读贾方舟“里应外合--走向当代的新水墨”中关于四个版块的“切换媒材”一块：“主要是呈现那些在水墨原有媒材之外工作却与水墨传统有关的艺术家。他们采用的媒介材料虽然不再是毛笔、墨和宣纸，但依然有水墨精神在，这一部分艺术家构成‘外合’的主力军。”于是我对方舟先生说：“雷双已主动将自己归于‘切换媒材’的‘外合’军之中了，呵呵。但我还想知道贾方舟认可与否呀。”方舟先生（看了作品）回答：“在这本画册（文章观点）的基础上，我将策划一个大型展览，你的作品无疑囊括其中！”呵呵，别人认可自己的作品，还有什么比这个更令人高兴的？

　　“切换媒材”。从事油画实践多年的我因增加了丙烯的媒材于是带来语言的转换、风格的变迁——以我的抽象表现系列为主。在此系列中，当我从传统中寻找语言资源时，很自然地将黑色作为画面的主干。而新近这一年的抽象表现系列作品则完全舍弃了色彩，形成单纯的黑白世界--与我从前纯粹的油画黑白作品不同--材料是杂糅的。水性、油性的流淌、扩散、冲撞、渗透、间离形成特殊的画面效果，它既不同于油画语言，也不同于水墨语言，它出自我这个受中国传统文化濡染的从事西画之人。我曾说，色彩是感觉，是修养，也是训练的结果。而黑白呢，那是血脉。儿时看祖父以笔墨作画写字，我没兴趣，那时喜欢色彩的世界，油画（印刷品）令我着迷，它决定了我日后专业的选择。然而……然而……冥冥之中，祖父辈（包括祖父三兄弟即“湘史三杰”）那黑色的血液流淌于我的身心与画面，通过几种媒材的交融，加上我这双手的操控，使它们不同于柔性的毛笔、纸墨形成的语言而依然呈现着中国的水墨精神。（这样多媒材的尝试始于十年前，其间有过六七年的停顿）

　　贾文中关于“激活传统”有一段话：“深厚的中国传统文化如同一个处于休眠状态的巨大库存，谁能有效地发现和激活某些元素，谁就有可能有效地将传统转化为一种当代方式。”是的，从艺的这些年，我常常有意无意地受传统库存宝藏的滋养，或者说是不由自主地从中国传统中去寻找语言资源作为连接现在与未来的因素。

　　“将传统转化为一种当代方式”，我希望自己能逐步地趋向这一目标。

2014-06 丙烯油彩麻布 146x90cm

2013 丙烯油彩麻布 200x114cm

2014-05 丙烯油彩麻布146x114cm

2013 丙烯油彩麻布 146x90cm