71亿!这是2014年上半年全球艺术品拍卖的战果(不含手续费)。这一再创历史新高的数字比去年同期增长了超过10亿美元，比十年前更是超过52亿美元。为此，今年全球艺术市场的收入增长率达17%，十年以来的增长率更是达275%!

　　营收的增长主要体现在对高端市场(超过百万美元的作品)以及顶级高端市场(超过千万美元)的需求。从代际分布看，2014年上半年，现代艺术家、战后与当代艺术家不分伯仲，总共有7件作品超过5,000万美元。由于缺少标志性的早期艺术杰作，拍价最高的作品均出自20世纪，特别是20世纪后半叶的西方油画。为此，在今年创下新高的胡安·格里斯(Juan Gris，二月份凭借1915年作品《Nature morte à la nappe à carreaux》创下5,000万美元的个人新纪录)或克劳德·莫奈都不能算是紧接着更“年轻”的一代艺术家了。

    排在胡安·格里斯之前的2014年拍卖成绩前五强分属巴内特·纽曼(Barnett Newman，新纪录7,500万美元，由1961年作品《Black Fire I》创下)、弗朗西斯·培根(1984年作品《Studies for a Portrait of John Edwards》创下7,200万美元，1966年作品《Portrait of George Dyer Talking》拿下6,200万美元)、马克·罗斯科(1952年作品《Untitled》以5,900万美元成交)以及安迪·沃霍尔(1964年作品《Race Riot》以5,600万美元拍出)。作为时代的标记，当代在世艺术家的表现紧随印象派大师。已经书写的历史不比正在书写的历史更值价，事实恰恰相反。从以杰夫·昆斯为代表的媚俗艺术到以格哈德·里希特为代表的绝对抽象艺术，当今的艺术市场，八零年代作品比卡米耶·毕沙罗(Camille Pissarro)的印象派作品更具价值。尽管毕沙罗于今年2月在伦敦创下的新纪录2,850万美元，也只能相形见绌：这一纪录比起和我们同时代的艺术家杰夫·昆斯凭1986年的雕塑作品《Jim Beam - J.B. Turner Train》于今年五月创下的3,000万美元还相距甚远。

　　当今身价最高的两位在世艺术家杰夫·昆斯和格哈德·里希特分别凭借3,000万美元和2,870万美元跻身榜单。这样的数字已相当惊人，几乎等于一个成熟地方市场比如台湾半年的艺术品拍卖收入。然而，昆斯和里希特的身价远不止于此，尤其是昆斯，其作品《Balloon dog (Orange)》于去年11月在佳士得纽约拍卖行创下约5,200万美元的天价。

　　美中英三强争霸

　　战后与当代艺术拍价最高的作品首先出自纽约拍场，这是符合逻辑的必然，因为除弗朗西斯·培根外，20世纪身价最高的艺术家多数是美国人(纽曼、罗斯科、沃霍尔、巴斯奎特、昆斯等)。凭借纽约市场的拉动(特别是当地的拍卖行巨头佳士得和苏富比)，2014年美国市场收入录得23亿美元。在纪录不断被刷新的带动下，美国市场同比增长了28%(2014年上半年与2013年上半年相比)，并大幅度领先中国(拍卖收入19亿美元，同比增长近7%)。英国市场也出现爆发式增长，收入增幅近26%(2014年18亿美元，2013年同期为14亿美元)。伦敦依然是现代艺术高端市场的中枢，胡安·格里斯的5,070万美元，克劳德·莫奈的4,800万美元，卡米耶·毕沙罗的2,850万美元以及毕加索的2,800万美元均出自这里。

　　创造历史的上半年和拍卖会

　　2014年拍价前20强中有八件作品——其中排在前两位分属纽曼与培根的作品——均出自2014年5月13日佳士得举办的战后与当代艺术名品拍卖会。拍卖会最终战果：史无前例的7.45亿美元营业额和95%成交率(苏富比于次日举办的拍卖会营业额仅有3.64亿美元，成交率85%)。这场拍卖会不仅创下这家英国跨国拍卖行巨头的历史，同时为艺术市场创造了新的历史。在此之前，没有任何一场艺术品拍卖取得过这样的成绩。佳士得纽约拍卖行在一场拍卖晚会中仅凭68件拍品，就创下了2014年上半年美国市场拍卖收入31%的份额，或英国同期市场41%的份额。除伦敦外，欧洲其他市场表现不尽人意：佳士得纽约拍卖行一个晚上的拍卖收入是排全球市场第四位的法国(上半年法国市场拍卖收入为2.84亿美元，占全球市场份额的3.9%)半年拍卖收入的2.5倍还要多。

　　各种纪录频现，高端市场持续发热，投资热情持续高涨，当今的艺术市场不见丝毫降温之势。