怎样才能更好地保护粤剧?成为非物质文化遗产保护名目，设立相应的博物馆、纪念馆，复古式重现昔日演出场地。这样的保护方式，像不少其他非遗保护方式一样，在观念上确证并强化非遗是脆弱得需要采取特别方式保护起来的“濒危物种”。如此罩着保护罩，而不是结结实实地活在民间，活在人间烟火的世俗生活里。没有了观众，没有了群众基础，粤剧的路只能越走越窄。

　　不舍昼夜的时光之矢，依旧忘我地、不紧不慢地向前。这力量足够桑海变桑田，足够曾经下里巴人的娱乐变成如今阳春白雪的非物质文化遗产，比如粤剧。粤剧又称“广东梆黄”、 “广东大戏”等，是广东省地方代表戏曲之一，曾是老广们的记忆，就如麦乳精、变形金刚等之于80后，是其生活的组成部分，且是承载着美好情感的那部分。

　　光阴流逝，社会变迁，承载着记忆与感情的粤剧等非遗却濒临消失的窘境。保护粤剧等非遗成了一件挺要紧的事。近日，广州市府常务会议审议通过了《广州市进一步振兴粤剧事业总体工作方案》，其中明确了近三年来要做好的十项重点工作，包括建成粤剧博物馆、在珠江上打造一艘粤剧红船、成立红线女纪念馆等。

　　政府大手笔运作，真的能保护粤剧吗?或者我们换个问法，怎样才能更好地保护粤剧?成为非物质文化遗产保护名目，设立相应的博物馆、纪念馆，复古式重现昔日演出场地。这样的保护方式，像不少其他非遗保护方式一样，在观念上确证并强化非遗是脆弱得需要采取特别方式保护起来的“濒危物种”。如此罩着保护罩，慢慢脱离了当下的生活实际，不接地气。长期以往，非遗就真的只能活在玻璃温室内，活在博物馆里，而不是结结实实地活在民间，活在人间烟火的世俗生活里。没有了观众，没有了群众基础，粤剧的路只能越走越窄。

　　每个时代有自己的主题，每一代人有自己特定的喜怒哀乐，穿越这些繁复多变的现象，我们知道有一种力量不改容颜，那就是我们对于美、对于幸福的追求，我们希望有一股力量让我们这些泥身子也有轻盈的时刻，让柴米油盐酱醋茶的日子里也有诗意。

　　粤剧曾在刀耕火种的岁月里，曾在人与自然亲密接触的年代里，滋养了我们的先人，给予他们以生活的诗意。如何更好地保护粤剧，就是首先要把它视为具有鲜活生命的，而非曲高和寡的古董。否则只靠“输血”而勉强活着，不过是文化标本。

　　有资深文化人士指出，并非所有的人都不愿意看粤剧，而是能让人们喜闻乐见、耳目一新的剧目愈发稀少。为拿奖而请名家炮制所谓的精品，或是打着市场化的时髦旗帜不注重内容品质，这么搞，压根不在意观众的喜好与感受，怎么能有市场呢了?粤剧也好，其他非遗也罢，要想活下去，就必须尊重受众的喜好与感受，出叫好又叫座的内容产品。

　　此外，全球化时代，我们还处于奋马扬鞭的发展阶段。不少人觉得西方的歌剧是极好的，西方的古典音乐是极好的，但是我们在吸纳国外先进文化的同时，也要珍视本土的文化形态。文化上的弱势，也使得粤剧的受众流失了大批。但我们要相信，经济的强大需要时间，文化上的自信更是慢工出细活。

　　粤剧如果与时俱进，很好地融入当下，便能寻到生存之路。而那些鬓角飞扬，水袖舞动，咿咿呀呀的艺术之美，也终将在划破空气时，激起人们心中的涟漪。

　　(作者为专栏作家)