我想评定一个教育者，画只能是百分之四十，百分之六十是看不见的东西，那就是对人的培养，所以培植人不能用尺子去衡量他，而东奋即使用画家尺子去衡量，他也完成了一个专业画家一辈子所能做的事情。他的画受过福建一流名家的指点，就是潘主兰和陈子奋先生。从陈子奋的白描里他领略了大自然的丰富和多变。潘先生教他一个人必须要有一兼众美，不能单打一。所以他早年临摹过宋人的画，打下了很坚实的造型基础，又常常写生，这就从古人的泥巴里，比较自觉地走出来。当然到现在我也不能说他百分之百地走出来，但是这个勤奋，这种自觉地和古人不随便回避，他也不随便去重复他，这种自由的取得，让我感到很大的安慰。中国五十年来影响最大的、地方的、全国的名流。东奋都认真思考过、学习过，但都不能代替大自然本身的清静，也不能代替对大众，特别是对基层的一些农民等的大众趣味的一种尊重，所以说他的画雅俗共赏，在线条中蕴藏着他一种很质朴、真诚的感情。在颜色中他也努力把颜色作为一种自我，拼写出自己在大自然面前，在大众情绪波浪中间，自己的心在里边游泳的那种感受。我也不能说他百分之百表达很清楚，但他会终身不懈追求这个，我认为这是一个画家成功的希望。东奋的路我认为是正确的，但是也是艰难的。每一次的自我突破，每一次肌理的更新，每一次线条含金量的增加，都付出了很多心血，而且可以说废画不止三千，甚至五千也不止，因为达不到目的就得撕掉。人生的路，艺术的路都是艰苦的，也可以说是没有路的路，只有在没有人走过的地方，那个很高的层次里才能给历史留下自己的剪影。上一次展览他也请了华君武、艾青先生，对他的画，这两位长辈都饶有兴趣地从头看到尾，特别是艾青还坐轮椅来。总之我很喜欢东奋的画，它不甜、不媚，有自己的孤立，但是也不脱离群众，我觉得这就是画的生命。希望和艰难都陪伴着他不断地往前走。

评论人系中国艺术研究院资深研究员

《艺术大师刘海粟》作者