专题艺术家养成实录

2014千里之行展览现场

纽约古根海姆博物馆内景

叶甫纳的作品在“ARG (艺术再分配小组)” Arcadia Missa 画廊，伦敦

　　当我们在谈论艺术家时，或者赞叹于他们的创造力，或者追慕他们的声名，好奇传奇艺术家一路功成名就的经历，艺术家这个职业除了心性和天分的基础，更加依赖于专业的训练，强大的忍耐力，坚定的意志。古典绘画时期讲求技术训练，当代艺术讲求思维训练，从学习实践到独立思考，再到踏上职业道路，与推广、展览、媒体、市场、收藏各环节互动交融，将艺术的进展传播出去，艺术家已经越来越难以躲在画室，单纯做一个艺术的生产者，艺术家的职业随着越来越细的行业分工，被赋予了更丰富而多元的底色。

　　无论是刚毕业的艺术生，还是成名的艺术家，他们的生活和普通人没什么两样，工作室里画画，工作室外赚钱，还有很多人要为家里柴米油盐的琐事操心。不是每天都有个美女帅哥在身边伺候，也不是每天都生活在聚光灯下，关起门来都是夏天穿着拖鞋，背心上沾满油污的人。唯一不同的是，艺术不算一项工作，工作有稳定的收入，至少不用每天担心口粮问题。艺术只能算是一个事业，用心去构造，或者说去经营，然后才有可能在艺术圈原有的人数基础上，再在每年数以万计的数量涌入艺术圈的毕业生大潮中，脱颖而出。

　　艺术之路就像在爬一座冰川，即便艰难冲向顶峰，也难免一失足迅速滑落谷底。以大学毕业为起点，很多人就开始攀爬这座冰川，有的人在大学期间就已经准备好了装备——在诸多针对大学生的奖项中获奖，在很多人看来，他们的冰川之路会很畅通;毕业两三年后，可能一切并不是像他们所想象的那样顺利，而此时有的人接近而立之年，生活的琐事开始频繁进入工作中，同学之间的艺术走向甚至出现了一部分爬到半山腰，而一部分还在山脚的两极分化，在这种情况下，很多人面临事业分水岭的抉择;那些站在冰川顶，看似风光无限的成熟艺术家，一般多在40、50岁左右，他们经历了比现在年轻人更为艰难的攀爬过程，而站在高处，有的人出现了高处不胜寒之忧，可惜在险峰。

　　这期专题从跨出学院训练模式，正式进入独立创作模式作为迈向艺术家之路的起点，讨论处于不同阶段的艺术家所面临的生存现状与问题，串联出一位艺术家所要经历的职业历程，讲述艺术家在不同发展阶段面临的不同现实问题，以及由此决定的未来道路。艺术生到艺术家的成长经历，我们并不是要去了解一个人的故事，而是从每个有故事的人中，探求在目前大生态的前提下，艺术家的生存困惑。