艺术家：沈沁

　　导言：沈沁，是一位看起来瘦小娇弱的南方女子，讲起话来也是轻言细语。但是她笔下所描绘的鹰却很难让人彼此间产生联系，让她在时下的水墨艺术家中显得尤其特别，也因此得到了许多批评家的喜爱。

　　刚刚在圣之空间举办的个展“诗意的长啸”是由批评家杨卫策划的，沈沁拿出了近几年的得力大作，在圣之空间巨大的展厅内进行了呈现，当天，除了批评家杨卫，贾方舟、邓平祥、段君等都来到现场观看其作品。从这场展览开始，我们尝试进入这位画鹰的女性艺术家的世界。

“婴儿”系列作品

　　婴儿系列

　　翻开沈沁的简历，华丽丽的很长一篇。仅学历就令人惊讶这位艺术家在艺术追求上的毅力与决心。沈沁1999年毕业于中国美术学院国画系人物专业，同时开始在云南艺术学院任教。这时除了是一位老师，她也开始了职业艺术家的道路。2001年，沈沁的儿子出生，在这期间，她开始创作婴儿系列作品，2002年，在昆明的诺地卡艺术空间举办了“婴孩——沈沁水墨作品展”。之后，沈沁决定继续深造，2007年，她又在中国美术学院获得了硕士学位，但是她依然没有满足，2010年，继续在国美攻读博士，现在，她已经快博士毕业了。

　　在2006年之前，沈沁的创作主要以婴儿的人物题材为主。她笔下的大写意的婴儿是对新生命到来的感悟。2001年，儿子的出生，是其婴儿创作的一个契机。她画了许多的连体婴儿，这缘于她当时的许多噩梦：“我当时在怀孕的时候天天都在做恶梦，我会有很多担忧，对新生的担忧，对未来的担忧，对儿子的担忧......时常搅的我无法安睡”。

　　画婴儿其实与沈沁所学习的人物专业是相关的，当然也与她个人的情感相关。她用大写意的手法，来创作这些婴儿，使一个充满生命力的新生儿形象跃然纸上。沈沁说：“这就是我那几年的生活，儿子是我的全部。”

圣之空间展出的“鹰”的作品

　　由婴儿转向鹰的创作

　　2006年，沈沁的创作开始转向鹰。这缘于她一次带儿子去动物园游玩的经历。“我儿子很小的时候，有一次我带他去动物园玩，突然看到牢笼当中的鹰很萎缩的样子，完全没有它的气势。它本该在天空自由自在的翱翔，但却关在牢笼，被人圈养，天下已经不是它的天下了，它的天空被飞机、火箭诸多莫名物占领，任凭人类的掠夺、驰骋，它变成了一个宠物让人观看，沦落到这种状态”。

　　正是当时看到的鹰的一个眼神，对沈沁有了很大的触动，她开始了鹰的创作：“好多人都会说这样的动物离你很远，不是生活中日常见到的，我会觉得它在心灵上跟我契合得很近，在精神上会产生共鸣，因为我很喜欢鹰的性格，孤独、桀骜不驯。我画鹰，很多人会觉得反差很大，但这正是我自己的内心想要表达的”。

　　“在我看来，每一种动物都像人类一样，都是很矛盾的一种生命体，都有很丰富的表现。鹰是很凶猛的一种动物，自由，傲气。我想看到别人看不到的，或许是孤独的，无助的，虚弱的，把它放大，那是他的另一面，也应该是真实的”。

　　最开始，沈沁画的鹰有灰色的背景，有牢笼铁锁的痕迹。“画面会显得很闷，因为我想表达诸多意义，自然界被破坏了，生存状态已经发生了很大的改变，人类与自然、动物之间的矛盾，一个弱肉强食的年代......”。

　　因为那个时候，沈沁对鹰的形象仅有迷恋，在图式上下了很多的功夫，却在情感方面的表达不那么彻底，随着年岁的增长，也随着对鹰的了解，沈沁笔下的鹰开始有了转变。

圣之空间展出的“鹰”的作品

　　画鹰来表达内心的情感

　　作为女性水墨艺术家，以鹰为题材使沈沁显得特别，也正是因为她女性的视角有了不同的观察鹰的方式。

　　“传统文人画把鹰当做一种象征符号，我也有这层意思，但是我更多地是把它当成一种很切实的生命来看待。可能加了某些女性的情感因素在里面吧，有刚性的成份，但更多的是柔性的。就像宣纸的绵延与墨汁的流淌，连结着情绪、状态。像表述自己一样，我借助他这个载体，诉述自己的心绪变化”。

　　沈沁画鹰都是从一个局部开始，通常是眼睛：“人的嘴、眉毛都会说话，但是鹰这样的动物，它的嘴巴、鼻子是没有表情的，只有眼睛有表情，所以要表达情感必须通过眼睛，就像我们人的眼睛一样，这是情感最透彻的表达，最接近心灵的器官”。

　　而为了表达内心的情感，沈沁在创作之前一般会经历长时间的酝酿期。“我会有一个设想，画的时候也需要很安静的环境，尽量让自己先静下来。然后在心里打一个稿子，画的时候不能有打扰，水墨是很即兴的表述，只能在上面加，无法减，所以对于我来说必须一笔都不能失误，一幅画就是在这种既紧张又兴奋的状态下完成的。挥洒一番，满身大汗，像打了一仗一样的感觉，之后会身心很疲惫，我必须在这张画面当中完成我所要表达的任何东西。画完之后可能会有一些不满意，但基本上我也不加不减，因为我很想把这种一瞬间的情感固定下来，这才是最重要的”。

　　沈沁画的鹰尺幅很大，笔也必须很大，看起来甚至比她的手臂粗，画画时，沈沁要站在梯子上，拿着那支大笔，沾着墨水开始挥毫。即使在不沾墨水的情况下拿着它也很费劲，就不用说要拿着它，还沾着墨水画画了。沈沁开玩笑说：“就像拿着沾了水的拖布画画一样”。但是，“只有这种写意、泼洒，墨从宣纸上滴下去再溅起来的过程，才能充分表达出情感的张力”。

　　伴随着对鹰的理解，沈沁在这个形象里越来越多地注入了自己情感的成分。一开始画面中的背景在现在的画面中已经消失。沈沁说这是为了画面语言更加纯粹些，她要用一种更纯粹的语言警示鹰的情绪来表达情感，而不借助外在的某些具体的符号。

　　结语：沈沁说自己在创作时就如同变成了一个疯子，蓬头垢面，挥洒得全身都是。她的鹰充满了她女性的情感，成为独特之处，但在绘画过程里又是恣意妄为的大写意的结果。这种亦柔亦刚的艺术创作就像她自己所说：“我一直都是敬畏生命的，无论是画婴儿，还是画鹰”。敬畏生命，使她的内心得到解放，在艺术创作的世界里自由翱翔，如鹰一样。