2014博罗那上海当代艺术展

　　紧随着上海艺术影像展(Photo Shanghai) 以及艺术都市展等艺术盛会在上海陆续举办，被坊间认为最具国际化视野的博罗那上海当代艺术展于9月11日在上海展览中心开幕，此次上海当代艺术展是继Sh Contemporary上海艺博会国际当代艺术展(简称“上海当代”)于2013年停办一年后重新启动。此次更名的“上海当代”虽然其背景仍为国际展会巨头意大利博洛尼亚会展集团，而中方合作公司已从原先的上海艺术博览会转为中外文化交流中心。参展画廊数量下降30%，开幕当天，不少作品却因诸多原因没有到位，空白的展位略显尴尬，在9月上海各大艺博会纷纷亮相的时候，更名的“上海当代”却遭遇困境。

　　年轻艺术家的盛会　　

　　今年的“博罗那上海当代”，吸引了来自13个国家和地区的近60家画廊及艺术机构的参与，整体规模要比往年缩水很多，但是增加了国内画廊的比例，其中75%来自大中华地区(包括中国内地，香港和台湾)，15%来自亚太和中东地区，10%来自欧美，而相比上一届总数量为90多家，国内画廊只占50%。由此可以看出上海当代主办方在对国内画廊发展给予了更多关注，同时为新画廊和年轻艺术家提供更多展示的机会。新任展会总监则由墨天(MR. GUIDO MOLOGNI)担任，他在中国已生活9年，曾服务于多家国际画廊，并为私人藏家提供国内外当代艺术领域的前沿资讯。在一年多的准确中，上海当代经过内部调整后，一直在探索新的模式，意大利博罗尼亚国际展览集团主席杜乔先生表示：“今年的上海当代将以全新的面貌呈现，希望它将成为中意之间国际优秀文化艺术的交流平台，它所面对的不仅仅是藏家，还有更多艺术爱好者，它需要培养藏家。”

　　在现场，可以看到本次参与的画廊中出现了许多新面孔。除了香格纳、视平线、柯恩、奥赛等本地老牌画廊，还有居德斋、来自石家庄的自在空间、来自杭州的清影现代艺术空间等。经营亚洲当代艺术的国际知名画廊有台湾尊彩、比利时Magenta、韩国The Columns等均都是第一次参加本届展会。其中，台湾尊彩曾代理台湾早期老一辈艺术家的作品如陈澄波、廖继春和杨三郎，在中华艺术宫举办过陈澄波的艺术回顾展。而在此次展览上，台湾的尊彩则带来了五位年轻艺术家的作品，有吴耿桢的剪纸与摄影结合的作品，林宏信和黄颐胜的写实绘画，徐薇惠用面膜创作的纤维艺术，陈依纯有关他爷爷故事系列的影像作品等。来自杭州的清影现代艺术空间则带来了80后艺术家陈栋帆的个展，他擅长墙绘，其中包括巨大体量的城市公共空间作品。

　　此外还推出了多个特色项目。在展厅东馆部分是“发现潜力”板块，主要为年轻艺术家提供展示舞台，邀请了1933 Contemporary, Bank , Gallery G1, Gallery SoSo, The Drawing Room, Wei-ling Gallery 6大画廊参与。据悉，此次项目是本次展会的重点项目，由著名策展人比利安娜策划，原本整个展览想打破现有的格局，做成一个美术馆的展厅，最终未能成行。但这并没有阻碍画廊主们的精心准备。Gallery G1刚刚成立一年，主要推广毕业生和年轻艺术家，此次重点呈现川美刚毕业的张宇飞，他希望通过相关联的视觉图像让观者很快进入他所建构的艺术语境中。由著名策展人马修创建的Bank此次也推出了80后艺术家耿旖旎个展，其独特的油画表达方式受到藏家的青睐，在VIP之夜便有很多外国藏家询价。Bank也同样参加了前不久开幕的艺术都市展览，呈现的则是徐冰和廖国核的合作项目。在Bank看来，“上海当代”面向的是亚太地区的藏家，而艺术都市展位于K11购物商场面向大众。因此在推广策略上采用了不同的艺术家，前者为年轻艺术家增加更多曝光机会，后者则是树立品牌效应。

