展览现场

 　　2014年8月25日，《“绘动”清明山河图•320米台湾风物图》由两岸多个艺术策展单位与宏碁、圆融文创公司共同筹划，由水晶石集团、台达电集团作为软硬件技术支持单位，在深圳机场T3航站楼开幕。

　　此次文创艺术展览，展出了曾于世博会中国馆展出的大陆宋代动态版《清明上河图》、以及台湾知名画家许文融创作的长320米，高1.8米《台湾风物图卷》，此件作品是目前世界最长水墨画作，被誉为现代版《清明上河图》。

许文融  《台湾风物图》（局部）

　　现代版《清明上河图》

　　这件历时4年完成的作品，是许文融在28岁时创作的，他在接受雅昌艺术网时说道，创作的初衷是希望破吉尼斯纪录，“当时吉尼斯最长的画作纪录是156米，但是我画着画着，就忘记了打破纪录的问题，而回到了艺术创新的使命问题，在思考这件作品的时候，我就想该如何表现台湾。”于是，许文融想到了水和人的关系，在他看来，探测任何的星球首先探测是否有水，而且人作为一种生物，水是必需品，而且埃及尼罗河、印度印度河都被誉为母亲河，“所以我从北台湾最大的瀑布——十分瀑布开始，接着流出一个台湾，最后以海结束画作”。

　　关于这件作品的布局，许文融用行走的方式，涵盖了台湾的自然、民俗和人文，从北台湾往西走，让整件作品在观看上充满连贯性和趣味性，“从台北、新竹、苗栗一直走到台南、高雄，再从南部中央山脉，阿里山——玉山——大雪山——大霸尖山回到台北，再从东部宜兰、花莲、台东、屏东入海结束”，翔实地描绘台湾各县市的特色及一景一物。作为接受过西方绘画教育的许文融把西方绘画中的透视、视角中的平视、仰视等技法带入画中，同时把晨昏五岳的时间变化表现出来，“这是我第一次尝试这样创作，在世界上很少有作品能够把不同的视点、不同的主题和画面集合到一张作品上。”

　　回忆起刚创作这件作品时，许文融被过大的尺幅难住了，“因为画作宽1.8米，必须站着画，当毛笔提起来的时候，墨汁就滴在画纸上了，一直没办法解决，后来想了很多的方法和模式才解决。”随着创作的不断深入，许文融初期的动机变得不再重要，心境一直发生不同的变化，慢慢觉得每个地方所表现得都不够充分，“使命感变得越来越占主要位置，担心以后再回看这件作品，会不会觉得这件作品不够好。”

宋版的动态《清明上河图》

展览现场

　　变身时尚的文化机场

　　大多数展览都会在美术馆、博物馆和画廊等艺术机构中举办，但这次的展览却选择在机场开幕。机场恢弘的气势与巨尺幅的作品的展示，在气场上颇为融合。圆融国际文创股份有限公司总经理陈怡妗在接受记者采访时谈到，作为台商，她在广东已经生活了十几年了，也常常出入深圳机场。在她看来，深圳机场除了空港外, 更成为两岸间的文化桥梁, 更全力推动两岸文化与科技的共融。她希望把最现代化、最科技化的机场变为最具文化气质的机场，把世博会中国馆的震馆之宝动态的《清明上河图》和320米长的《台湾风物图》共同展出，让观众在看画展的心态更贴近地了解台湾的风土民情。这个跨界的多方合作，两岸文化创作者可以在一个新的平台桥梁上，以动漫及音乐等多媒体方式，呈现出新世代的数字化艺术品。

　　在展览现场，清版的动态《清明上河图》也一并展出，三个不同时代的《清明上河图》以动静画作第一次联手展出，采用了多重对比和融合手法，实现"古今对画、技艺相贯"的展示效果，将动态与静态的不同艺术特质，在同一展场内，藉由数字方式整体呈现，给观者瞬间“穿越”的体验。