展览海报

　　中国陶瓷七百余年，我们是否也对传统的青花粉彩审美疲劳?当创新成为千篇一律的复古时，中国的陶瓷是否会停止生长?当陶瓷总在固步自封的回首过去时，它是否会与当代审美渐行渐远?现在，未来，我们是否还能被瓷器感动?

　　中国陶瓷七百余年，我们是否也对传统的青花粉彩审美疲劳?当创新成为千篇一律的复古时，中国的陶瓷是否会停止生长?当陶瓷总在固步自封的回首过去时，它是否会与当代审美渐行渐远?现在，未来，我们是否还能被瓷器感动?

　　九位艺术家，立足于传统，提出陶瓷的“破土”精神，重在展现不拘泥于传统的创新，“土”乃中国陶瓷历史文化，是一切创新的根源，“春火”代表新生力量，“部落”指九位艺术家的风格，追求原初的自然与纯粹的创意，同时谐音“不落”，希望代表中国陶瓷艺术创新力量的春火生生不息，永远燃烧。

　　注重陶瓷“与当下的沟通”，用现代化的语言去“塑瓷”，是本次展览的主旨，通过九位艺术家的作品，将最“野”的思想注入到最古老的陶瓷之中，使老树新生，为我们展现陶瓷的无限可能。众位大师对颜色釉的研究与实践，使未来瓷器可能成为与国画抗衡的艺术，瓷器对颜色的表达史无前例的细腻，打破既往对瓷器的观感。 “人的思想”再次主宰作品，创意不受任何束缚，徜徉在这无际里，唯存自在与愉悦，而最重要的是，我们不再站着对瓷器仰望，而是可以坐下来与之亲近，它依然是历史，却真实在当代。

　　不独瓷器，破土，人生需有如此的激情;春火，人生亦需要炙热的燃烧，面对陶瓷七百年之“叛逆”，你会否动容?9月29日，在此，你便听得见自己的心声。