苏富比当代水墨拍卖现场

      在香港苏富比预展现场，巧遇香港世界画廊创办人苏法烈(Scholle)，他来港参加香港世界画廊落地四十周年庆典，而苏本人参与当代艺术市场更有近五十年之久。谈及近几年来当代市场的变化，在他看来最大的变化莫过于越来越多的人开始关注于当代水墨。“大概也就是5年前，大陆人几乎是不看当代水墨作品的。海外和香港有一部分人会关注这个板块，然而这几年当代水墨却呈现迅速扩张之势!”

　　当代水墨——打破时空和地域局限　　

　　在采访中记者发现，对于当代水墨的定位与市场营销策略，几家拍卖公司略有不同。有的将当代水墨视为中国书画的延伸，有的则将其视为当代艺术的一部分。香港苏富比在推当代水墨艺术家的时候，会将香港本土与海外艺术家同时呈现，而在香港保利、嘉德上拍的水墨艺术家则几乎全部来自大陆。

　　在这几年的艺术市场上，尽管相较大陆水墨艺术家，香港本土水墨艺术家显然没有那么强势表现，但嘉德当代水墨项目部经理张丹认为：“香港的地域性因素对艺术家的影响是很大的。我们都知道香港是亚洲最大的金融中心之一，东西方文化的渗透、融合与交流相对国内与海外会更快速一些，所以香港的艺术家的作品就呈现出一种更前卫、更实验、更自由的状态，对于传统艺术和当代艺术的理解更开放一些。我前几年在中国美术馆曾做过香港几位著名水墨艺术家的联展，他们的作品当时就被认为是很棒的!只不过与内地交流较少，大家看到的少而已。他们在水墨语言诸多方面的探索是很超前的。”石嘉雯也有同样的认识，她认为香港水墨其实开始得早，但因为大陆的市场放开之后，力量太庞大了，导致现在反而香港当地的水墨处于相对弱势地位。

　　在记者赴香港参加2014秋拍前，本想就香港水墨艺术与大陆水墨艺术生态之差异进行一番探讨，但在真正深入了解之后，方才发现，“当代水墨”因其本身特有的中西结合的特性，恐是最难以地域去区分和探讨，它本来就应该是“各自抒发自己的情怀，更多元地去倾吐内心的感受!”唐凯琳说：“不管是哪位艺术家，其实他都会受到周边人的影响，自身教育也对他们的自我塑造起到了很大作用，甚至是藏家的反馈等等也给他们带来影响。我们即将上拍的这些作品，艺术家均来自不同地域，背景出身可能都完全不一样。在今天这个时代，由于移民的频繁，你似乎很难去解释这些艺术家到底受了哪些影响，很难将他们定义在某一种文化语境里，他们的绘画语言都是全球通用的。”

　　与苏富比、佳士得本身的定位和资源有关，两家国际拍卖行都认为，当代水墨应该针对全球市场。因此，他们会挑选更多具有世界共识的艺术作品，并且努力去打破时空和地域的局限。“这次我们所呈现的一位艺术家——曾佑和，她受过传统的书法、水墨绘画训练，也受过西方训练。她在中国、美国等多个地方都生活过，很难去给她的艺术做界定，或者说她应该是哪里的艺术家?”

　　“从我们的角度来说，希望推广的是当代水墨的世界性。所以我们不希望只放在一个地区或者是只卖最受欢迎的艺术家的东西。佳士得非常希望引导藏家去理解和欣赏当代水墨。 我们应该给我们的藏家呈现不同的东西，例如，刘国松——他的作品可以轻易达到几百万。但可能有一些也还不错的画家，但因为没有太多人认识，缺少了一定的活动，他可能是在美国、在欧洲，也许在大陆等市场上还不是很有名，然而这些艺术家却是我们真正需要去关注的。而且我们前几年一直在国外做当代水墨的私人洽购展览，效果非常好，国外的藏家对这一块的认可度也是非常高的。”石嘉雯说。