目前价格：★★★★☆

市场潜力：★★★★★

装 饰 性：★★★★☆

收藏热度：★★★★☆

文化价值：★★★★★

      李孝萱，1959年4月17日生于天津市汉沽区。李孝萱从小就喜欢画画，特别是人物画，把一本前苏联的《素描教学》几乎临遍了，然后拿家人和伙伴当模特进行写生，这也为他在1978年恢复高考后顺利考上天津美院打下了基础。在老一辈艺术家和教育家孙其峰、萧郎等人的苦心经营下，当时的天津美院呈现出民主、宽松、欣欣向荣的教学氛围，涌现出了一批后来在天津乃至全国都颇具影响的重量级画家，如何家英、霍春阳、李津等人，当然也包括李孝萱。在这种氛围下，李孝萱接受了扎实的传统书画教育和人文素养训练。

     毕业后的李孝萱被分配到塘沽区图书馆工作。对于这份与专业无关的差事，他虽然少有动笔，但脑子中对于绘画的思考并未停止，那些他喜爱的画家的名字早已化进骨髓。1985年底，在天美几位老教授的吁请下，李孝萱回到母校任教。大学时的深厚书画基础，生活的漂泊与收获，以及一直以来对于中国绘画的思考，终于开始在李孝萱笔下开花结果，用他自己的话说，他开始专注地漫游在自己的想象的世界里，追忆过去件件往事，重新更换姓名，开始“造反”，“当我重新拿起笔时，在一刹那间彻底颠覆了我原先积累的那些艺术经验”。

《人物》 50x40cm 纸本水墨

 

     他被公认是当年天津美院中国画系中最有才华的学生之一。在历经多年的韬光养晦之后，在班里其他同学如何家英等人早已成为艺术市场中炙手可热的焦点时，李孝萱的艺术价值和市场潜力显然是被大大低估了。这与他低调稳健的艺术风格有关，也与市场对于艺术作品的认知和接受程度有关。

     李孝萱的绘画作品主要表现在传统文人画和都市题材的当代水墨。这两种看起来截然不同的题材在李孝萱的笔下被展现得游刃有余。正是依靠着深厚的传统绘画素养和对于人生的深刻体悟，李孝萱才能够真正在当下这样一个浮躁的、投机的艺术名利场中保持了一个冷眼洞察和冷静探索的难得心态。传统文人绘画，如这幅《古人物》小品，三五杂树、几丛乱世，一高儒贤士悠闲自得，已然沉浸在物我两忘的山水意趣之中。看似简单的画面，却极为讲究，笔笔有来历，出处不苟且。墨的浓淡干湿以及用笔的起转开合，很好地烘托出人物的身份和浓厚而有些慵懒、不羁世事、洞察天地的隐士主题。

 

《古人物》 33x33cm 纸本水墨

     在所谓各种实验水墨和当代水墨纷纷活跃在艺术舞台上时，当更多人沉浸在一味追求材料的多元化实验和观念的生硬植入时，李孝萱默默地牢牢扎根于传统，用自己的艺术揭示了当代艺术和社会的种种症候，以及传统文人画在当代探索的一条有益出路。

     从雅昌个人指数不难看出，李孝萱的作品自从2003年逐步为市场所熟悉，在2004年的小幅上扬之后，经历了一个较长时间的蛰伏时期。到了2007、2008年，在大的艺术市场繁荣的背景下，李孝萱的艺术也开始重新受到大家的注意。截止到2012年秋季，一共经历了三波上扬，而且表现为愈发强劲的态势。前两波上扬为市场观望、筛选和试探的过程。中国的当代书画市场经历了从疯狂到理性的反思阶段，在这个过程中，李孝萱的艺术价值和市场潜力逐步受到大家的认可，于是到了2012年、2013年，其作品行情迎来了一波强劲的上涨势头，呈现出爆发式抬头。从具体成交价格来看，在2010年之前，李孝萱作品平均每平尺的成交价在1万人民币以内，甚至在一段时间内仅仅两三千元。而从2012年秋季开始，李孝萱的作品表现突飞猛进，平均成交在6万元以上，幅度在5万至8万元之间。

     如今，中国当代艺术在经历了喧嚣和疯狂之后，更多地开始思考中国绘画的根基和出路问题，模仿和投机已经渐渐没有了出路。艺术界和市场也已经逐渐形成共识，只有那些真正扎根本民族文化艺术传统，真正对当代艺术和社会生态进行反思的艺术家，才是今后艺术和市场的主角。从这个意义上来看，李孝萱的作品虽然近期开始强劲上扬，但还远远没有体现出其艺术的真正价值和巨大的市场动能。及早吸纳，特别是其代表性的传统水墨人物和当代都市水墨作品，应当成为当前藏家关注的重点。相信在不久的将来，一定会有不俗的回报。