“五月榴花照眼明，枝间时见子初成。”随着一年一度毕业季的到来，优秀毕业作品展在各高校相继展出，百花争艳，百舸争鸣。莘莘学子卯足了创作激情，为大学生涯交出满意的答卷。日前，我们采访到一批参加2012级陶瓷美术学院艺术硕士(MFA)中期展研究生们，对于他们的创作理念和前景规划有了大致的了解。

　　梦想照进现实的进行式

　　学生作品（一）

　　这位学生的作品的初衷是呼吁大家走进大自然，了解大自然。在我们周围，我们经常听到哪些称呼“宅男”、“宅女”、“宅神”的人，我觉得人应该多出来走走，与人交流，与自然交流，不能总是躲在自己闭塞的小社会里。所以，她就做了这幅作品，希望通过她的眼睛看到的自然的美好，用陶瓷表现给观者，能感染更多的人去了解自然，走到大自然中去。

　　她的作品本身就是一个装置艺术，非实用性的。这些石头样的陶瓷都是她自己烧制的，用来代表一种原始的自然状态。

　　将来，她会再把它稍作改进，让它变得更适合陈设在一个合适空间里。未来，她还想留在这里，守护着自己的陶艺梦。

　　学生作品（二）

　　这幅作品的作者是用一些陶瓷垫片排列起来的。从表面浅显的来看，这些小圆片是陶瓷烧成的一个工艺品，就是在烧成陶瓷作品的过程中所需要的一个垫片。其实，陶瓷作品在烧完之后，作品可以陈设在橱窗里，这些垫片就显得毫无用武之地，就会被遗弃在一边。他就给它命名《相煎生》，也是取了“本是同根生，相煎何太急”的意思。

　　其次，这些垫片的表面，他还画上了一些动物图案，并且用矩阵排列的方式，表达他的人与动物和谐相处，与自然和谐相处的想法。

　　他是陶院的本科生，毕业之后继续考研，现在即将研究生毕业，在这边差不多带了有六七年。他原来学习美术初衷是想做服装设计，但是接触陶瓷以后，就有很大兴趣，一学就是这么多年。他觉得，艺术是共通的，两者都是手工的体现。

　　将来，他还会继续做这一行，但是在不在景德镇还有待确定。

　　学生作品（三）

　　创造这幅作品的姑娘，刚接触时觉得青涩内向、不爱说话；不过一说到作品眼睛中就散发出亮眼的光芒。她的这个作品下部分是由一个半圆的底座，再加上我自己手工制作的或多形状，黏贴上去的。她自己从小就喜欢花，牡丹，芍药，莲花等等，都特别喜欢，也喜欢做些插花艺术。再加之景德镇又是千年瓷都，陶瓷非常有特色，她就想把自己喜欢的两样东西结合成一个整体。于是就有了这个陶瓷花插。

　　这个作品，底座是由一个半圆形的坯，是可以批量化的。但是上边的花朵就特别浪费时间，拼起来要对话有一定了解，并且也需要一定的陶瓷艺术功底。其实，她自己并不是特别愿意把作品产品化，她有她自己的坚持。

　　毕业之后，她说：“原来还想回去，回去改行做其他的。但是近期我对景德镇有很大改观，觉得自己仍然会坚持在这里，想在这里做出一份自己的事业。”

　　学生作品

　　爽朗的笑声从展览现场的另一个角落响起，眼前的作品就是这位可爱的姑娘所做；她创作的两套作品，都是跟自然有关的。一个是有关海洋的，一个是有关森林的。一个水滴形状的的陶瓷就象征了海洋的水滴;一个海螺形状的，也代表了海洋里的生物。这其实是她自己做的海螺，就是简单的坯经过烧制之后的样子，没有上釉，也没有其他的任何装饰，因为它象征了海洋本来的真纯。她是景德镇本地人，江西周围都是山，景德镇也靠山比较多，很难看到海，她自己就特别喜欢海，向往到海边去。于是就做了这种海螺、水滴，还有白色的沙子，像是圆了自己的一个海洋梦吧。

　　第二套是森林。这是因为虽然景德镇周围很多山，但是在海边的人就很难看到这些巍峨的大山，彼此都是心中有缺憾的。那么通过这种艺术表达，就可以稍稍做以弥补。另外这些山顶的树从新到老、从绿到黄，到干枯，都是渐变的颜色，象征了一种新旧交替的规律性，她希望给人一种身临其境的感觉。

　　对于将来，她还是希望能多做自己的作品。现在她自己还有很多时间去思考，去学习，不应该一头扎进市场里去。“赚钱的事情，等到自己将来有了一定水准，我觉得额也是水到渠成的事情”，她说。

