展览开幕式现场

艺术家柯桐枝开幕式致辞

　　6月26日，九天花雨——柯桐枝花鸟画作品展在中国美术馆开幕，此次展览由中国美术家协会艺术委员会、中国画学会、湖南省文化厅、湖南省文史研究馆、湖南省文学艺术界联合会、湖南省美术家协会主办，展出了柯桐枝创作的40余幅花鸟画作品。展览将持续到7月9日。

　　本期节目的导览嘉宾：著名批评家、此次展览策展人尚辉

　　尚辉：柯桐枝先生出生在福建莆田，后来到陕西工作，最后定居湖南长沙，曾经担任过湖南长沙市美术家协会主席，现在是湖南省花鸟画协会主席。此次展览是柯桐枝先生近二十余年来关于热带雨林花鸟画创作的大集锦，其中有一些巨幅花鸟画作品，这在当代中国花鸟画坛上也是很有震撼力的。

　　其实，热带雨林花鸟画开始于上个世纪八十年代，到现在也有三十多年时间，在此之前热带雨林花鸟画很少有人表现过，这可能跟中国古代画家到云贵地区的机会比较少，更为重要的是文化和审美上的，传统花鸟画表现松、竹、梅、兰、菊，更多的是通过他们来表现艺术家主体的精神品格和节操。热带雨林花鸟画并不仅仅是题材的放大，更重要的是通过它要表现什么?柯桐枝的作品中更多表现的是关于花鸟自然生态的主题，因为我们处在一个后现代社会，工业文明和后工业文明已经改变了很多自然景观，尤其是人和自然原本和谐的关系，此次展览给观众带来的思考是如何在当下体味人与自然的关系以及保护生态平衡。

《中华锦绣》 1999年

　　我身后这件作品叫《中华锦绣》，中间表现几朵巨大的牡丹花形象，这是柯桐枝对当今花鸟花坛的一种创新，因为古代和近现代花鸟画尺寸一般不会超过真实大小，而这幅作品中花卉、花头超过原尺寸的好多倍，这也使得画面充满了张力。

　　其实，他把花画这么大是一个画面的需求，也是我们在影像中经常看到的，会出现一些花卉的特写，可能远远超过了花本来的尺寸。其实，今天中国画家都生活在图像爆炸的年代，我们的视觉来源并非原本的物体，而是更多的通过转化的影像等，尤其是通过电视、电脑等现代传媒。柯桐枝在他的花鸟画里大胆地借鉴了图像语言，同时也试图用传统的笔墨、用色进行中国画语言的花鸟画转换，我觉得这件作品是颇能够代表柯桐枝在花鸟画创作方面接受图像影响。

《春潮》 1999年

　　这幅作品题目叫《春潮》，意思是春天的花绽放像潮水一样涌来，似乎是一种诗意的境界。这件作品通过绘画的方式呈现了春潮、花潮到来的美好愿景，但在视觉形式的表现上有很多的难度，比如说这幅作品很少出现花枝和花叶，全是用花瓣组成的;其次，它必定是中国画，体现用笔用墨的特点，所以我们可以看到柯桐枝用了非常洒脱灵动的草书的用笔，来勾写花瓣，至于具体是梅花、迎春花、桃花或樱花都不重要，重要的是把这种春天绽放花的花潮的意象捕捉得非常好，而且非常完整。在细节的处理上他用草书的用笔、勾写花瓣，而且画面以少胜多，并没有画很繁杂的各式各样的花，而是以白色为主，就是用水墨和空白的两种方法，来囊括春天的灿烂和姹紫嫣红。

《谷幽不过尖峰岭》 2013年

　　这件作品是《谷幽不过尖峰岭》，是表现的海南三亚原始森林的景象，很多人看完柯桐枝作品后会问这是花鸟画吗?因为它跟传统折枝花鸟有很大区别，并不是通过空白的方式单一地去勾勒、描绘画面中那几枝绽放的花朵，他表现的是花木生长的生态环境。其实，当下的花鸟画并不仅限于松、竹、梅、兰、菊等，而更多的是通过题材的扩大，比如说表现热带雨林，来表现我们已经失去的生态环境。这件作品我觉得是很好地体现了柯桐枝先生在表现生态环境上的一些突破，他表现的是热带雨林万木生长的葵类、蕨类以及低矮的各种植物。

　　他把花鸟生长的自然环境展现在观众面前，但在画中如何体现传统中国画的审美境界呢?我觉得他在这方面动了很多脑子，比如说他用画山水的皴擦之法画树干，甚至画一些比较丰满的根须，同时花是用的勾花点叶的方法，实际上花的颜色在这个地方已经被他滤出了，更多凸显的还是万木生长的生机勃勃的境界。

《幽谷之光》 2013年

　　这件作品题目叫《幽谷之光》。我觉得柯桐枝先生善于表现山涧、山谷这样独自开放的花丛，善于表现曲径通幽的境界，这件作品实际上也是表现山涧中绽放的花，花非常独特，这是在传统花鸟画中没有出现过的，像白头翁一样，白白的、毛茸茸的，中间有一点玫瑰红，可以说是大自然的奇花异草。传统中国画之所以不去表现这些，是因为中国画的美感是来自于笔精墨妙，我觉得柯桐枝先生的花鸟画是有探索意味的，他把大自然的奇花异草，那种绚丽的神秘感带到了花鸟画中。

　　当然这种探索具有风险性，会不会得到认可，重点在于他的笔精墨妙能不能处理得很好，我觉得他在这件作品中进行了很多探索，比如说毛茸茸的花瓣的处理，是用很硬挺的笔尖来反复去处理的。为了体现花幽的感受，画面没有留出大面积的空白，而是用了更多的叶片，同时用叶片的绿色、蓝色、暖紫色来衬托花头的纯洁。他在表现新颖的造型和色彩时，色彩的处理并不是平涂到画面上，也是用笔去处理的，所以我觉得这幅作品可能会收到很多传统画家的质疑，因为它带有一种探索和挑战意味。我觉得柯桐枝先生的展览实际上是在花鸟画领域的一种探索，同时也是对传统花鸟画题材审美价值准则的挑战。