胡正伟，1941年生于宁夏银川，曾研修于中央美术学院、广州美术学院。现为中国美术家协会会员，宁夏美术家协会名誉主席，宁夏文史研究馆副馆长，国家一级美术师，作品曾经参加全国六届、七届、八届、九届美展。

 

《人物》136x68cm 纸本水墨

     人类在产生到发展的过程中，逐渐形成了一种地域文化，这需要历史与文化的双重积淀，世界的文明也印证了这一点，每一个民族、国家在不断生活的过程中形成了本民族的独特语言，在这其中，艺术的发展紧随其中，人们逐渐建立了自己的艺术观、价值观。

     中国的“西部”幅员辽阔，文化底蕴深厚，其艺术的表现及审美风格，在千百年来随着自然与社会条件的发展而发展，胡正伟就是在西部中长大，生活，并把自己的艺术奉献给了自己的家乡。

     近些年，随着社会的发展，各个民族之间的融合，文化艺术也开启了一段新旅程，作为西部画坛的领军人物，胡正伟以其雄浑而不失飘逸的画风，让我们重新领略了一番艺术上的“西部风”。

 

     绘画作品是人类与自然交流，表达思想观念与进行情感交流的重要载体，在人类的进程中起到了很重要的作用，有很多画家不惜用自己的一生所学去完成属于自己的一件艺术作品，把自然的美好与社会的发展用画笔记录下来。但是由于画家的阅历、文化意识、生活空间的不同，让每一位画家的作品呈现出不同的面貌。

     草原、戈壁、沙漠、骆驼、马匹，想到这些字符就想起了西部的独特面貌，这也让画家们找到了抒发情感的现实载体，胡正伟的作品主要就是描写西部的风情为主，其画面中的人物、动物、场景都映射出他对于民族文化的深刻理解，从而形成了一幅幅动人的作品。

 

《西域红驼》68x136cm  纸本水墨

     胡正伟的画面是从传统中走来，这与其早期在中央美院与广州美院接受的正统中国画教育有很大关系，其1982年结业于中央美术学院卢沉人物画进修班，打下了深厚的绘画功底，从《西域红驼》就能看出，构图形式沿袭了一种传统的思路，留白与空间关系做的恰到好处，人物造型准确，面部的表情刻画的很精微，在红驼的笔墨处理上画家用浓淡干湿相交的墨色来处理，大多以墨块的形式体现，与人物结构的勾线填色形成了强烈的对比，这是一种画家主观意识的对比。

 

     绘画的格调之美与艺术家的艺术修养与追求有关系，它的画面营造了一种内敛、沉稳、空灵之感。其善于画骆驼，这也成为了他画面的一种符号，更能感受出胡正伟从骆驼的精神中找到了自己的绘画灵感，这就是一方水土养育一方人民，艺术的绽放凝练出了文化情结。

     胡正伟在担任宁夏美协主席的日子里，不断托陈出新，不仅在自己的艺术道路上力求突破，还带动了整个地区中国画的发展，这就是一位画家的责任感。在九十年代，他曾经在宁夏文史馆工作，这个经历让我们看到了画家的文史修养，这也影响到了他的国画作品中，尽显品格之高逸。

  

     胡正伟在二级市场中，根据雅昌艺术网的数据显示自2005年有作品进入拍卖市场以来，至今共有16件作品上拍，除了2010年春季有一件作品没有拍卖成功，其它全部成交，总体成交率达到了94%。画家作品从2009年秋拍开始出现了一个增长点，其作品平尺均价突破了两万元大关，从一系列的数据看出，胡正伟在二级市场极受关注，但由于受到上拍量的限制，其作品整体成交额仅为3,888,900元，这与他现在的艺术地位与学术水平不相符，还有很大的上升空间。

     在2014年11月24日的2013秋季中国书画拍卖会中国当代名家专场中，他的新作《人物》，（48×178cm）在预估价为15,000-20,000元的情况下，最终以230,000元成交，足足高出估价10倍有余。

现在像北京的永晟堂画廊，悦宝斋画廊，广东的通翰斋等都代理其作品，能看出画家作品不仅仅在西部宁夏地区有市场，在全国各地同样具有号召力，市场也青睐这种艺术风格已经成型，有实力的画家。