从左至右：策展人黄笃、艺术家王雷、Mao Space创办人毛文采

　　8月29日下午，Mao Space两座新馆开幕，分别启动展览“命名物的方式”与“三个青年艺术家的个案”。其中，“命名物的方式”由黄笃策展，展出蒋志、邵译农、杨心广、任芷田、马树青、吕山川、张雪瑞、王雷的作品，涵盖绘画、装置、影像等门类。“三个青年艺术家的个案”则展出是小波、王从义、龚辰宇的作品。

是小波作品《假照片》系列

龚辰宇作品

王从义作品

　　两座Mao Space分别位于静安嘉里中心与衡山坊区。Mao Space创办人毛文采接受雅昌艺术网采访时称：“Mao Space静安嘉里中心所在地是一幢1930年代的老建筑，这里属****故居，记录着他刚到上海时勤工俭学的历史。走入Mao Space你可以看到里面的结构和外部空间已全然不同，改建以后的内部空间比较简洁摩登，很适合做当代艺术作品的推广。但对艺术家来说有很大挑战，他们需要根据空间来完成作品。因此，我们基于一种开放的心态，希望利用好Mao Space静安嘉里中心的空间，完成优秀艺术家的个案研究。”提到本次展出的“三个青年艺术家的个案”，毛文采对三位艺术家点评道：“是小波的油画观念很特别，比如《假照片》系列是将记忆中比较模糊和不真实的部分转换为真实表现，因此该系列并非是依照照片画的，而是他的想象。雕塑系的龚辰宇很有趣，他的油画功底也很好，很大胆。王从义则是‘小顽童’，他用各种机器组合起来，制作了一个互动性很强的装置。”

扬心广《抚摸》

邵译农《木本心》

王雷作品

　　“命名物的方式”主要展示于Mao Space衡山坊，本次展览呈现艺术家从微观角度和不同方式解构、或赋予“物”以各种形式和意义。蒋志作品《燃烧的花朵》，运用鲜花和火焰等基本素材，将渴望、记忆、命运、希望、爱、死亡等情绪汇入作品;作品《礼物》，则是针对“礼物”的意义作以新的界定。邵译农作品《木本心》把一棵树主干切割成六段，通对树木烘烤、打磨、披麻、挂灰、上漆以及再上漆，将这段充满时间、行为、过程的创作，转换为相关生命、时间、生长的思考。青年艺术家杨心广作品《抚摸》，在房梁上原本表示方位的字迹抛光后，再抄写新字，消解了房梁原本的实用功能，让它赋予新的生命价值。任芷田的“尾气灰”系列，用丝绸为画布，以汽车排气管里的灰色调颜料进行创作。马树青的绘画则侧重纯形式的语言，以鲜明的色彩和线条，表现色彩与色彩的关系，色彩和虚空的关系。吕山川的作品充满厚重感和立体感，作品《金色大厅》、《头骨2号》展现了艺术家的艺术风格和思考维度。张雪瑞的《四季》、《老房子》、《烧心》等作品，展示了艺术家对于旧物改造的创造力。王雷的作品《北京》、《今砖》分别以《北京晚报》等传统纸媒为出发点，通过编织、打浆、重组等方式，呈现对历史、现实和未来的态度，值得一提的是，其作品以中国长卷的方式，反映出艺术家的美学观念。