上海博物馆最近推出了一组古代女性与文物的网络展览专题，颇有趣味。内容涉及古代对女性美貌评价标准的变迁、古代女性优雅气质的教养手段、女性才情智识的表现、著名女性人物故事、古代妇女休闲生活等，分别以“窈窕淑女”、“灼灼其华”、“蕙质兰心”、“悠悠我心”、“斗草雕阑”为题，凸显雅致，再配以馆中的藏品图片展示，细细赏来，意蕴绵长。

　　观看西汉和隋时期的陶俑作品，发现早期艺术品中的女性形象，往往较少有精细的五官和表情描绘，也很少有复杂的动态表现，给人以安详从容、端庄温婉的感受。

　　而到唐时期，因为唐代国力空前强盛，文化兼容并蓄，艺术品也充满华丽高贵、热烈饱满的风格。尤其是，盛唐以后的女性形象流行丰腴秾艳、“肌胜于骨”的绮罗人物，不过在女性的风姿神韵上，则仍然表达为娇怯慵懒、态浓意远的娴雅气质。比如唐代的《彩色釉陶骑马女俑》。

　　宋代以降，文化趋向理性内省，礼教之防日甚，雅俗文化分野渐明而又互相影响，艺术品中的女性形象回归娟秀聘婷风格。比如，明代仕女画，在文人画家和市场的不断磨合中，形成了“腰若束素”、“肩若削成”，体态婀娜、神情楚楚的修行式样。清代总体延续了这一风格，有时甚至更加突出一种幽静娇弱、风露清愁的病态美。代表作品如唐寅的《秋风执扇图》、吴嘉猷的《仕女册》等。

　　女性的容貌气质既由天成，也依靠后天的养成。古代对女性有“妇容”的要求，为妇女四德之一，标准是“婉娩”，即仪容柔顺。班昭在《女诫》中提出“盥浣尘秽，服饰鲜洁，沐浴以时，身不垢辱”的具体要求，把修饰妆容提升为培养女性优雅气质的必须手段。也正因为此，中国古代才有了发达的妆饰传统和丰富精美的女妆艺术品。比如这次展示的明代的金镶玉葫芦形耳坠、黄花梨木折叠式镜台，辽的银鎏金金翅鸟冠饰等。

　　古代女子的生活空间相对狭小，今人对她们的休闲生活知之较少。博物馆从实物和各种文学资料中，发掘整理出几种常见的活动项目：

　　斗草，这是古代民间游戏。流行于中原和江南地区。起源无考，普遍认为与中医药学的产生有关。远古先民艰苦求存、生活单调，暇余以斗虫、斗草、斗兽等为戏自娱，及至传说的“神农尝百草”形成中医药学后，每年端午节群出郊外采药，插艾门上，以解溽暑毒疫，衍成定俗;收获之余，往往举行比赛，用草作比赛对象，或对花草名，如用“狗尾草”对“鸡冠花”;或斗草的品种多寡，多则胜，兼具植物知识、文学知识的妙趣。

　　乞巧。旧时风俗，农历七月七日夜(或七月六日夜)，穿着新衣的少女们在庭院向织女星乞求智巧，称为“乞巧”。在汉朝，妇女把一种小型蜘蛛(古称果子)放在一个盒子中，以其织网疏密为巧拙之征。到唐朝时，则将蜘蛛放在瓜上。而到了宋元时期，则视水中针影占拙巧。细长则巧，散则拙。

　　捶丸，来源于唐代的“步打球”，与现代曲棍球十分相似。但到了宋朝，步打球由原来的对抗性竞赛逐渐演变为非对抗性比赛，取消了球门，该用球穴，球进穴得一分。竞赛形式变了，名称也随之改变了，叫“捶丸”。捶丸曾大盛于宋、金、元三代，明清则趋向衰落，所见的仅是盛行于妇女、儿童间的简单的捶丸游艺。