曾经的广告红人苏五云已“退休”近九年，他在荷李活道94号为自己开辟了一块修身养性的艺术道场，此后成功转型为本地著名的街头画家。日前，苏五云与市区重建局合作于荃新艺廊举办名为“奇趣万象圆”的水墨画展。画展开幕当天，肤色黝黑的苏五云一洗我们对“白面书生”的刻板印象，他身黑色休闲圆领短袖衫与牛仔裤，肩头搭一件土黄色长袖衫，轻松自在、幽默自然地与记者们分享自己的“自在逍遥观”。据说，苏五云当日的这身行头与他作画时基本一致。而今次所展的画作无论是形式还是内容都和苏五云本人一样，保持街头的原汁原味。

　　是次展览，共展出苏五云近半年来所创作的二十幅水墨作品。熟悉苏五云的朋友应该都知道，苏五云之前分别举办过猫、山水、花鸟、马四大主题画展，作品多以黑白两色为主。而“奇趣万象圆”则脱离了具象世界，苏五云用色彩斑斓的画笔为我们集合了一班千奇百怪的新生物种，有性格温驯而毛发钢硬如铁的昂钢牛，喜爱阳光随遇而安的向日蒲，腿部纤长通体红色的晴空鸟以及渴望自由向往蓝天的蜻蜓鱼等。

　　苏五云称他办画展有两大原则。首先是，每次画展都必须向观展者提供新的作品，因此苏五云总是在寻求突破。今次展品中所画的对象与用色都与前几次截然不同。苏五云说：“变化，其实皆因起念。创作就是一种念。每起一个念，就画一些东西出来，天马行空，离经叛道，道法自然，搞掂!”喜欢开玩笑的苏五云总让人感觉有些不“正经”，但他却做最正经事，因为他的第二个原则是要保证所展作品的质量。苏五云认为开画展就像请朋友吃饭，一定要拿出既营养又特别的食物招待客人。画画和烹饪极为相似，有的菜摆盘考究但口感味道令人失望，有的菜好吃可卖相一般。苏五云为我们精心准备的视觉大餐走的就是第二种路线。

　　不经装裱的画

　　说是水墨画展，但走入“奇趣万象圆”放眼望去，却发现所用的画纸都有些怪，并非我们惯常画国画所用的宣纸。这种“怪纸”比宣纸薄上许多，而且还微微泛黄，用大头钉旧报纸一同固定绷直后通透但略显毛躁，仔细瞧还能看出淡淡的纹理。记者不禁好奇，这难道是什么高科技的先进材料?苏五云对记者的大惊小怪不以为然，他表示这不过是最原始的宣纸罢了。现在市面上的宣纸都经过了漂白，由于苏五云觉得漂白这道工序不环保也不自然，所以他找到了一间卖原始宣纸的小纸行，一口气买下了大量“怪纸”。得到称心如意的宣纸后，苏五云便将它们钉在一块块的大木板上，在荷李活道的街头开始作画。而完成的作品会被原封不动地卖给欣赏它的知音人，或直接摆入展厅。然而，不论是身材火辣的本港靓女还是家财万贯的日本顶级厨师，在苏五云这也只能买到没有装裱过的原始画卷。

　　苏五云与我们分享了一个有趣的卖画经历：“一次，有个外国人，买了我的画回去装裱，然后再将这幅画抬回来给我看。他问我这幅画靓不靓?我赞叹，很不错，反问他在哪儿买的。他说是和我买的。因为有了画框我差点不认识自己的画，仔细一看发现还真有我的签名。装裱前后的画，就像一个村姑没化妆和一个化了妆的村姑，虽是同一个人，你却认不出来。可是我不想用一个豪华的框包装我的画。有时候，你的画差一点，有个好的框，整个作品看上去一样可以很上档次。不过，我还是不希望有那么多的物欲来影响创作。我是一个创作人，不是一个做框的人。你不是来看画的框，而是来看我的画。”正因苏五云要求画作保持自然的状态，所以在“奇趣万象圆”中观展者们亦可与“赤裸裸”的画作们来个零距离接触。

