“新艺见”艺术讲座系列将持续关注和讨论当下年轻艺术家的创作动态。“激沫”源自日文Kimo，有恶心的意思。艺术家陆扬的新作品《激沫咔哇哇》中描述了一群怪异又可爱的癌宝宝形象;而“酸酸”源自艺术家陈天灼在星空间的个展名字，也暗示了艺术家无厘头的个性。这种基于艺术家个性和兴趣的“综合艺术”，有时彰显出艺术家极端的价值观和让观众难以接受的“恶”趣味而引起争议。但正如1969年那些参加伍德斯托克音乐节的嬉皮士们却是最真实最善良最无害的人一样，艺术家抱着轻松戏谑的心情，却在勤勉努力地工作着。他们的创作代表了一种年轻艺术的倾向。艺术在他们眼里并非一个精英化的有明确定义的词汇，艺术是种途径和方式，给艺术家广泛的兴趣爱好研究以一个合法的身份和发声的平台。他们不惜代价地钻研在感兴趣的学科和领域，热爱音乐、漫画、影像、时尚和设计，并且将这些元素杂糅在一起，最终形成极其酷炫的、挑逗人视觉和心理体验的作品和现场。本次讲座两位艺术家将与年轻批评人岳鸿飞一起分享和探讨跨学科跨领域艺术创作的实践和观念。

　导语：新艺见讲座是由新世纪当代艺术基金会和尤伦斯艺术中心共同主办，今天非常高兴请到两位年轻艺术家陈天灼和陆扬陈天灼以及批评家和策展人岳鸿飞先生，陈天灼和陆扬是在当下年轻艺术非常有活力的一股力量。他们虽然是美院科班出身，陈天灼是在英国学习和生活了七年，先后毕业于中央圣马丁艺术学院和切尔西艺术学院。陆扬是毕业于中国美术学院新媒体系，但是他们的艺术创作并不是刻意要从艺术史的上下文和线索中寻找到一个突破口，继而发展出自己的艺术创作。

　　他们感觉上首先是在玩，在生活，在享受和钻研自己感兴趣的并不是传统艺术领域的其他领域和话题，并且用他们觉得有效和通俗的语言来将自己的兴趣和研究传播开来。

　　批评家岳鸿飞：关于国际身份上的问题

　　主持人：岳鸿飞前天我们在仇晓飞讲座的时候也谈到了这个话题，你是一个国外批评家策展人，但是你是关注中国当代艺术的，你觉得在他们的作品里边以及我们前天谈到的话题，你有什么?国际身份上的问题。

　　岳鸿飞：我觉得他们两个都是属于第一代没有必要去针对这个身份的艺术家，我觉得更重要的是在新一代当中大半艺术家还是对艺术圈、艺术系统的运作最感兴趣，我觉得他们比较特殊，不是因为他们用的符号或者是视觉语言，不是完全中国的一个关系，而是跟他们的领域有关系，其实非常少有艺术家是对艺术圈以外的领域。