　　学生作品

　　光看这个包子花菜肯定也会给她定义成吃货，但她的作品特别有意思，是良多特别巨大的花菜，还有一个硕大无比的包子。这一组作品叫《非转基因》。她做这一组作品是为了反映一个社会问题，就是食品安全问题。她说：“其实像我们父母的年纪，吃饭都是很安全的事情。那个时候，哪有这么多问题，什么毒奶粉啊，地沟油啊，人吃东西都是很主动的事情，想吃什么就做什么;而到了我们这一代却成了被动的了，这个不能吃，那个不能吃，人反而变成了被动的被选择。”

　　将来的话，她可能会做一些相对多样化一些的意象，尽量不断的完善这一系列的作品。他觉得景德镇是一个天时地利人和都具备了的地方，想做什么东西都特别方便。并且，她自己好多朋友都在这里，大家聚在一起可以有更好的想法。因此，她还是希望能留在这里多做些作品的。

　　千淘万漉虽辛苦，吹尽黄沙始到金。在未来的艺术道路上，这些学生还有一条长远的路要走，祝愿他们能走得越来越坚实、沉稳。

　　梦想照进现实的未来时

　　遇见黄皇的时候，他也在毕业展览附近。他是一名刚刚考入景德镇陶瓷学院的研究生，过来看毕业生的展览。展馆外的他显得朝气，青涩，不太爱说笑。背着的书包和穿着，俨然的一股文艺范。和从展馆里走出来的毕业生，是不同的味道。

　　景德镇陶瓷学院在读研究生 黄皇

　　那么，刚走入研究生殿堂的他，对这些即将毕业的师兄师姐有什么样的看法?对自己的研究生学习，又有那些规划?

　　雅昌：黄皇现在正在读研是吧?

　　黄：是的，正读研一。

　　雅昌：在学习过程中，比较实践与在校学习，你感觉自己有哪些比较欠缺的?

　　黄：专业基础。本科时候学习的都是皮毛，来到这里才发现又是一片“新大陆”。

　　雅昌：之前有“陶瓷经纪人更倾向于研究生的将来发展潜力”的观点，你怎么看?

　　黄：作为用陶瓷经纪人，他们的考虑肯定是有他们的道理的。就研究生自己来说，我们有大部分人都是跨专业的，这就造成我们在本专业上有一定的不足。但是，也有一点，当我们打定基础之后，我们的作品中对其他表现形式的融合会更多元化，思维宽度会更广。

　　雅昌：作为一名学生，您最看重学校学习的哪一块儿?

　　黄：理论知识是不可或缺的，我觉得。

　　雅昌：你对自己将来有哪些规划?

　　黄：还在摸索，没有确定，还在慢慢发现自己的专长和爱好。

　　雅昌：现在很多人的一些作品会主动迎合市场，也有人选择在校园里沉淀，你有什么看法?

　　黄：因人而异吧。我觉得这种选择自己的发展方式和学习方式都有各自的特殊性，有些学生家庭条件不好，他是不得不面临着一些经济困难的，那么他去做一些能带来经济效益的作品是无可厚非的。也有一些人条件较好的，利用在校的时间和资源充分学习，这也是一种选择。选择具有多样性，就和社会人的多样性一样。将来他们会从事不同的行业，但这不够成去评判一个人“好或不好”的标准。条条大路通罗马，他们也是对陶瓷行业或市场的丰富。

　　雅昌：你希望学校能为你们提供些什么便利?

　　黄：多给学生实践机会，和交流平台，让学生多多实践。

　　雅昌：看着这些师兄师姐即将毕业，你对自己有什么想法?会担心吗?

　　黄：其实，我倒是跟几个学长交流过，他们相对于本科生来说，他们对自我的规划更长远，已经确定了自己将来的发展方向。我觉得这对我自己是一种勉励吧。我也相信我的研究生学习也会给我这样的一个成长经验。

　　刚刚踏入研一的黄皇，从湖南美术学院来到了景德镇陶瓷学院。他对陶瓷创作和现代陶艺的理解，有着一般学生不具有的敏锐和丰盈。不久的将来，他也会从这所陶瓷专业院校华丽转身。希望的他的期许和梦想，能圆他一个陶艺家的梦。

　　景德镇陶瓷学院在读研究生 刘洋

　　刘洋与许多跨专业的莘莘学子一样，从本科的西南交大到现在就读的景德镇陶瓷学院美术学专业;经历了重重困难与意想不到的麻烦。执着的他扎根在陶瓷这片土地上。那么对于他我们也相关采访他的现状与对未来规划。

　　雅昌：作为一名美术学院在校研究生，你所学所用与期待是否有区别?

　　刘：所学与期待有一定差别。研究生的教育注重的是自我发现问题并解决问题的能力，不再是停留在从前的填鸭式教育阶段。学生在学习过程中能否做到有的放矢，融会贯通绝大部分取决于平常的积累。也就是说我认为研究生的教育主要是一个自我学习的过程。

　　雅昌：本科阶段是否也是学习跟陶瓷相关的方向?对你现在的学习有哪些帮助?