　　拜老子为师追求逍遥

　　除了自然，在与苏五云的对谈中另一关键词是逍遥。曾经打造出“去玩、去癫、 Ocean Park!”;“钻石恒久远，一颗永流传”等广告界金句的苏五云，在不惑之年决定激流勇退，追求逍遥自在的人生。谈起过去的日子，因早已处于另一层境界，苏五云颇有置身事外的感觉：“以前做广告，很忙。由朝做到黑，每天几乎都在周游列国，上山下海，穿州过省，坐车、坐船、见人、开会。在那个智能手机还未盛行的年代，我们连同一间公司的同事都见不到，留下一张memo纸交代好事情，就要赶赴下一地点。这么拚命地忙忙碌碌，最终不过是为了生活。但实际上，我们需不需要这么辛苦呢?其实不用的嘛。”

　　苏五云说他拜老子为师，是老子告诉他做人的态度应该改变了。“你看看路上的蝴蝶、蚂蚁，牠们有没有像你那么辛苦?但牠们一样可以在地球上生存。我们应该逍遥，不要理会尘世间这么多的东西。只要你跟宇宙的轨迹去运行，你就可以生存。‘万物静观皆自得，四时佳兴与人同。’就是说其实四季界限分明，人生的境遇就像春夏秋冬一般会临期而至。你只要跟自然的规律去走，一切就会顺顺利利。这就是所谓的道法自然。所以我退休以后，拾回了儿时的梦想：绘画。只要你找到了自己的方向，肯去做，就可以解决生活的问题。”

　　用艺术串联邻里情

　　每日在街头作画，苏五云发现荷李活道渐渐地产生了微妙的变化，今日一座旧庙消失了，明日一间书局被拆除了，这些年来唯一不变的是街坊邻里间的情谊。苏五云说：“我在街头画画，很热的时候会有街坊递一杯水给我，四五度的冬天有人就会主动送上一壶热茶，有次一个阿伯来探望我，送我一个用来吃饭的黑色的钵。我很高兴，他很了解我，我自己在家吃饭也用钵;在街头，有时会有些师奶让我帮忙看孩子，因为她要去买菜;过年很多人都会派利是给我，加在一起可能够买一部iPhone 6;我做画展的时候个个街坊都会来捧场，看完画后连买猪肉的都切大块一点给我，人与人之间的沟通变得很简单。”

　　在城市发展日新月异的今天，因为珍惜这份邻里间纯真而质朴的感情，苏五云与市区重建局的工作人员们一拍即合，有了共同的理念。市区重建局物业及土地总监温兆华表示举办画展的荃新天地一带其实是一个市区重建的项目。往往人们印象中的重建就意味拆除旧楼，拆掉小区，带给当地居民不便。但温兆华强调：“我们是将一些新的东西搬进来代替以往过差的环境，同时保留小区中的旧感情、使它们得已延续。其实香港的生活真的很紧张，而艺术其中的一个功能就是让人放松。它还是一个国际语言，你不需要去懂，没有等级，很容易产生话题去沟通，移除了人与人之间的隔膜、障碍与纷争，带来更多的人流。新增的人流不一定是游客，我们期待一些人性化的东西可以令小朋友、老人当地居民闲暇时能够想起过来逛逛。甚至我们想让四面八方的市民可以重新认识荃湾。荃湾已不再是一个工厂林立的旧城区。”

　　温兆华亦透露，未来将市区重建局会尝试将以前的囍帖街(利东街)也就是现在喜欢里打造成一个艺术氛围浓郁的步行街。温兆华建议把这条步行街想象成一个没那么杂乱的旺角西洋菜街。他说：“在这个公共空间中，我们会尽可能地增加绿化，加入一些有气氛的视觉艺术，且鼓励街头艺术家在那边表演，动静结合。我们渴望将西洋菜街『被拿走的』街头表演取回来。但需要配合一个更为合理的规划与安排，避免扰民。我们不是为了假装很有艺术氛围，很有文化水平才去做一些很矜贵很高端的东西，而是要让艺术很自然地融入我们。”