2014年7月，湖北美术馆将首次举办馆藏漆艺精品展，旨在向公众集中展示近5年来的漆艺收藏成果。这是一个良好的起点和开端，我们拥有了一定数量的优质藏品，我们将以此为重要的展览资源和物资鼓励，开展我们下一阶段的工作，一步步努力实现漆艺复兴的文化理想。

　　湖北美术馆以文化传承为使命，并结合楚地两千多年的漆艺传统资源的优势，立志推动漆艺创作、传承漆艺文化，自2009年举办“造物与空间——中国当代漆艺学术提名展”以后，又成功举办了两届“湖北国际漆艺三年展”，不仅在国内引起强烈反响，更在日本、韩国、越南、法国等国引起了广泛的影响，目前被评为国际一流的漆艺交流平台。

　　近年来，湖北美术馆以展览为契机，收藏到一批国内外优秀的当代漆艺作品，有漆画、漆器、漆家具、漆装置等，共计79件，其中不乏日本著名漆艺家三田村有纯和田中信行的作品，韩国著名漆艺家金圣洙和李光雄的作品，以及国内一批活跃的中青年漆艺家的作品。漆艺作品成本高、周期长，是艺术家的心血之作，而我馆成立不久，一方面在学术界的资历和影响尚浅，获得艺术家们的认可不易，一方面收藏经费紧张，所以漆艺收藏工作较难开展。能有如今之成果，实属不易。幸而，这几年湖北美术馆的工作扎实漂亮，上升势头明显，越来越多的艺术家支持我们的工作，愿意自己的作品被我们收藏。去年，我馆还抢救性购藏了24件明清至民国的精美古漆器。漆艺的“前世”与“今生”共存一室，可谓是湖北美术馆的一大收藏亮点，也引起了公众的极大兴趣。从馆藏的这些古今中外的漆艺创造中，我们得以窥见东方漆艺的历史源流，也得以呈现当代漆艺在艺术语言上的探索和回归现代日常生活的可能性。

　　大漆艺术是我们民族文化的瑰宝，在古时是用来迎生送死的精贵珍品，其气质高贵典雅，触感温润、细腻，光泽含而不露等特点都与东方的哲学思想和精神追求相一致，是颇能体现东西方文化差异的一种艺术形式。然而，它在当下的发展情况却令人痛惜，专业人才流失，普通大众对漆也没有基本的认知，这对于当代漆艺的发展是极为不利的。中国是漆文化资源的大国，不仅盛产优质天然漆，也是出土古漆器最多的文明古国。然而面对如此丰富的自然资源和悠久的历史遗存，我们的漆艺发展却并不具备与之相匹配的鲜活面貌。反观日本和韩国，漆艺流传过去之后，却被继承发展得很好，不仅在专业领域走在我们前面，在日常生活中漆的运用也很普及，民众都崇尚漆文化，这让我们颇为汗颜。

　　发源于中国的漆艺不能仅在他国发扬光大，却在本国奄奄一息，要改变这一现状，续接这断了层的历史文脉，当下最首要的就是重新找回传统漆艺在中国当代文化和当代生活中的位置，让漆重回我们的视野。我们要厘清漆与传统的关系、漆与当代的关系、漆与生活的关系，以及当代漆艺对中国文化的意义;探究传统漆艺的当代转换之道，谋求漆艺发展的新的可能性。一是在艺术语言探索上的可能性，二是在实用领域的可能性。这无疑是未来大漆艺术发展的两大核心问题，也是我们未来工作的方向及策略。

　　借由展览，我们有幸看到了一批坚守大漆艺术的优秀漆艺家的优秀作品，令人欣慰。这些既有漆语言特点又颇具东方意境和智慧哲思的作品，非常珍贵，不仅彰显了对本民族传统文化的自信与崇尚，更提示了一种东方特有的气息和质感，即“非西方”的语言方式。这显然是我们新的文化诉求，一种不同于西方的思维和气质。这类优秀漆艺作品的可贵之处，就在于巧妙把握了大漆媒材在艺术表达中的不可替代性，这也正是我们必须要强调的。我们推崇的漆艺绝不是将任意形制涂几层大漆磨一磨或是将任意图式用大漆来绘制，就成其为漆艺，就承载了东方精神和东方智慧，那将是对大漆艺术的粗制滥造。因为大漆本身是珍贵、昂贵又尊贵的材料，既需要高超的技术性和控制力，又需要漫长的时间和层层的工序才能成就。如果能用其它的材料替代的话，就没有必要再去浪费珍稀的大漆和宝贵的人力了。以大漆为媒介的艺术表达，大漆的存在必须具有不可替代的材料语境，具有与表达意图相得益彰的必需优势和不同于其他材料的表现特质。如果大漆的运用可以用其他材料替代，或者说用其他材料可以取得同样的甚至更好的效果，那么我们必然会对漆的存在的必要性提出质疑，那么又何谈漆艺。我们的重点是用尊贵的大漆作出其他材料不可替代的充满智慧的艺术品，从而进入我们今天的文化系统和生活视野，这是我们的终极目标。而那些以大漆为媒材的大而无当、空而无物的作品，总是令人无比惋惜，可惜了材料和时光，大把的精力和心血都付诸东流。何不把心思缩小，构思做足，再行劳作，这是对漆材的尊重，更是对自己的尊重。

　　回顾漆艺发展的历史，漆艺曾是人们的生活里不可或缺的事物，与人的生活关系密切，历史上诸子百家、秦皇汉武都生活在以漆为贵、以漆华饰的时代，漆是何等尊贵。然而由于近代工业大潮的冲击，漆艺迅速地从我们视野中消失。究其原因，是传统漆艺没有与时俱进，没有很好地与现代设计相结合，没有很好地为现代生活所服务，才会被这个时代和市场所淘汰。那么，要想实现漆艺重回我们的日常生活、复兴漆艺的理想，首先有必要实现的是漆艺与现代设计的接轨、漆艺与日常生活之间亲密关系的建立。与很多为了展览而作的艺术不同，漆艺有更多与人亲密接触、为人所用的可能性，其手感光滑细腻、色泽温和含蓄，还有淡淡的漆香，毋庸置疑，漆是可以愉悦人群的。所以中国漆艺的发展十分有必要接接地气，在实用领域辟出一片天地，让更多人用上漆、爱上漆，从而培育出漆艺发展的肥沃土壤，这点很重要。大到漆家具、漆茶具等新文人空间的营造，小到碗筷、饰品等文化创意小物的打造，都是漆艺打开未来局面有效推动力，不可小觑。漆艺与时尚设计、与品牌商务的结合，需要艺术家的智慧，更需要有力的推手，希望更多有识之士能够参与到这项任重道远的工作中来，与我们一同共勉挖掘出更多漆艺的可能性。

　　复兴漆艺的实践才刚刚起步，但意义巨大，长远来看，这项工作需要坚持更需要扶持，需要在更广阔的空间获得认可，也需要在更高的平台上获得资源。湖北美术馆将不遗余力地推动漆文化的传播和跨界合作，也将把“湖北国际漆艺三年展”继续高规格、高品质地办下去，同时在三年展的间隙，我们也希望有机会能不定期举办成熟漆艺家的个案研究展和新人的推介展，从不同层面来研究和推动当代漆艺的探索尝试。未来，随着漆艺藏品的数量和质量不断提升，我们也将努力促成这些藏品在国内外的重要美术机构进行巡展交流，把具有几千年积淀的东方漆文化介绍到各地，从而找回漆艺在当代中国文化和生活中应有的位置。漆艺的可能性当有更大空间待我们去发现。

　　2014年5月