接的影响。

　　如《希波肖像》，无论是作为主体的人物头发还是作为人物背景的书本，他都一一细致刻画出来，而这样做的结果无疑会使他的绘画具有一定的平面性给人一种强烈的实体感和画面冲击力。

　　斯潘塞绘画中的平面性以及对细节的精细追求，不禁会使人想起文艺复兴前期以及北方文艺复兴的传统，无论是《希波肖像》还是《艾力克肖像》中，那对后景的精细处理方式，会使人们不禁联想起《阿尔诺芬尼夫妇像》中的镜子，所以有的评论家认为他的绘画恢复了古代的绘画传统。

　　斯潘塞的绘画并不是简单的复古，实际上，他的绘画是现代派绘画的一种延续，斯潘塞的绘画独立地发展起一种与欧洲的现代主义运动不一致的审美观。首先，他的绘画方式采用了直接画法，这种绘画的方式是与古代先辈们截然不同的;其次，他对绘画空间的处理实际是现代派以来，对空间理解的延续，从塞尚开始，艺术家们不仅逐渐放弃了古典主义绘画中对空间的处理方式，如空气透视，而且一直保持着一种对平面空间的兴趣，空间的概念在现代派画家手中得到了全新的诠释。而斯潘塞则是把平面性推广到写实领域。

　　20 世纪70年代开始，现代主义绘画的历史受到重新审视，除了那些以现代大都市为中心的国际性“主义”以外，一些地域性的边缘绘画流派也得到了应有的重视。变形与抽象不再被视作现代主义绘画的唯一倾向，写实与叙事的传统亦恢复了自己的地位。与之相应，一些以往被忽视和遗忘的画家获得重新评价。英国画家斯坦利·斯潘塞，即是一个明显的例证。

　　80 年代以来，关于斯坦利·斯潘塞的研究论著逐渐增多，在欧洲和北美也多次举办了斯坦利·斯潘塞绘画的大型展览。现在，斯坦利·斯潘塞不仅被视为20世纪英国最重要的画家之一，而且成为现代主义绘画中写实与叙事倾向的代表人物。