月初徐冰、刘小东、严培明等重量级艺术家个展开幕后，中生代、新生代艺术家在5月底纷纷带来最新个展。另外，名为37.8 ART LAB的新艺术空间也举办了其开幕首展《出语境：1984》

　　北京

　　武艺:逍遥游

　　6月1日-7月6日

　　蜂巢艺术中心

　　策展人：朱朱

　　可以说，“逍遥游”很好地概括了武艺此次展出作品中那份悠然自得、自在自为的创作状态。在最近的十多年来，这位中国水墨艺术家已经将旅行发展为一种生活、认知与创作的方法。从与儿时记忆相关的“新马坡”到德国的爱莎芬堡，再到临摹《富春山居图》和《先贤像传》穿越古今，武艺沿途以绘画与文字进行双重的“写生”实践，绘制出大量的油画、水墨、素描及雕塑作品，同时出版了多部日记体书籍。在旅途中，他将自己的创作融入到当地的环境、题材、媒介之中，游走于想象与现实的世界里。

　　武艺,《Ringheim 小型飞机场之一》，布面油画，2007年作

　　向阳：向阳的意园

　　6月1日—6月15日

　　今日美术馆

　　策展人：赵力

　　本次展览集中呈现了旅美艺术家向阳自2010年回国后完成的最新创作，其中不仅包含较为人熟知的大型丝线、建筑装置作品，还有多组纸上、平面作品以及小型装置。主要作品《非常建筑之意园》曾于2012年卡塞尔中国当代公共艺术展展出。这件大型装置作品将中式古典家具的部件进行拆装与重组，在家具的基本功能性被消解的同时，营造出一个极简风格的当代性建筑空间。而作品两端各自延伸出的巨幅的丝线雕塑，则分别取材于北宋郭熙的山水画名作《早春图》和西方教堂的建筑平面图，在东西方文化符号之间架构了某种对话的可能。

　　向阳，《非常建筑之意园2》，装置(丝线，古董家具，木结构)，2012-2014年作

　　王雷：爻——王雷2013年1月1日至12月31日

　　5月28日-6月9日

　　中国美术馆

　　策展人：吴洪亮

　　“爻”(yáo)字的起源很多，有种说法是结绳，可以算是人类最古老的记数方法。用爻来作为王雷展览的标题，主要是因为这种结绳计数的传统与艺术家的创作方法有关。从2007年起，王雷就开始了以编织的方式进行创作。起初，他使用卫生纸捻成线编织成衣服、帽子等日常物品，后又将整本辞海从有字书编成无字书。本次展览呈现的是2013年王雷的最新创作——艺术家订阅了数种报纸，以其个人化的编织语言对报纸中记录的时间、地点、人物、事件进行了从解构到重构的转换。

　　王雷，《2013年1月1日至12月31日no.1》，纸搓线，2014年作

　　曾扬：无量寿世界

　　空间站画廊

　　5月24日—6月15日

　　《无量寿世界》是曾扬自2013年起创作的系列作品，艺术家在纯金箔上描绘了西方极乐世界的图景，景象光怪陆离而在笔法和造型上却显现一股拙趣。曾阳笔下的世界，“那里人寿命无量，学无止境，最终通向无量永恒。”此系列以连环的叙事方式铺展开一个丰富的图像文本，为人们通往心灵觉醒的内在世界提供了一个通道。

　　曾阳，《无量寿世界19》，纯金箔上绘，2013年作

　　出语境：1984

　　37.8 ART LAB

　　5月29日-6月18日

　　艺术家：蔡锦、陈文波、方力钧、冯梦波、郭晋、郭伟、李天元、刘炜、马六明、祁志龙、沈小彤、宋永红、王劲松、王音、忻海洲、杨少斌、岳敏君、曾梵志、赵能智

　　1984是中国现代艺术史上一个重要的历史节点，因为从85新潮之后，西方现代主义开始在中国大范围地产生影响。所以，1984意味着艺术家对之前带有政治色彩与历史沉重感的意识形态的出离，同时标志着一个崭新时代的来临。此次展览汇聚了诸多60年代生人，经历过85新潮运动、90年代中国当代艺术萌芽阶段的艺术家，试图通过作品呈现、历史文献、生活资料、口述历史等多种方式，相对全面地还原这代艺术家在80年代、90年代初创作的转变和发展，以此填充对这代重要艺术家早期创作的研究素材。

　　方力钧，《1988 No.2》，木刻版画，1988年作

　　上海

　　李明：中介

　　5月31日-7月10日

　　天线空间

　　对于实验影像艺术家李明来说，录像从来都不仅仅是纪录行为发生的简单载体。更重要的是，艺术家身体的参与构成了衔接行为表演和录像的“中介”。比如在此次展出的作品《运动》中，李明把自己的身体作为影像里的道具，和影像中出现的各种交通工具发生互动，通过呈现他们之间空洞的关系引导人意识到身体的介入和运动的概念。强调个体参与以及对影像带有目的性的“控制”是李明现阶段的创作重心。