　　当然“上海当代”国外来的画廊大多以成熟艺术家为主。如本次的主宾国为韩国，带来了韩国知名艺术家Kang Boo-un、Lim Sang-jin等作品，同时也可以看到有米罗、毕加索、草间弥生等重量级艺术家的作品。

Bank 画廊展位

　　外来艺博会能不能接地气？　　

　　“上海当代”不同于国内其他艺博会，它拥有海外背景，在进入上海艺术市场后，筹办方意大利公司并没有将中国现有的艺博会视为竞争目标，而直接将其定位亚洲当代艺术市场。意大利博罗尼亚国际展览集团主席杜乔先生表示：“上海当代在新的发展中将逐渐在亚洲当代艺术展中具有国际影响力。”

　　但是筹办方并没有忽略与上海本地艺术市场相契合。早在第三届上海艺术博览会当代艺术展总监秦思源曾经在采访时就表示：“市场调查极为关键，不能完全照搬西方的模式，尽管国外已经是一个成熟的体系，但是如果不了解中国买家情况，没有跟中国本土情况相结合是不行的。”上海曾经作为海派的发源地，培养了一批收藏水墨艺术的藏家。多年来，新水墨和书法已经成为上海当代持续性的项目，这也是基于上海水墨艺术市场的特点所考虑。今年新水墨市场异常火热，全国各地美术馆、画廊新水墨群展个展轮番轰炸;连大都会都令人振奋地举办跨年度的水墨展。在今年的“艺术北京”，主要参展商超过一半都有展示新水墨。今年保利香港春拍，郝量《幽暗》以1,955,000港币成交，而这件作品于2011年秋拍在香港天成国际仅以17.7万元成交，短短三年时间，该作品价格涨幅高达1004%。在本次展会上，通过与詹姆斯·科恩画、香格纳画廊以及特别项目的合作呈现，主要汇集了李津、徐累、秦风、王天德、徐华翎、张浩、邬一鸣、李文广等艺术家的作品。艺术总监墨天提到：“这是我们第一次将一些杰出的中国新水墨画艺术家介绍给意大利的艺术爱好者和收藏家们，现在新水墨画在收藏界已经日趋盛行，它在传统艺术和当代艺术的天平上很好地诠释了中国文化。”

视平线 东床系列

　　此外，视平线通过精心的策划，与大舍建筑工作室柳亦春合作，千张宣纸的垂挂形成“东床”系列，集结绘画、书法、摄影、茶道和古琴等形式，将整个展厅打造成具有东方审美的意义，还邀请了国际知名老艺术家夏阳参与其中。而整个视平线的展览由于其如梦般的场景成为整个展场最大的亮点。

　　同时，在展会上还首次引进儿童艺术教育项目。来自深圳的杨梅红私立美校被邀请参加上海当代，上海地区的总校长王瑾说：“当代艺术很难被大众看懂，我们希望通过这次参与展会，让更多人更多家庭近距离接触当代艺术，了解当代艺术。此次我们还会有老师导览的过程，会由老师为家庭讲解作品。”在现场还展出了由教师特意为这次展会共同创作的高达四米左右的雕塑马“特洛伊纸马家族”，完全由废纸做成，也有为儿童提供现场创作和娱乐的环境，甚至还有很多买家来询问纸马雕塑的价格，“很多外国藏家对我们的马非常感兴趣，问我多少钱，但我们这个是不卖的，只做展示”。

　　2012年曾参观上海当代的Giorgio Verzotti先生就对博罗那上海当代寄予过很高的期待，他曾说：“上海当代的优势在于寻找到国内和国际画廊之间的一个平衡点，以国际化的视角向世界展示那些最好的且充满活力和创造力的中国当代艺术。”

