美国纽约市一年一度的亚洲周在今年的3月底落下帷幕。这个曾经令人期待的盛会，如今有了很大变化。一度是亚洲周焦点的亚洲艺术博览会，今年举办得并不成功。专家和评论家对主要的展览评论如下：

　　国际亚洲艺术博览会主题偏移

　　“亚洲”这个词虽然含义广泛，但把非亚洲的艺术放在亚洲艺术博览会里，就有些文不对题了。今年的主标题“国际亚洲艺术博览会”下面附了一行小字“同时推出非洲、大洋洲和美洲艺术”。几个非亚洲艺术画廊包括David M.Lanz和Tambara展出的是非洲和大洋洲艺术;Ned Jalbert展出了印第安艺术;Pheonix Ancient Art 主要展出埃及古董。这是在重新解读“亚洲艺术”还是有其它原因迫使主办商牺牲掉12年精心打造的形象呢?

　　而在展出亚洲艺术的画廊中，重要的作品也不多。首次参展的纽约画廊Kaikodo，展出的中国传统卷轴可以看作是整个亚洲周中国传统水墨画的唯一重要展览。题目“变化之美学”也可以说巧妙地概括了亚洲周的现状。

　　再看亚洲当代艺术，虽然半数以上的摊位都有亚洲当代艺术，但是规模远不如纽约人平时可以见到的大，且布局分散，缺乏主题，总体上不能体现亚洲当代艺术的潮流和趋势，因此并没有达到展览的目的。纽约时报评论家Holland Cotter建议说：“如果国际亚洲艺术博览会真的认为当代艺术是亚洲艺术的未来，那么就应该大胆的向这个方向发展，改变现状最需要的就是一位坚持不懈的领航人。”他提出当代艺术画廊Goedhuis就是合适的选择。Holland Cotter认为博览会质量下降的原因在于大牌画廊的流失，许多大牌画廊决定独立举办画展，这样在展厅布置、时间和空间方面他们可以完全自由的控制，包括画商Croës女士、Eskenazi先生和Rossi & Rossi等十几位画商都已经在东57街形成气候，这对国际亚洲艺术博览会当然是个损失，但却为亚洲周带来了另一道风景线。

　　东57街真正的藏宝处

　　想要真正领略到亚洲周的博览会风采就必须到东57街区，虽然还未被正式列入亚洲周活动地点，但已经成为重要人物和活动的聚集地。Fuller大厦41号单元里有16个展会，另外还有4个展览在5号单元里举行，其中3个是由Berwald Oriental Art， China2000和Priestly & Ferraro举办，这三个画廊都是从亚洲艺术博览会退出搬到东57街的。

　　还有更多的大型独立展览零散的遍布在57街。John Eskenazi入住M.D. Flacks 38号单元，展出南亚艺术。Throckmorton在同一个大楼的145号单元，展出曾经在伦敦和华盛顿盛行的中国古代佛像艺术品。32号单元是Pace Wildenstein，展出作品为宋代官窑瓷器。东57街的这些为亚洲周专门开设的大画廊的临时分画廊，反而成为亚洲周必去之处。

　　亚太地区艺术展，空间有限但前途无量

　　无论在重要性和影响力都远不如国际亚洲艺术展的亚太地区艺术展，由于“对手”实力的下降，在今年反而令人瞩目起来。参展亚太地区艺术展的画商阵容庞大，参展的96位画商来自于世界各地，包括澳大利亚、巴西、新加坡等地 。展位虽然都很窄，但展品摆放紧凑。比如Anavian画廊6平方英尺的以色列艺术品琳琅满目;Fleurdelys Antiquites的展示架上布满中国硬木百宝格;Thomas Murray展出的苏门答腊丝绸如Rothkos的油画一般。