朱莉·科伯恩 《一见钟情》 2013年

　　朱莉·科伯恩(Julie Cockburn)的作品通常是在照片的基础上加入拼贴的元素，从而使用刺绣或是PS的方式解构原本的照片。每次开始创作一件作品之前，科伯恩都会去旧货商店收集上世纪中叶的旧照片，然后她会将照片扫描到电脑中，并在电脑上设计作品小稿。然后她再按照电子版的设计方案来创作艺术作品，或剪或缝，或画或描。通过一番创作之后，原有的照片形象就会完全颠覆，然后产生出一种怪异的美感。

　　这位在伦敦生活和工作的艺术家很喜欢PS技术，这个软件对于科伯恩的艺术创作至关重要。她通过Photoshop创作了很多作品，有从一张照片下剪下了多个椭圆形在另一张照片上拼出图案的作品，也有多个圆形像是漂浮在一张风景照片上的作品。在二十世纪九十年代的时候，科伯恩在一家网络公司上班的时候学会了运用Photoshop软件，她说有时她所掌握的电子技巧能够实现一些现实中无法实现的想法。“有时我会耗费一整个星期去创作一件作品，但是效果不是很理想我就会扔掉它”艺术家说道。

　　朱莉·科伯恩的一幅代表作品为《一见钟情》(2013年)。这幅作品一开始为一幅女人侧脸的肖像照片，她的红唇与粉嫩脸颊从柔和的背景之中显现出来。科伯恩在这幅照片中加入了自己特有的颜色，像彩虹一样围绕着女人的面庞。 这一圈颜色形成了一个光芒四射的空洞，使得这个女人温柔的笑脸看起来更像是一张假面，也再画面的构图中突出和强调了这一中心位置。科伯恩说道：“这就是我想要找寻的感觉，我创作的对象中要有一种虚无之感。”

　　虽然科伯恩认为自己从艺术学院毕业之后，艺术风格就没有怎么改变，而她在艺术世界的地位却有了很大的改变。她在伦敦中央圣马丁美术与设计学院( Central Saint Martins College of Art and Design)学习雕塑专业，之后获得了英国工艺委员会提供的资金支持。据科伯恩回忆道，当时在接受英国工艺委员会面试的时候，面试官说道：如果你接受这一资金支持的话，那么你以后就不再是一名创作纯艺术的艺术家了。” 而她却不这么认为，并且她也逐渐被摄影艺术圈接纳了。2012年的时候摄影家艺廊为她举办了展览。现在她签约了伦敦的花之画廊(Flowers Gallery)以及纽约的尤斯·米洛画廊 (Yossi Milo Gallery)， 这两家画廊都主推摄影艺术作品。现在她的艺术作品售价在3500到6500美元之间。

　　像其他当代摄影艺术家一样，朱莉·科伯恩将照片作为了艺术创作的素材和材料。她坚持认为老照片对自己有一种触动，并且有一种自身的形式感，甚至有一种独特的味道。她认为自己的艺术作品可以归类到拼贴作品中，这种说法和她想要创作的作品最接近，而其实她在做的“只是在制作东西”。