展出作品-14_JFCOTE_A_Constellation一幅风景中被一幅肖像锚定的星座，2009，让-弗朗索瓦__柯戴 高清录像，18分钟

　　（雅昌艺术网讯）8月10日，“景观之变——加拿大艺术中人与风景的改造”展在西安美术馆盛大开幕，北京元典美术馆馆长、著名艺术家、策展人梁克刚也莅临了展览现场并接受了采访。与以往不同的是，这次“吐槽帝”非但没有吐槽，反而称赞连连。

　　能够代表加拿大最高水准的展览

　　西安美术馆：请您谈谈这次展览。

　　梁克刚：可以说，这个展览能够代表加拿大最高水准。加拿大的视频艺术(video art)是全世界最前沿的，参加本次展览的有几个视频艺术家都是世界级的。加拿大是个风景画传统国家，应该说是一个文化资源比较少的国家，但这个展览，大家都从风景这个角度来创新，很有意思。加拿大当代艺术虽没有美国英国前沿，相对边缘，但艺术家的心态很好，不会盲目地为市场、为名利创作，作品思考得都很深入。

东方风景，2014，伊恩·巴克斯特& 回收电视机上的丙烯画，尺寸可变，10台旧电视，为西安美术馆场 地特创作品

　　去意义审美

　　西安美术馆：很多观众说看不懂。

　　梁克刚：很多大城市对装置都有很强的接受度，但是视频艺术还是不行。比如《中央地带》是个典型的视频艺术，大家进去以后很失望，如果你想看的是文艺情节片，而这只是纯视觉片。但专业的人会知道，这种镜头语言的驾驭非常难，专业上说这是对世界电影史上最有影响的十部电影之一。包括舞蹈《混合人类》，所有人都说看不懂。我们的审美当中，有一个传统的审美习惯：“这是一群人在干吗?”。传统审美提供给你的就是一种意义，我们就是看图说话，现在审美则是感受，不负责表达意义。艺术家没有责任告诉你有什么意义，他只告诉你我的感觉是什么。也许作者想表达的和你理解的不一样，这也没有关系，多重解读。艺术家只做一半，另一半在观众心里，你可以去增加这种解读。

混合人类系列，2010，旺达·库珀 布面丙烯，293×405cm，乔安娜·贝耶当代舞蹈小组

　　传统需要新锐来博弈

　　西安美术馆：此次展览在西安美术馆举办，有何影响?

　　梁克刚：西安传统文化很强大，家底太厚，包袱也就重了，显得有点保守，新的东西不够，包括西安美院也是。但是，越是传统强大的地方，或需要一新东西来冲击来平衡、博弈。全世界的文化前沿是什么，这对于美术机构来说，这是很大的责任，很大的空间。所以我认为这种省会城市、二三线城市的美术馆是真正大有可为的时候。其实这次展览在西安做的效应已经超过北京了，差距越大，就越会产生震撼、质疑和批判。