田言华是从中南民大美术学院毕业的第一个中国画硕士研究生，师从钟孺乾教授，毕业时就在光谷美术馆做过个人作品观摩展，其作品已带有一种沧茫混沌的意趣，那是2008年。时间过去得很快，在他毕业六年后，在北京举办了《纯·境》个展，也就是我们现在看到的这批作品，大家欣喜地看到，毕业观摩展的萌芽，而今己颇具规模。

　　这次个展是田言华毕业之后第一次回母校作出的艺术汇报，充分展现了他的艺术才华。我们不难从他的全部参展作品中发现，田言华一直执著于自己的审美思维和艺术观念，在尊重客观对象的同时，更自由地发挥着自我的主观表现，他通过对日常生活及其表征的抽离、过滤和提炼，编织出一种具有形而上意识的视觉语言，在他的不同系列作品中充分体现出生命纯朴的存在。

　　作为一位中国画家，田言华把潜意识的传统情感注入到绘画表现媒介和手段中，并把这种情感的积淀扩大到全部的作品。作为钟孺乾教授的学生，他的创作发展明显地承袭老师的思想与意识，尽管在形式上毫不相同。

　　他的绘画涉猎题材广泛，从丰富多彩的山水、静物到个性复杂的人物、佛像、动物，从严谨而细腻的现实生活到浑厚气质的肖像，再到稚嫩而活泼的儿童，等等。他选择这些日常而朴素的事物作为描绘和分析主体，这些作品以单纯的朦胧与静、净的境界诠释着生活美学本质，显然这一造迹过程也是画家审美趣味的直接呈现。在田言华的作品中，“迹”是其艺术的基因，从视觉的发生开始，由基因的遗传、变异而拓展，恍惚之中，因迹成像。

　　如果把“迹”和“象”当成绘画的两种元素的话，我们可以说，在朦胧的笔触之“迹”和浑厚的造型之“像”中，田言华正在由迹象创造而成功实现他个人的现代绘画审美意象的达成。

中南民族大学美术学院院长 罗彬