陈淑娟经多位陶瓷名家指点，又攻读景德镇陶瓷学院艺术类本科，现为高级工艺美术师，她笔下的仕女群与众不同，用六个字可概括，这就是“冷艳、文气、创新。”

　　陈淑娟对女人内心世界的把握敏感、细腻，她认为中国传统汉文化对女性的本质要求是内敛、文静、宁祥，这也正是中国古典仕女美之所在。陶瓷艺术作品，应当表现的正是这种富有民族性的地域文化。她的这一创作理念，正好迎合了当代人回归自然、喜好宁静的心理特征。她笔下的仕女，无论《思念》、《荷香》还是《思恋》，都是清丽淡雅，以冷艳示人。一幅《贵妃戏蝶》，尽管衣为华贵锦绣，蝶为色彩斑斓，人却一脸文媚，毫无飞扬跋扈之意，令人平生几分亲近和爱意。

　　就“中国古典仕女”绘画而言，她在两方面作出了自己的努力。一是画配诗，犹如画龙点睛，使作品主题凸显。《思念》的画面是在盛开的牡丹花丛中，一贵妇手执圆绸纱面扇，扇柄低垂人沉思，花瓶左上空白处题有诗（词）云：“春风只在园西畔，花繁蝴蝶乱。意长翻恨游丝短，尽日相思罗带缓。”二是虽然有画无诗，但运用多个艺术元素，使画面主题烘托得恰到好处，令人玩味。如她的《相思》，背景用紫藤花，紫藤属常绿木本植物，且茎细长，柔软飘逸而坚韧，暮春开。意喻长相思，情不断，千丝万缕，所思所盼迟未归，可谓匠心独运。又如她的《荷香》：美女立于荷花丛中，荷花荷叶所占画面偏偏大于美女脸庞，看似本末倒置，然分明告诉人们画中人心中的向往：愿天下男子皆为君子。家中的唐诗宋词、语法知识等书籍，陈淑娟翻来覆去阅读，也不知读了多少遍，都已经破旧了。看来“文气”并非与生俱来，非加强修养不可得。

　　陈淑娟虽然很年轻，但敢闯敢搏、不拘一格，中国古典仕女的服饰在表现中占有相当的比重，用“玻璃白”比新彩鲜艳、熨帖得多。而“玻璃白”又分水油调两种，油调层次感强效果更好，但难于掌握。陈淑娟她宁愿一个月不出一件作品也要一钻到底。不知经历过多少次失败终于获得成功。像娇娥手中的纱绸扇面，其透明度犹如蝉翼一般，艺术效果十分醒目。她的仕女作品，往往工笔写意两相结合，新彩粉彩交替运用，有的则釉上釉下和谐相处。她的人物内在表现还结合考虑器型是否吻合，亭亭玉立者用柳叶瓶，坐卧小憩者用平口瓶，翩翩起舞者用异型瓶……画面与器型互为补充，相得益彰。