目前价格：★★☆☆☆

市场潜力：★★★☆☆

装 饰 性：★★★☆☆

收藏热度：★★★☆☆

文化价值：★★★☆☆

     杜小荃，1972年出生于山东临沂，曾先后就读于临沂大学美术系、南京艺术学院美术系书法篆刻专业、中国人民大学哲学院美学专业。现任山东新文人书画院院长，北京文人画研究院执行院长、农工党山东省委书画院常务院长、山东艺术学院特聘教授，中国艺术收藏网学术总监。

 

《书法七言联》69x138cm  纸本书法

     同时他在诗词散文等方面也很有造诣，是中国国学会会员、中国散文学会会员，他常年致力于绘画书法创作，并精于艺术理论的探索研究，出版了《文苑万象杜小荃美术批评文集》，《杜小荃写意梅花技法》等书籍。杜小荃崇尚古典艺术，同时对于新形式的艺术作品也从不排斥，这无疑是持古泥新的一种态度，在近些年他深入书画艺术的海洋，对中国传统文人画进行了挖掘，力求塑造一种新古典主义的绘画形式。

     他自己有很明确的目标，所创作的作品沿着一条主线在平稳过渡，没有时下的浮躁之风气，这助推了其作品的不断成熟。他提出中国画要“以古为新的复兴使命”之观点，这是一种态度，也是一种当代画家的责任感体现，让我们肃然起敬。中国画和中国书法在如今的大环境下显得较为浮躁，很多人受世界文化艺术大融合的影响失去了方向，处于游离状态，让自己的艺术创作脱离了“根”。杜小荃主张“以传统的笔墨语言与古典的艺术形式去阐释时代精神”。

     杜小荃在艺术上有很高的灵性，可谓是书画双绝，他的书法很有功力，尤其是篆书与隶书，其大篆颇具吴昌硕的风格，线条苍劲有力，落笔生根，墨与纸之间通过饶有笔力的摩擦产生一种枯涩之感，而其隶书有伊秉绶的影子，却在结体上进行了巧妙的安排，显得更加放松。他喜欢写对联，望去一气呵成，毫不拖泥带水，尽显功力。

 

《长寿桃》69x138cm 纸本水墨

     书画本同源，对于一名花鸟画家来说，有一个很好的书法基本功作为支撑，会让其绘画作品增色不少，国画花鸟特别重视线条的质量，长线、短线、粗线、细线都很讲究，尤其是像走“复古路线”的杜小荃这样，绘画作品中的书法韵律显得尤为重要。

     看其花鸟作品《长寿桃》，本身题材就特别喜庆，很传统。乍一看去，像是吴昌硕先生之大作，整体风貌厚拙朴茂，有雄浑博大之气，这是杜小荃对前人的尊崇。他把前人优秀的艺术内涵与表象都进行一种学习与挖掘，而并非复制，看其画面控制的很到位，虽然有吴昌硕的感觉，但是在用笔、设色等方面却走了出来。他把色与墨进行了更为夸张的融合，石头的石绿色、桃子的朱红色，在其画面中毫不掩饰的出现，让画面更加贴近于主题。

 

     最吸引我们的还是画家带有书法功力的线条，每一笔都有力透纸背之感，虚实浓淡挥洒自如，这映合了我们对于国画线条的最高要求，不要追求“画”线条，而是要有“写”线条的感觉。纸条之间的穿插，自然生动，通过叶子、枝条的变化，自然而然产生了一种虚实的变化。

 

《清连秋生》69x138cm 纸本水墨

    《清连秋生》，整幅画面构图大开大合，对角线留白的处理，让画面显出通透的感觉，荷叶画的不多，但是却各有姿态，大笔挥去、尽显苍穹，墨色自然流动，任由水与墨在纸面相互冲染。墨色极为氤氲，显现出画家很高的艺术功力。

     在作品的落款上，画家不太喜欢落穷款，往往要写上很多字，这不是在凑字数，仔细读来篇篇成型，渗透出画家的诗文才能。

     中国文化的审美内涵与中国书画不苟而同，也是一种极具代表性的表现形式，诗书画印对于一位文人来说是一项基本的技能，但到了现代，却有很多画家无从谈起。画家、书家因为缺少文化修养而在艺术创作上停滞不前的比比皆是，这说明了中国书画“由内而外”的重要性。文者，无形之画；画者，有形之文，这二者有着亲密的联系，缺一不可。

     杜小荃的书画诗文所映射的深层文化内涵，通过他的花鸟画、书法作品表达了出来，让我们这些观赏者得到了美的享受，以情达意，坚守传统，本身就是一种文化的自觉性，如果没有传统文化的根基，无从谈起中国书画。

     就如著名画家吴悦石评价杜小荃：“他本身除了自己画画之外，还是一位优秀的艺术评论家，鉴赏家，不同领域的研究涉猎，让他成为了艺术圈的全才。看他的作品有一种浑厚古朴之感，能找到文化的“根”，不造作，不浮夸，成为时代的典范”。市场也钟爱这些基本功扎实，形成自己艺术风格的画家。现在他的作品由八大画廊代理。