阿布拉莫维奇行为表演现场

　　在7月“行为艺术30年学术研讨会”最后的讨论环节，贾方舟谈到举办研讨会初衷是提及：“我们要感谢市场，正因为市场的存在，当代职业艺术家才能维持生活，但由于行为艺术在国内还不具备市场性，以及其在中国当代艺术史上的特殊性。我行我们如果在学术上还不对行为艺术进行一个之处，那作为学术批评的身份，我们其实是失职的。”

　　在批评家贾方舟“为行为艺术正名”的呼声中，我们可以感受行为艺术目前的现状是既不被政府接纳，也不被公众接纳。一些早期以从事行为艺术为主的艺术家，其中一部分已经转换创作语言，开始画画或者做雕塑;一部分闯荡海外试图在国际舞台上获取认可和利益。甚至曾经有艺术家通过行为艺术作品变卖家当来维持生活，可以想见，有部分从事行为艺术的艺术家确实在生活上既过得不好，也不被公众关注，甚至不被学术界认可。

　　为行为艺术“去妖魔化”

　　“我特别喜欢行为艺术，我觉得在中国行为艺术这30年就被丑化、被妖魔化的一个过程。在中国谈行为艺术比在世界各地谈都觉得是一个特别丢人的事，因为这种非常恶性的传播和噱头性。甚至很多人都觉得行为艺术不值得一提，说行为艺术家觉得是一个很丢脸的事，最起码在中国是这样。有的一提行为艺术，就是房顶上做爱那种。”这几年正在密切关注国内行为艺术动向的付晓东在一次交谈中对雅昌艺术网的记者谈到。

　　付晓东认为“本来行为艺术是一个特别好的艺术媒介，而且可以说是整个当代艺术的发端，从达达主义开始，有一个特别的拓展性，是一个很严肃的，应该说是非常好的一个作品媒介，但是在中国就这样的压制。”每每在实施行为艺术的现场，都能找到便衣和不便衣的警察“时刻准备着”。

提诺·塞格尔在第55届威尼斯双年展上的行为表演现场

　　而在西方，很多大师可以说都是行为艺术家。在去年底55节威尼斯双年展上提诺·塞格尔就获得了金狮奖。这位英裔德国艺术家在展示的现场进行行为演出，由几个人在展场边哼唱、B-Box，边结合身体运动。他的作品没有文字文本，没有手写记录，没有图录，自己也不做任何记录，他的艺术被称为有着“转瞬即逝”的特性，不是传统的行为艺术，更多的是现场表演。“塞格尔历来对创痛展览的展示记录传播制度不写，最终博士经典展览制度进行改变，另一方面这种被‘正名’的挑衅恰恰扩大了经典话、资本化的威尼斯双年展再次获得对新艺术的解释权和主导权。它从另一面直接剥夺了其他展览与其对抗的有效性，引发了更大的行动上的失落感与虚无感。”崔灿灿曾对塞格尔在威尼斯双年展上的举动表示到。

　　而行为艺术的“教母”阿布拉莫维奇可以说是一个改变了行为艺术在全世界范围里受众程度的艺术家。她的作品可以说在改变行为艺术地位的同时也对市场进行着巨大的影像。仅在Artprice的记录上我们就可以看到阿布拉莫维奇的拍卖纪录有89件。其中以摄影作品占据多数，达到52件。

　　“行为艺术是一种特别好的媒介，有纪实的现场性，有现场紧张的观众和作者之间的关系，挺刺激的，而且再怎么样都很吸引眼球。这种紧张关系特别好，可能逛一个特别大巨型的博览会，观众在每个作品面前停留时间不超过五秒，但是如果是行为艺术的现场，你肯定想凑近看一看怎么回事。”从体验上来说，行为艺术有着其他艺术媒介所不能代替的现场感。付晓东谈到：“行为艺术可以最简单、最直接的因素来完成一个观念的表达，非常得快捷，人在了作品就有了。实际上像诗一样更加内在和本题化。他只靠肢体和行为的关系就能形成作品，实对观念的强度也要求一定高度。所以它在某种层面很考验艺术家的驾驭能力。”