　　刘：本科主修的专业是平面设计方向，和陶瓷专业无关。但在陶瓷艺术的学习过程中绝大部分艺术理念还是大同小异的，不过是在不同的材料和艺术创作方式上有所改变。之前设计专业的系统学习使得在陶瓷艺术的创作过程中对于构图，色彩，排版各方面都会有比较大的帮助。最主要的区别就在于从前是在电脑前完成创作。如今确实要扎扎实实的打基本功，从手上一点一滴的大量练习开始进入学习。

　　雅昌：你怎么注重在学校里的实践与理论的结合?

　　刘：研究生的理论与实践结合关键在于自身各方面的开拓与发现了。首先，对于研究生来说，学校能给你的只是给一些象征性的参考书目供其阅读，在阅读的过程中去发现问题再转到实践创作中来。我们必须时时的和导师沟通，把问题反映在平常的作品中，经常地和经验丰富的陶瓷艺术家沟通学习才能得到比较长足的进步。其次，艺术的学习需要大量的参阅各式各类的艺术作品及其风格，做到取其精华去其糟粕，这一点是不容易的，只有做到了充分提高自身的艺和导师沟通，把问题反映在平常的作品中，经常地和经验丰富的陶瓷艺术家沟通学习才能得到比较长足的进步。其次，艺术的学习需要大量的参阅各式各类的艺术作品及其风格，做到取其精华去其糟粕，这一点是不容易的，只有做到了充分提高自身的艺术鉴赏能力才能在创作过程中不落俗套。

　　雅昌：对于未来你有那些打算与规划?

　　刘：对于未来的规划其实也没有太多长远的目标，本身陶瓷艺术学习的初期是无比艰辛的，扎扎实实的临摹，大量的写生看展积累素材也是必须的。多看，多练，多想亦是成功的必由之路，未来的规划对于我来说我个人希望能通过对众多陶瓷艺术大家的学习并且结合现代的设计理念走出属于自己的道路。当然结合市场以画养画的态度也是必须要有的，画工再扎实的画家如果忽略了市场的需求也是突然，所以我还是希望自己将来的作品既能有自身的创作理念又能充分的迎合市场，创造价值。

　　景德镇陶瓷学院在读研究生 江南与朋友在一起 (左 江南)

     江南，光听这个名字就有种灵秀的感觉；人如其名，眼前带着眼镜眉目清秀典型90后就是江南，性格也非常开朗率真。他不同于完全学习陶瓷专业的同学，学的是景德镇陶瓷学院环境艺术设计专业，这个专业在全国来说属于跨学科的综合性专业；曾经著名的环境艺术理论家多伯（Richard P·Dober）解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。而江南怎么让这个专业紧密的与陶瓷结合在一起。

　　雅昌：你是学哪个专业?

　　江：我是景德镇陶瓷学院设计学的江南，研修环境艺术设计与理论研究专业，本科在湖南就读，选择考陶院是因为我本来就是一名景德镇人，所以在湖南完成了大学求学后决定回到家乡，希望为家乡贡献自己的绵薄之力。

　　雅昌：为何当初会选择来到景德镇陶瓷学院?

　　在陶院一年的学习生活中，我能深刻体会到陶院的浓厚学习氛围，但凡有讲座论坛必然座无虚席，陶院人对任何学习知识的机会都不会放过，这对我是极大的激励同时也是不断突破的动力。

　　雅昌：作为一个以陶瓷为主题的院校，在学校的整体学习的氛围中，有没有遇到你自己以前没有遇到的问题?

　　江：作为一个以陶瓷为主题的学校，我认为对于自己的专业发展局限不大，环境艺术设计涉及的领域非常之大，可以说是设计专业涉及领域最大的一个交叉性学科，在任何平台都能展示设计与人文的魅力。在陶院导师有时会拿接到的项目给我们做，让我们锻炼自己的专业能力，提高专业水平。

　　雅昌：你觉得你自己的专业将来可从事的发展方向是否有局限，因该怎样为自己的专业站在怎样的视觉去寻找自己立足支点?

　　江：对于景德镇现阶段的发展我还是有些许顾虑，环艺作为一个前端潮流领域学科在小城市中发展会有一定的局限性，小城市人们的观念主要还是以经济实用为主，而且城市主要特色和支柱产业还是陶瓷，所以在这样特殊的背景下我寻求以陶瓷和装饰为出发点，融入环艺设计并希望在全国范围进行推广的理念来进行研究。

    事实上，从这些不管是即将毕业的，还是在读的景德镇陶瓷学院学生中我们能看到艺术文化传承与创新的力量；他们是陶瓷文化的继承者、未来的开拓者、将来的引领者。带着新时代的思想与对陶瓷文化的热爱脚踏实地的前行，他们的轨迹表达出古文这句“喜怒哀乐之未发，谓之中，发而皆中节，谓之和。致中和，天地位焉，万物育焉”哲理 。他们在各按其位的生长；在未来的未来他们将会成为这个行业中的希望与传播者。

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