“万物土中生!”如果说，水是生命之源，那么，土则是生命之根。“我是大地的孩子，泥土的人。”(臧克家)上帝用土做了人，人用土做了陶瓷。陶瓷之于人类，是想象力和创造力的载体。当陶瓷在成为实用器皿的时候开始，人类就同时把它当作寄托和表达自己审美的途径。

　　自唐宋始，文士阶层这一精英文化的审美一直影响着中国陶瓷的主流形态。但文士阶层极少直接进行陶瓷艺术创作，而是用他们的审美影响工匠的制作。真正由艺术家投身陶瓷艺术创作，只不过短短几十年时间。相对于千年陶瓷历史，这一陶瓷艺术形态还属于新生儿阶段。从艺术史角度来看，如果我们忽视了对这个现象的关注，那将是不可理解的失误。

　　由上海璟通文化传播有限公司联合纽约现当代艺术研究会、德国劳森伯格艺术空间共同主办的“惜之如土”国际陶瓷艺术展即是当下中国陶瓷艺术最新状况的一个视角，是对当下陶瓷艺术创作的全新方向和可能性的一次探索。展览特邀资深媒体人、著名艺术评论家、作家、画家林明杰先生担任策展人。来自海内外的五位参展艺术家分别是：大泽人(美)、杨起(德)、张岚军、陈向东、唐承华。他们本来在自己的艺术领域均各有建树，各具自己的艺术风格，各有相当影响力，还都具有国际视野和交流。如今他们也开始闯入瓷窑，来开拓自己的艺术创作。国际视域的创意设计为中国当代陶瓷注入了创新的国际符号。

　　旅美艺术家大泽人，本名王庆祥，纽约现当代艺术研究会会长，美国亚洲艺术院院士，他不仅于当代水墨探索上才华横溢，而且在艺术理论和艺术批评领域独具见识。旅德艺术家杨起，是一位具有深厚哲学造诣的当代艺术家，他轻松自由地游走于绘画和装置，不着痕迹地将中国农耕时代文士的雅意与当代都市的自由气息，糅为一体，大巧若拙。张岚军，是位深谙经典但不屑于雷同的艺术家，版画出道的他，不仅让人们见识了习惯经验之外的版画，还在油画、水墨上显现了他的灵气。陈向东，毕业于南艺版画系，他以版画技法为根基，结合现代绘画的造型观念和当代元素符号，创作出具有当代审美品格和东方文化意蕴的作品，其作品多次入选全国美展。唐承华，中央美术学院版画系副教授，是位跨界于版画和油画间的艺术家，他的抽象作品气势博大，有“开张天岸马”之气概。

　　使这几位杰出艺术家走到一起的是璟通艺坊。作为当代瓷坛著名品牌的“璟通艺坊”是国内最早以画廊机制来推动中国现当代陶瓷艺术的重要机构，在艺术品市场还不太关注现当代陶瓷艺术的时候，就已经开始着力推介张松茂、周国祯、王锡良等老一辈景德镇陶瓷艺术大师们的作品。在获得显著成效后，又果断将视角转移到中青年学院派陶艺家身上，成功推出了白磊、白明、刘正、张国君、熊开波等陶艺家。如今，“璟通艺坊”又将聚焦于原来非陶瓷领域的艺术家对陶瓷艺术创作的新探索。

　　随着陶瓷烧制的技术障碍的消除，陶瓷艺术创作的普及化已是世界性潮流。可以想见，会有更多的艺术家将可能像他们运用画笔、颜料、纸张进行绘画一样，在陶瓷这个领域尽情驰骋，开疆僻壤。

　　展览时间：2014年08月30日至09月21日上午10：00-下午17：30(周一闭馆)

　　开幕式时间：2014年08月30日(周六)下午14：00

　　展览地点：黄陂南路700号B楼215-217室“上海璟通艺术中心”内(近合肥路)

　　展览主题：“惜之如土”国际陶瓷艺术展

　　主办单位：上海璟通文化传播有限公司

　　纽约现当代艺术研究会、德国劳森伯格艺术空间

　　协办单位：上海工业设计协会

　　上海市黄浦文化创意企业联合会

　　策展人：林明杰

　　参展艺术家：大泽人(美)、杨起(德)、张岚军、陈向东、唐承华