天天赏字，眼下让人怦然心动的东西实在不多。而曾来德的近作却让我痛快淋漓，兴奋之后尚可三思。

　　观赏艺术品是见仁见智的精神活动，书法家往往不喜欢理论家对自己的作品作纯理性的分析。说真的，许多艺术家的作品是突破理性的产物，是规矩尺度之外的大块文章，褒贬不可轻率为辞。

　　曾来德的书画作品是作者内心世界的充分展示，是真情而不是矫饰，是眼中造化的放肆表现。作者不是从艺术学艺术，也不是从传统中找传统，而是在寻找自我，展示自我，在自我和造化中找到了一座桥梁，而后一气呵成地冲过去。

　　来德天生是个不守规矩的人，具备着一个艺术家最可贵的素质，在形式上，他“不依成法”而与古人“朱蓝共妍”；在风格上，他“自我作古”而与前贤“了不相似”。

　　来德很幸运地在北部中国生活了二十余年，感受过大漠落日、黄河狂涛，太熟悉月照古长城和云飞风起、白草黄沙的图画。多情的来德很容易接受这一切。茫茫大戈壁深埋着民族的智慧，是陶冶天才的地方，确切地说，那是一片哲学的领地。

　　生存环境和与生俱来的悟性使来德勇敢而轻松地从古法中走出，像那些镌刻墓志的石匠，没有因袭的重负，敢于大胆地消解汉字的固定结构，突破传统审美定势，章法行气之外还能想到色彩、材料、构图，把书法还原到大自然里去了。

　　来德的书法充满个性的张力，带有挑战性。他谁都不崇拜。一枝柔毫在手直抒自己的直率、敏感、才情和勇气，他是在痛痛快快地写自己。他的《狂人日记》实际上是他的艺术观的宣言。

　　来德的聪明在于恣肆狂放中见文化根底和学识素养，这使人想起明代那位咏《青天歌》的徐文长。徐氏不附不阿的个性表现在他用笔上，那动荡不安的线条常常是他奇妙的感情和悲观际遇的写照。他的巨大痛苦在艺术中得到了坦白的宣泄。他坦诚，不假虚饰，而又能明白地直抒很高见地，这是因为他有极高的艺术修养和学问，一泄心曲，毫无阻隔。在艺术上不苟合取容，不从俗沉浮的人是很不容易的，但在这中间能见到深厚的学识修养、文化根底的人则太少了。来德便可两者兼得。

　　来德对一部中国书学史谙熟了悟，并能纵横捭阖予以运用，你研究一下他的字，便不难发现他从民间书法，诸如墓志石刻上吸收不少东西，他的视野相当广阔，我怀疑他连“打气补胎”之类的招牌都不会放过，他说，他的书作是他生活的心得。很难设想一个没有生活情调的人能写出什么好字来，来德对生活始终满怀真诚与激情。

　　摇滚乐手狂击架子鼓高唱：“每个人都曾渴望成为飞行的鸟，在天空和太阳之间穿行。飞过那无穷的漫漫荒野，自由地在大地上空徜徉……来吃一口梦做的晚餐，把世界放在胃里化成血。”这很像来德写字时的心态。