各位，请别以为你将看到大象、斑马和熊猫，这不是一个动物园!也不是在假扮动物园。这是一个盛放收藏的展览;是一个镶嵌展览的演出;是一个疑似演出的对谈;讨论收藏与创作的界限;讨论昨天、今天与明天的关系;讨论你与这座城市曾经的经历。加入这趟旅程，你将收获一个跨越时空、似幻似真的多维空间。

　　“像是动物园”是由康乐及文化事务署“油街实现”所筹划的系列展览“火花!”中的第二项。整个“火花!”系列旨在鼓励不同形式创意的实践，同时为本地艺术家提供既开放又具实验性质的创作平台。“火花!”系列展览共邀请了7位年轻策展人：郑怡敏(阿金)、方敏儿、郭瑛、黎蕴贤、李俊峰、丁颖茵、杨阳及其策展团队，他们在“油街实现”尝试将艺术归于寻常生活。“油街实现”艺术推广办事处馆长连美娇曾表示，这些年轻有活力的新一代策展人不但要用不同的角度论述艺术与社会之间的关系，还要以艺术家的角度审视自身与外在世界错综复杂的对应关系，别具挑战性和颠覆性。

　　想象藏主的模样

　　“像是动物园”在前身是皇家游艇会会址的百年老楼中举办，共分为三个主要区块。第一部分是一间灯光昏暗、狭小而精致，处处透神秘气息的小隔间。步入这间小屋后，时光便会悄悄地倒退。在这儿，你会先获得一张小小的通行证以进入第二个区域。在等待的过程中，你可以从容地逛一逛。研究研究古老的世界地图、把玩一下旧式望远镜，或认真欣赏一番那些熟悉又遥远的画作。我们可以模模糊糊地感觉到，这个房间属于一个有些怀旧的收藏家，这里呈现出他对正在消逝事物的留恋。但我们心中更多的是期待，期待另一扇门快点打开。

　　当清脆的摇铃声响起，你就可以和另两位观展人一同穿过紧闭的木门，好好地安抚一下自己的好奇心了。映入眼前的是一个较为空旷的仓库，仓库中央有一张书桌，书桌左边安置铁架与纸箱，在铁架上我们可以找到古老的典籍、换购的玩具、一个又一个的闹钟，甚至是掉落的牙齿。而右边的白墙上悬挂炸銂琐薵K、白色的手套、过时的海报。你隐隐地可以闻到淡淡的植物芬芳，耳里传来空灵的南音。这时会有表演者用手势要求你坐下，告诉你带上耳机听一段录音。三个人将听到三段优雅的对白，内容分别描述了油街的过去、现在与未来。

　　参观完展区的第二部分，你内心的疑问不但不会被解答，反而愈积愈多。你想知道这个屋子是不是有一个主人，他是一个怎么样的人，他为什么要收集这些“古怪”的物品，又想通过它们为我们传递什么讯息。但没有人会为你解答以上疑问，你唯一可以做的是走入第三个房间，那里有一本书在等你，等告诉你更多，或等引领你跳出眼下的世界，用全新的视角思考你所见到的一切。

　　跨媒体合作

　　记者比较幸运，离开展览空间后第一时间就见到了策展人黎蕴贤与她的创作团队。于是，记者迫不及待地向黎蕴贤抛出了所有的问题。黎蕴贤回应说：“你不断在问点解，不断在问这间房子中不同的摆件到底想要告诉你什么，其实你应该放松一点，去follow你的感受，自然就会有所得。不知道为什么人们看展览就会特别多问题。但你进入一个剧场，你会跟剧情的走向，不会对每一句台词刨根到底。不过说实话，我们也不希望是带你去看。‘仓库’中的表演者是当你对某些事物感兴趣时，才和你进行互动。我们之前彩排也试过让表演者更主动地去引导和push，可是反而会令人不舒服。”

　　黎蕴贤毕业于香港中文大学艺术系，曾为不同文化艺术活动机构统筹艺术节、剧场演出，今年成立orleanlaiproject，以创作监制的身份筹划跨媒体合作。尤其喜欢连系不同媒体创作人进行跨界合作实验。「像是动物园」亦是其中一个尝试。

　　她与记者分享了这个展览的最初构想：“我一直觉得‘Cabinet of Curiosities’这个概念十分迷人。它是十六世纪欧洲富商们在自己家里设置的一个房间，用于收藏和展示。房内一般陈列主人的喜好或外出游玩时所带回的物品，你可能会看到骷髅头、动植物标本、不同的书籍。房间主人的朋友作为观展者其实更多是从游访于屋主(收藏者)的展品脉络，进入其生活，游历在更丰富的想象之中。”

　　Cabinet of Curiosities

　　“我们做过研究，‘Cabinet of Curiosities’其实是展览与博物馆的源头，和动物园的用途也异曲同工，都是收集和展示自己喜欢的东西。产生这个念头后，我找到了冒险加入旅程的几位伙伴，区华欣、许敖山、梁慧玲、伍韶劲、黄鸿飞。我邀请他们不独是因为他们来自不同界别：画画人、音乐人、剧场人、媒体人与摄影人，更因为在他们之间我嗅到一股‘剧场性’的气味。我们合作，但不是打造一个联展。联展多数情况下是把一件件没有太大关联性的作品放在几步或者几十步之遥的距离，靠‘策展人的话’相扣连。我们是一起寻找故事、寻找说法、寻找说故事方法的起点。”

　　黎蕴贤对疏离的观展经验发起挑战，与同伴一起创作，收集这个城市不同的文化、面貌、价值及消逝的记忆。这个展览似幻似真，将藏品、收集物与艺术创作有机融合，独立与整体之间无分彼此。黎蕴贤自己亦说：“这个展览表面上看是一个古董和古物的集合，但里面有些画作和照片未必有那么‘古’。一些关于油街传说和历史的图画是由区华欣创作的;而另一些记录正在清拆的油街的图片是由黄鸿飞拍摄的;有些树枝是我们近期捡回来的。其实，你未必可以区分什么是收藏和创作。你看到的展场和听到的录音总体上都在讲述油街的历史，其间你可能会想象过去有什么正在慢慢被我们遗忘，未来这个地方又会发展成什么模样。”或许黎蕴贤希望我们透过展览的经验仔细想一想，用收藏的方式保留现存的美好，让我们的后代在收藏展与博物馆中了解现在，是否真的比好好珍惜现在更好。