莆田俞氏家族，600多年前已凭木刻雕版印刷名扬日本。作为第18代木雕传人，俞万奇凭手艺创业，闯荡红木家具市场20余载，从出口日本到转销内地，立足深圳。他将紫檀、黄花梨等木雕融入现代家具，打通艺术与商业的界限——

　　16岁获奖 20年苦练

　　烈日当空，福建莆田的泥巴地被烤得火辣辣的。一位50岁出头的工匠穿着白色背心，用斧头反复劈砍着一根一米多长的粗木头，之后停下来细细雕刻，渐渐地，一尊佛像栩栩如生起来……

　　父亲做木雕的一幕，深深印在当年仅6岁的小俞万奇脑海中。从小他就是父亲的粉丝，喜欢整天黏着父亲。他小时候，父亲常给寺院做各种泥雕、木雕，他就从旁递工具、打下手。那时，捏泥人、玩泥雕是他的最爱。

　　13岁时，父亲开始传授他雕工技艺。普通人练基本功——磨刀，少说学3年，他靠多年的耳濡目染一下子就学会了。但父亲不但不夸奖，反而更严厉，给雕塑搭骨架这类粗重活、捏头发丝一样细的衣边或眉毛这类精活儿，统统交给他，让他吃尽苦头。他说，后来才明白，其实这是磨砺，在大反差和对比度中练好雕工基本功。

　　俞万奇还曾师从木雕名师闵国霖，学艺三载，尽得真传。16岁时，俞万奇获得了福建工艺美术大赛优秀奖，他说，以前能入围这个大赛的都是当地的大师级人物。

　　他摊开手给晶报记者看，双手各种疤痕，都是他20多年来做木雕创作留下的印记。最严重的是小拇指上一道深深的凹痕，那是斧头砍下瞬间木头弹起来后，他来不及躲避，被刀锋划到的。当时医疗条件差，仅做了简单包扎，由于神经受损，手指失感了半年。

　　白菜价紫檀 一买半吨

　　武林高手学会了18般武艺，总想闯荡江湖。俞万奇说，他19岁时向父亲提出要自立门户。父亲表示支持，却不给创业基金，只是扔给他几块木头，要他靠手艺创业。

　　“初创时期很苦，吃饭都成问题，吃了晚饭第二天的早饭都没着落。”俞万奇说。创业那一个多月，他日夜加班，潜心创作出自己最擅长的寿星公。

　　他特别“得意”的是，当时卖手工艺品得“保密”，谨防同行抄袭设计，看货卖作品还得提前打电话。于是他“隐居”山野，住在很隐秘的地方，只有一条田间小路供行人和自行车通过。当时有旅游部门的朋友介绍了一个台湾客人，因为通讯不便，1公里外才有公用电话，接线员会通知对方半小时后再打过来，趁这段时间通知他去接电话。就这样，在那个年代，他的第一个作品很顺利地以200元高价卖出。

　　单打独斗半年后，俞万奇收了两个徒弟，通过朋友、熟人等人脉找到供货商、海外客户等，利用3年时间打下了坚实的基础，让自己的木雕大部分出口，远销日本等地。

　　俞万奇喜欢交朋友，与人相处时必问：“你从哪里来”、“那边生意怎么样”?在没有网络的年代，俞万奇就靠这种方式搜集“大数据”，洞悉市场走向。1997年至1998年间，俞万奇发现日本等地的木雕工艺品销量开始下降，而中国国内市场复兴，越来越多国人有能力消费手工艺品，于是他果断地开了家红木家具工厂。

　　当时的木雕市场原材料比较便宜，海南黄花梨每斤才5元，小叶紫檀每斤6.5元，他一入手就是半吨以上。俞万奇及时调整产销路线，将出口转内销，这步棋走得快狠准。

　　借鉴艺术展、人体力学

　　2008年金融危机对红木家具市场造成巨大冲击，价格一落千丈，俞万奇也未能幸免。他说，“2008年亏得都喘不过气来，在朋友帮助下才周转过来。”2012年，他将业务从福建、广州拓展到深圳，期待在这个包容性、国际化的年轻城市开拓新天地。

　　俞万奇以木雕创业20多年来，历经商海浮沉，深悟“舍得”二字。他说市场波动无常，有天大难事，一觉起来就忘;经商如开车，先将道路拓宽整平，再踩油门向前冲。

　　俞万奇深知创新的竞争力。如今他经常研究国际大牌服装，将服装的颜色搭配应用到家具设计领域;他常走进大自然，去看艺术展寻找灵感;他还爱听不同行业的讲座，感受跨界思维的冲击力。

　　在俞万奇的紫檀专卖店专设的茶室里，就放着一把跨界设计的小叶紫檀“养生椅”。

　　这把叉字形、结合木雕工艺的椅子，在传统木雕工艺与现代的人体力学理念中碰撞出新火花——椅面保持了原木质感和形状，从视觉上给人返璞归真的感受;椅子打磨得如婴儿肌肤般温润，符合人体功能学;不同于普通红木家具的厚重严肃，它带给人温馨、清爽、轻松的体验。

　　红木家具设计如果一味仿古，就会失去生命力，我希望以现代人的审美追求，创新出个性化风格。”

　　——中国工艺美术师，中国美术协会会员俞万奇