目前价格：★★★☆☆

市场潜力：★★★★☆

装 饰 性：★★★☆☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★★☆

     孙晓云，1955年8月生于江苏南京。她是一位才女型的书法家，再加上承蒙家训，从小时候就接受了严格的书法教育，勤学苦练几十载，终于成就了自己的书法事业。现在担任中国书法家协会理事，江苏省书法家协会主席，江苏省美术馆馆长，中国书协培训中心特聘书法教授，国家一级美术师，享受国务院政府特殊津贴。

 

《苏轼诗一首》   35x33cm     纸本书法

     人们开始熟知孙晓云是从他的《书法有法》开始，这本书获得了极大的成功，其把自己多年的摸索，见解以一种随笔、日记的方式表达了出来，严格来说这属于一本书法理论的书籍，但写的一点也不枯燥，读起来很轻松，这也让《书法有法》成为了当今书坛销量最好的专业书法理论书籍。

     孙晓云的书法艺术之路走得极为扎实，从小受到传统文化的熏陶，她很善于总结，不断梳理自己的书法脉络，从临习帖学开始，以“二王”为根基，追求灵动，高古的格调。

     巾帼不让须眉，在当今书坛的书法家当中，孙晓云绝对是领军人物，在书法创作中，她站在一种历史与文化的角度去审视自己，没有把其当做是一个小群体中的女性书家，所呈现的书法形式面貌既有细腻温润的处理、又有大气雄壮的表达。这无疑是立足于传统的,对经典进行传承，并博采众长，去粗取精，用心灵之笔挥写对于书法的理解。

 

《论书一则》  57x54cm   纸本书法

     书法的创作有其独特的法则，而审美也是一样，我们看到一幅书法作品首先吸引我们的就是作品的整体感觉，是具有博大气象、还是具有婉转精巧韵味，成功的书法作品都是书法家以一种忘我的姿态对于心情的一种抒发，从而感染观赏者，达到物我两忘的境界，这与水墨画不谋而合。

     我们品读孙晓文的书法，很明显的能看出其书法作品中渗透出的文人性，师古摹古，进而创新进取，字里行间映像出一种时代的蹉跎之感，这种感觉是厚重的，不掺杂纷乱的世俗，显得很纯真，质朴。从一开始的小楷、行草创作到后期的行草大字，着实让我们看到了孙晓云的书法魅力，与书法实力。

     从《苏轼诗一首》这幅字可以很容易的窥探出王羲之的印记，从作品的章法到字的结构结体写的都很具“二王之风”，米、董的痕迹也很浓。能看出书家扎实的基本功，字里行间透出古韵。

     中国书法在历史上很长一段时间都是以“二王”为主流，其审美标准一直贯穿始终，到了碑学大兴之时，但这也没有影响帖学的发展，反而是让很多书家找到了一种新的书写方式，从孙晓云的书法作品中我们感受到的就是在帖学的基础上融合了碑学的书风，她利用取势、结体、点画等因素，在构成元素上变化并进行了大胆的创造，将古代书法形式与现代审美观念巧妙地结合，走出了一条新古典主义之路，并逐渐形成了潇洒自然、恬静淡雅的艺术风格。

 

 

      在2013年秋季艺术品拍卖会中国书画专场中，孙晓云的书法作品（30.5×509cm）估价为200,000-200,000元，最终经过多轮竞价以598,900元的高价成交，高出了预计价接近三倍，足以看出人们对于孙晓云书法的追捧。

     中国的传统书法在市场上远没有达到预期，同为枝脉的水墨画却一直一路高歌，尤其是近当代书画家的作品，其书法的价值低于绘画作品很多，随着时代的发展，与资本的流转运作，书法市场不会一直低迷。

     孙晓云上拍的很多作品，在同时代、同年龄的书家中已然成为翘楚，但这不影响其市场价位的继续升高，在现在这个时期，投资像孙晓云这种有社会地位、有个人魅力、已经形成自己艺术风格的书家是绝对聪明的选择。其书法不仅在国内有很大影响，在国际上也很受关注，像亚洲的日本、新加坡、韩国等国家，欧美的法国、美国、德国等国家的很多艺术机构和学术组织，都与其保持着很多联系，她通过应邀展览、学术讲座等形式对中国的书法艺术进行了宣扬与展示，同时让人们认识了这位才女书家。

     其作品先后被人民大会堂、中国美术馆、香港艺术馆、江苏省美术馆等机构以私人收藏家收藏。有才情、有悟性，孙晓云的身上散发出了江南女子独特的魅力，有人说是良好的艺术氛围与深厚的人文底蕴造就了她，但我们不难抹灭她几十年如一日的临池不辍，就像她说的，书法本“有法”，又“无法”，能真正理解这几个字的人才能参透书法艺术的真谛。