艺术家熊海

　　导言:1957年,熊海出生于厦门鼓浪屿，自幼跟随父亲熊俊山学画。1978年移居香港后，拜岭南名家杨善深为师，初学花鸟动物，趋于兴趣，熊海最终选择了山水画。1983年以来，熊海开始了一系列的写生活动，黄山、华山、峨眉山、四姑娘山、九寨沟、太行山，雁荡山、长白山、十渡、黄果树瀑布、德天瀑布、陕北黄土高原等地，都留下了他的足迹。在华山的写生，给他带来新的创作灵感，画风大变。

　　上世纪90年代，在台北故宫看宋元大展时，熊海亦备受感动，“特别喜爱宋画，回港后我用一年时间认真深入临摹学习研究宋、元、明、清的绘画。”

　　在游遍国内名山大川之后，熊海开始了新一系列的艺术创作——都市水墨，他踏足欧洲、东欧和北欧各国。在众多尝试中，细笔白描山水最具熊海个人风格，细笔白描与岭南派绘画不同，与其写大山水的感觉亦不同。以下是雅昌艺术网对香港画家熊海的专访。

　　雅昌艺术网：您早年跟随杨善琛先生学习花鸟创作，但到后来，你还是选择了山水作为主要的创作题材，为什么你会做出这样的选择?

　　熊海：在移民香港之前，我在国内主要学习山水，打下了基础，对于花鸟没有系统地学习;在1978年移民到香港以后，因为杨善琛先生是画花鸟和动物，但我自己还是比较喜欢山水，所以从1981年开始，我主要还是在山水方面发展，然后参加香港的双年展。

　　雅昌艺术网：在香港，您创作的山水与在大陆创作的山水会有不同吗?

　　熊海：香港的环境跟国内不同，受到西方绘画的影响，所以在创作的时候自然而然融入香港的地方特色，包括本身环境和思维等，所以有不同的创作方法。最大的不同是，在香港生活以后，创作自由度比较大，而且看到大量的西方绘画，这些与中国传统不同的画风给我的创作带来影响。香港早期有着很现代的绘画，我在1983年加入香港现代水墨的画会 “一画会”以后，受他们影响，从思考方式及绘画感觉都发生了不同的变化——本土的香港现代水墨加上自己在国内的写生基础和传统基础，再加上岭南派的创作方法，慢慢地追求自己的风格。

熊海  《万竿烟雨》  立轴  131×65.8cm  设色纸本  1998年

　　雅昌艺术网：您去华山写生之后画风大变，写生的过程中哪一点触发您改变画风的?

　　熊海：我是1996年带两个学生到华山写生，在华山住了八天，因为在南方一带很少看到华山这般大山大水的风景，而且跟中国古画很接近，很像范宽描绘的华山感觉。华山气象万千， 山崖险峻，巨峰劈面而来，雄伟连绵的山脉，摄人的气势，加上不时风起云涌，是写生绝佳之处。我带备宣纸笔墨当场写生，落笔时注入自己的感受，有时写真，有时对景创作，特别喜爱写华山云雾中的恣态。所以从华山写生回来后，在香港艺术馆个展展出的大部分是华山的题材，而且是大尺寸创作。到了华山之后，发现自己喜欢写大山大水那类大画，之后，我就往大感觉的方向进行创作。现在我还是很想画华山，主要是那种感觉和画的方法。

　　雅昌艺术网：您的细笔白描山水又跟华山的风格不同?

　　熊海：细笔白描主要是从传统手卷入手，但是画的方法有点儿不同，用细笔画完全不用染的，只用线条、点组成手卷，另外细笔白描跟岭南又不同，用细笔白描写大的感觉又不同。

熊海  《松泉幽居》  镜心  89×109cm  水墨纸本  2010

　　雅昌艺术网：您当初为什么想到要转到用细笔白描进行创作?

　　熊海：我以前有一个经理人，水松石山房主人莫士撝(Hugh Moss)要我画一个长手卷，并表现出粗笔的感觉、层次，表现山石的复杂结构，所以最终采用细笔白描的方法写长卷。完全用很细致的笔触完成，是结合国内各种不同的山组织成的。我喜欢用白描的手法画大幅的作品，在古代也有白描，但是主要是勾线，完全用白描画山水好像不多。

　　雅昌艺术网：我很想知道您创作一张大幅的白描，花的时间多长?

　　熊海：尺寸特别大的画要花很长时间，有的两个月，手卷可能半年画一张。

　　雅昌艺术网：白描画更讲究的是什么?

　　熊海：因为在这之前打下很好的绘画基础，所以技法的控制基本没有问题了，主要是构思、经营、构图、风格、造型方面的处理，主要是画家如何构思一张有自己风格特色的画。

熊海  《捷克印象》  138x69  水墨纸本

熊海  《巴黎印象之一》  120x100cm  压克力布本  2013年 

　　雅昌艺术网：后来您去欧洲旅游采风，从中国山水到都市系列的创作，跳跃性挺大的。

　　熊海：主要是一些朋友邀请我到欧洲看印象派绘画，当时是我第一次看到这么多印象派绘画，而且看到法国那种建筑自然就喜欢上了，感觉特别深，回来以后用了一年的时间，用压克力和油画画了一些欧洲的风景，好像是自然而然的事情。而且在现场，我花了很多时间创了了许多水墨写生稿。

　　雅昌艺术网：这次展览呈现了您从1974年到现在的创作，可以看到，您从最开始的具象慢慢往抽象方向发展。

　　熊海：是的，因为每个阶段的创作都不同，从九十年代开始，向传统学习宋元绘画入手以后，想慢慢转变自己的画风，这种转变是很自然的，到了那个阶段以后就用不同的方法去表现。

　　雅昌艺术网：在我看来您的各个不同阶段是很紧凑的，您会不断地思考如何不断地创新、不断地往前走吗?

　　熊海：创新是很自然的，画画要经过不同的阶段，每个阶段有自己的思考，比如这个阶段主要创作什么系列，有一个主题性去画的。白描系列用了差不多七八年，到现在还有画。白描是我最大的特色，白描画得闷了，也会尝试不同的方法画一些写生。

　　雅昌艺术网：在您看来，用压克力和油画进行创作跟画国画的区别在哪里?

　　熊海：我画压克力、油画是用中国画的笔法、构思去画的，跟油画家的方式不同，油画家有很多技巧在里面，但我除了打底用大的油画笔外，用中国的毛笔绘画，用中国的技法去表现，所以很多树的画法是中国画的画法。

　　雅昌艺术网：谢谢!