理查德·波赛-达特作品

　　费城艺术博物馆将于2014年9月13日至11月30日展出《完整循环：理查德·波赛-达特的纸上作品》(Full Circle: Works on Paper by Richard Pousette-Dart)。

　　《完整循环》纵览了美国艺术家理查德·波赛-达特(Richard Pousette-Dart, 1916 - 1992)作为20世纪最有创意的绘画家漫长而极其多产的艺术生涯。展览立足于他的纸上作品，探索了他对各种不同材料和技术的运用，例如叠加、涂抹、涂鸦、滴洒、点缀和模糊。在近七十年的时间中，他创造的形象通过各种方法变化与更新，旨在“表达宇宙灵性的本质。”

　　在1940和1950年代，波赛-达特与抽象表现主义艺术家马克·罗斯科(Mark Rothko)、杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)和罗伯特·马瑟韦尔(Robert Motherwell)一起在纽约的画廊举办画展。在此期间，他创造了高密度分层的半抽象图画，其中融合了象形文字、几何和有机形状，并让他们在随意的标记和多层次颜料层积中显现。他的方法包括自动绘图、叠加和滴洒颜料，这也是波洛克所擅长的技法。他还受拜占庭马赛克和哥特式的彩色玻璃窗的影响创作了小型的、发光的水彩画。从早期作品开始，各种形状——圆圈、同心圆、长方形、正方形、椭圆形和眼睛形状——就一直贯穿出现在艺术家的整个作品集里。

　　在1960年代，波赛-达特弃用了线条，谨慎使用了特定的彩点去营造出光环发光的效果。从大约1976年起一直到结束他职业生涯的结束，他的纸上作品显示出创作发光图像的各种新方法，以及对新颖材料组合令人难以置信的多样性运用，如白漆涂抹过的铅笔素描、精致的手工着色蚀刻画、大胆的黑白的几何图形画以及多彩的丙烯酸手工纸作品。《完整循环》将呈现波赛-达特约六十件最好的纸上作品，以及他的六个笔记本，表明无论多么他的艺术手段多么多变和复杂，他炽热而强烈的艺术灵感都贯穿了他的整个职业生涯。