安塞姆·弗兰克

　　令人翘首期盼的第十届上海双年展将于2014年11月22日至2015年3月31日在上海当代艺术博物馆(PSA)举行，来自德国柏林的安塞姆·弗兰克成为本届上海双年展的总策展人，这是上海双年展历史上一个重大的突破，第一次选用外国人做策展人并且是唯一的总策展人。安塞姆·弗兰克将带领一个团队共同策划第十届上海双年展，其团队成员包括朱晔、科斯明·科斯蒂纳斯(CosminCostinas)、希拉·法勒(Hila Peleg)、刘潇、周安曼。

　　这个消息刚刚宣布，很多媒体把安塞姆·弗兰克冠以“作家策展人”的称谓，这显多少有些另类。由他主导策展的2014上海双年展会展现给大家什么样的面目?会成功吗?令人指日可待。

　　本届双年展的主题是“社会工厂”，总策展人安塞姆·弗兰克深入阐释了这一主题所蕴含的双重意义：“首先其旨在反映社会的转型，尤其是前工业时期、工业时期、后工业时期各个阶段过渡过程中知识、视觉、文化的转变。另一方面，‘社会工厂’回答了现代性和现代化最大的问题：我们如何生产社会性，如何构建和重构社会。社会作为一个工厂，其中的社会成员被打上了怎样的烙印?”

　　作为拥有多元身份的策展人，电影和文学领域的工作经验帮助安塞姆·弗兰克形成了更具延展性的策展理念，他为本届上海双年展所制定的展览板块富有文学性和哲思性，并对中国、亚洲以及全球社会现状具有现实性反思。以一系列追问方式提出的9大展览展览板块犹如“棱镜”一般将呈现“社会工厂”的不同侧面，策展人在个别展览板块上引用了一些著作的书名。

　　展览包括以下版块：

　　情感纪事Chronicles of Sentiment

　　噪音与信号The Noise and the Signal

　　X 种现代化X Modernizations

　　人工智能的寒冬The Winter of Artificial Intelligence

　　自我的工厂：铭文与发明The Factory of Selves: Inscription and Invention

　　新科学：灵魂工程The New Science: Engineering the Psyche

　　云理论(从古典绘画到微软)A Theory of Clouds (from Classical Painting to Microsoft)

　　什么时候得知自己成为今年上海双年展的策展人?

　　安塞姆·弗兰克：今年1月份以来就开始洽谈了，几周以后就正式确定了，到3月下旬的时候基本一切都敲定了。

　　这样我感觉时间非常短。

　　安塞姆·弗兰克：相对是比较快，但是中国发展不是也很快嘛!

　　“社会工厂”的展览主题是如何确定下来地?

　　安塞姆·弗兰克：在选择双年展主题的时候，一方面我们希望选择的主题是人们容易理解地，琅琅上口地，另外一方面我们又希望这个主题它是有一定的广度和其它的事件可以关联起来地，但与此同时我们又希望它能够在这个基础上又有一个比较“专”的意义;所以我觉得在选择主题的时候，我喜欢找一个像棱镜一样的视角，它可以反映折射出不同的一些侧面，因为作为策展人来说他扮演的一个角色就是要生产文化并且找一种合适的方式来阐释他生产出来的文化，在我看来社会工厂这个主题满足了这些要求。

　　“社会工厂”容易联想到中国的社会现实，它们之间有怎样的关联?

　　安塞姆·弗兰克：在我看来“社会工厂”这个主题包含了两个主要方面的内容，其中一个它涉及到了一个问题，如果说我们把社会看成是一个工厂的时候，一般它会引发我们怎样地一种联想，社会本身是什么?社会生产的是什么?社会构建的又是什么?第二个方面社会工厂这个主题它其实本身反映出的是工业化和现代化的一个过程，而且在这个过程当中也有伴随着一种工业化的生产模式，而在个主题之下，我认为上海也是一个非常理想的场所，因为上海本身作为一个城市，代表的就是后工业时代的经济发展，在这种发展模式当中，自然也会包括以创新的形式进行生产，而这个过程当中，文化扮演的作用也是越来越重要地。

　　选择艺术家和他们的作品是如何契合到“社会工厂”这个主题?

　　安塞姆·弗兰克：我认为在这次双年展上我们选择艺术家一个主要的考量因素，我们会考虑两种艺术家，一种艺术家他们平时会非常公开地来讨论自己如何看待主观性，如何讨论体验，还有更广义程度上进行的社会的体验，或者说他们是在进行一种追问，如何从多方面来看待情感和这种文化的记忆，在我看来这种可以被称为是一种精神上的资源。另外一点，现在有很多的艺术家在我看来都是新一代的艺术家，当然不是说所有人都很年轻，但是他们又不同于此前的先锋派的艺术家，他们其实更多的是一种学院派的艺术家，是一种故事讲者的身份。

　　今年会有一个策展团队，介绍一下团队的成员，他们是怎么样和你一起进行工作的?

　　安塞姆·弗兰克：我们团队除了我以外还有5个其他的队员，每个队员都有自己的责任分工，比如说一个叫做希拉·法勒，她原来是来自以色列，后来在柏林曾经做过一个纪录片的电影节，她主要负责电影方面的工作。

　　在本次双年展的展示当中我们会包含一些真实的电影的放映活动。一方面是我们活动的主题部分，展示出的这些电影我们会把它们当做电影作品来展示，换言之我们会给它们一些创造，会给人们把它作为电影来看的放映的条件，而且在这些影视作品当中我们会包含但是不限于，除了纪录片还可能包含其它的内容，因为在我看来纪录片作为一种艺术形式，其实是有很大的一个存在的，作品是很多的，但是在中国的艺术环境之下，很少有人把纪录片作为一种艺术形式来展示。

　　此次参展的这些电影，有一部分的电影我们会把它们作为真的在剧场里面展示的这种电影来放映，哪些人想看自己就去看，这对于观众来说是不做要求的。而且对于我来说有一点特别重要，本次的双年展它关注的焦点不能只是非常狭义的放在视觉艺术上，或者传统意义上在美术馆里看到的当代艺术形式上面，我们希望在本次的展览作品当中，还包括电影，诗歌、音乐，我们不仅会组织一些活动，有的时候还会安装一些特定的设施，让人们来体验这些不同形式的艺术。

　　具体到展览板块比较庞杂，你是如何设定它们的?

　　安塞姆·弗兰克：其实包含这么多内容，主要是我们希望尝试着拓展现在双年展的视角，从多个方面呈现文化，不希望说它就像往年一样在里面涵盖了一部分一部分的、涵盖比较典型的，我们希望把这个视角放在不同体系之间，思维和工作方式的联系方面，看看这种音乐家，诗人，作家，艺术家，电影工作者之间是如何进行互动，和他们自己的思维方式有哪些。而且我认为现在我们所处的这个时期，也是我们拓展文化生产和它的这个作用的一个最好的时机，拓展双年展来看待文化生产，和拓展双年展传播文化视角一个很好的时机。