论坛现场

　　(雅昌艺术网讯)2014年10月10日，在第十届CIGE艺博会现场，下午3点30分，迎来了第三场论坛活动，由雅昌艺术网主办，主题为：艺术消费与公共艺术重构。邀请到了艺术家陈文令，艺术家/策展人吴秋龑、艺术家高孝午作为嘉宾，由雅昌艺术网画廊频道主编裴刚担任主持。共同对当下艺术消费与公共艺术的关系，以及公共艺术的重构问题进行了探讨。

　　主题：艺术消费与公共艺术重构

　　时间：2014年10月10日

　　地点：国家会议中心

　　嘉宾：艺术家陈文令、艺术家/策展人吴秋龑、艺术家高孝午

　　主持人：雅昌艺术网画廊频道主编：裴刚

陈文令

 高孝武

吴秋龑

裴刚

　　论坛开始，主持人裴刚以公共艺术的基本概念切入论坛，“也许整个CIGE就是一个巨大的公共艺术作品。”在这个公共艺术作品当中，几位嘉宾就公共艺术的概念及公共艺术对社会的影响进行了探讨。艺术家陈文令认为，公共艺术本身具有很强的暴力性，“我们无法选择，公共艺术既然存在于公共环境中，我们就必须选择被动接受。”策展人吴秋龑则就怎样让这种带有“暴力性”的公共艺术与社区环境相结合，达成和谐的关系进行了探讨，他认为对艺术与环境的关系需要有效协调，“一件作品放在一个城市可能有很强的冲突性，但是放在另一件城市中，城市正在选择艺术，艺术也在选择城市。”

　　当论坛的话题切入了艺术消费的问题的时候，艺术家陈文令对于当下中国很多粗制滥造的公共艺术，拷贝性的公共艺术表示极大的愤慨：“对于所有在看公共艺术的大众来说，只要看一眼公共环境中的作品，用我的宝贵时间来观看艺术作品，就已经形成了消费。因此艺术家的创作必须对得起这些付出关注的观众，对得起他们的时间成本。而中国的社会公共空间里，那些拷贝盗版的作品，很多是粗制乱造的，随意地放在环境中，对环境形成很大的污染。而雕塑和公共艺术的拷贝问题几乎和中国的家具和产品一样形成了盗版的习惯和产业链。这对于中国的公共环境破坏是非常严重的。”

　　而后策展人吴秋龑对于影像类的公共艺术进行了探讨：“除了现有的展览空间以外，每个城市里，电影院也是一个固定的装置——表皮是固定的，内在的内容则一直在改变。而电影院吸引了众多的观众来到电影院。因此影像作为公共艺术是非常有效的方式。”因此，作为策展人，吴秋龑对于影像在空间中的表达方式，与空间的互动方式，以及观众对影像的的体验是非常重视的，甚至他还策划过一个让所有观众都躺着看的影像展。

　　后来，艺术家高孝午和陈文令分别以他们的作品《标准时代》和《小红人》与公共空间的关系来探讨艺术与公共空间的关系。