　　不能交易的艺博会

　　然而，“上海当代”在VIP之夜呈现出诸多问题。

　　在展览现场明显感觉到人气不足，前来参观的人员熙熙攘攘，与刚刚结束的Photo Shanghai形成较大的反差，当时Photo Shanghai短短四天时间共吸引逾25, 000名来宾。林大艺术中心的相关人员告诉记者：“除了去年因为停办，我们每年都参加上海当代，效果很好，每年都能看到有新的藏家，但是今年显然有很大问题，目前为止都是我们自己带来的藏家，没有看到新的藏家过来。而且宣传效果也很差，即将开幕了官方网站上的内容还是2012年的，没有及时更新。”

 vip预展现场空白展位

　　此外，现场还有许多展位处于空白状态，只有几面空空的白墙，有的展位还在布展中。据了解，主办方在开幕前两天才拿到许可证，因此很多画廊很晚才收到通知，境外画廊的入关手续来不及办理，也有部分画廊最终选择撤出展览，整个展场显得非常空旷。来自香港的艺术创库画廊的Cara说道：“我们是第一次来上海参加展览，希望把我们认为好的艺术家推广给大家，因此选择参加了大家公认比较好的‘上海当代’，但是没想到是这种情况，艺术家的作品还在海关那边，我们也一直没有得到主办方的消息，电话也打不通，很多情况都是我们在不停的追问。”在VIP夜晚上十点左右，艺术创库画廊的作品终于送到楼下。而在12日正式开放日，仍然有许多画廊的作品没到现场，在主宾区的韩国画廊有一家依然是空白，有一家韩国画廊作品刚刚到，但因为时间太仓促，画廊工作人员的签证还没办好，预计要等展会结束才能赶到上海。

　　然而，面对冷清的现场和“开天窗”的展位，让记者更为诧异的是整个展会不能交易。艺术博览会原本是为画廊提供更好的平台，吸引藏家，促成更多销售。但是由于主办方的资质问题，整个博览会着实变成了“展览”现场，藏家只能询价不能买卖。一家台湾的画廊表示很无奈：“我们不知道怎么跟藏家解释，博览会不能销售，而且藏家如果要买作品还必须从台湾买，那如果他要预定作品，我们不能开订单，应该开怎样的单子才不算销售呢?”

　　面对种种问题，主办方告诉记者：“这次展会确实出现了一些问题，我们也正在解决中，但我们希望它仍然给大家提供艺术交流的平台，在整个展览的策划、画廊的选择我们都是很认真的在工作。”

　　事实上，这些情况仅仅出现在本次艺博会上，其主要原因主办方一直闭口不谈，但这与“上海当代”停办一年有着一定的关系，其中也包含了众多原因，除了资质问题外，也包括政府对外资企业在中国发展文化的相关扶持、艺术市场火热等问题。

　　今年上海进入了“艺博会”年，自9月开始至少有十个艺博会先后举办，面对艺博会扎堆出现，也带来了诸多问题。时间上相隔太近，让画廊、艺术机构只能选择一家参加，从而分散了资源和精力。正如此次上海当代的开幕时间与艺术都市展只相差一天，因此有许多画廊选择了艺术都市。同时在今年11月的上海艺博会由于和台北艺博会时间冲突，所以很多台湾画廊表示无法参加上海艺博会。在人力、财力、体力上也都是巨大的消耗，对于本地画廊参加一场艺博会至少要花费五万左右的场地费和布展费，而今天这场不能买卖的艺博会对于画廊则意味着无法收回成本。对于境外画廊还需要缴纳20%的关税，所以有很多国际画廊放弃上海当代，转投香港或新加坡等国家。面对众多艺博会的出现，上海当代也同样面临着竞争压力。去年上海当代停办以来，上海地区便出现了art021和西岸艺术与设计博览会，他们各自寻找到精英化和专业化的路线，受到本土画廊的一致认可，其呼声已远远超过了上海当代。

　　此次上海当代在重组后首次举办，却迎来了门庭冷清的效果，这其中既有主观原因，也有整个市场的影响。上海当代未来的发展之路应该如何走?在面对整个上海艺博会热潮的同时，也产生了艺术、商业、权力的博弈问题，如何在其中达到平衡点，也是整个市场需要思考的。