方骏，我国著名山水画家，1943年生于江苏，1965年毕业于南京师范学院美术系，1981年于南京艺术学院美术系中国画研究生班毕业，获硕士学位，留校任教，之后曾担任南京艺术学院美术系主任，现为南京艺术学院教授、江苏国画院特聘画师，中国艺术研究院研究员。

 

《片云亭》 68x68cm   纸本水墨

    中国的山水画有其独特的审美法则，这不仅体现在技法上的纯熟，更重要的是要求画家对于精神层面的追求，方骏经过多年的艺术实践，在传统山水画的基础上，稳扎稳打，不断磨砺，同时又大胆创新，突破了传统山水画的定式思维，最终形成了独具特色的艺术风格，为人们所景仰。

    在当代很多山水画家中，方骏的山水画可谓是“独树一帜”，被誉为“方家山水”，这是人们对他的一种尊崇，看其作品，有一种很强的秩序性，整体的色调、构图、笔墨都像是符号化处理，这是每一位画家都想达到的境界，符号化不是投机取巧，而是画家通过常年的日积月累，把自身的感受、技法、审美情趣主观加入到作品当中，从而影响作品的效果，达到精神意识与外观形象的完美融合。

    他的作品中有很多现代构成的元素，说到构成，并不是我们理解的西方绘画元素中的理念，而是一种颇具中国审美意识的观念构成，与中国的经营位置与章法处理当属同一概念，一幅作品成败的关键，不单指构成画面的形象，而画面的留白、虚实、疏密、甚至题跋、钤印，都要考虑在内，这样才构成了有机联系的整体。

    方骏的构成元素，囊括了“经营位置”与“平面分割”的现代意识表达，我们现在说的平面分割是中国画构图中最基本的因素，其分割或分布决定了画面的气韵是否生动。

 

《幽香春色》   52.5x128cm   纸本水墨

    如《幽香春色》这幅作品，完整的呈现出了诗书画印的完美结合，整幅作品格调清新，雅逸而带有古韵，虽然是青绿山水，但是看起来设色特别讲究，很淡雅，没有特意通过色的变化来带动我们的视线，反而让我们眼前一亮，这就是一种聪明的表现方法。

    我们知道青绿山水重在对色彩的把握，但方骏显然是把它当做了一种符号化的东西，或者说是一种象征的体现，在之前的青绿山水画中很难做到，这显然是中国山水画表现形式的一种开拓，其介于“抽象”与“意象”的表达，让我们对于其作品充满了好奇与期待，当静下心来欣赏他作品的时候，就如品味一壶老酒，既有清香之气、又有浑厚之感。其作品中块面化的构图处理，让作品生色不少，这样让色彩也在不同的位置变换着节奏，有静有动，有冷有暖，形成独特的面貌。

方骏在处理画面中，没有一味去突出某一领域，既重视色彩又重视水墨，达到一种统一，并让景色与境界进行统一，这是每一位山水画家都在追求的。

    在2014年7月5日，中贸圣佳春季艺术拍卖会中国现当代书画夜场上，方骏的国外写生作品（31×40cm×24），拍前估价为1,000,000-1,200,000元，最终却以高出预估价两倍的2,242,500元的价格成交，可以看出人们对于画家作品的喜爱。

    现在收藏代理方骏作品的画廊有很多，遍布大江南北，像艺芳斋画廊、怡籣画馆、云昇山房等，其作品多源自于生活，所呈现给我们的题材形式都像是画家在真山真水之间的一种真实感受，通过画面中的山、水、树、石的相互点缀，映衬，塑造了一种既有生活情趣又若仙境脱俗的悠然之境界，这是一种新颖的表现方式。

    他的单幅成交最高价作品同样出现在2014年，是其《夕阳横笛图》，在北京东联盛世宝国际拍卖当代名家书画精品巨制专场当中，以4,600,000元的价格成交，在同时代的在世画家中可谓是佼佼者。从一系列的拍卖数据也能清晰的看出，方骏作品其市场价位在近两年有极大提升，尤其是一些精品力作，高出其平尺均价很多也是必然，市场是有独特敏锐嗅觉的，像方骏这样作为当今山水画坛领军人物，其画风成熟稳定且极具个性品格，受到市场热捧是当属正常。