展览宗旨及目标：

　　“墨语·二十世纪中期福建写意花鸟画的缘起——福建省美术馆馆藏闽籍花鸟画名家精品展”是福建省美术馆策划的一次以福建写意花鸟画为专题的精品展。该画展通过画作集锦、调查访谈、系列学术研讨会、文献征集等方式，为市民及美术爱好者呈现一场福建写意花鸟画的学术品茗与视觉盛宴。

　　本次展览我馆精心选取较具代表性的闽籍花鸟画名家宋省予、罗晓帆、顾一尘、陈子奋、郑乃珖的四十余件历年馆藏精品画作展出，并对二十世纪中期福建写意花鸟画的发展进行梳理，旨在透过对精品画作的视觉感悟引发观者对福建写意花鸟画的认知与新思考。

　　二十世纪中期的福建写意花鸟画作为中国现代花鸟画坛的重要组成部分，进行专题展出是十分必要的。本馆不仅对闽籍花鸟画家的精品写意花鸟画作进行有序而巧妙的展列，同时对闽籍花鸟画家及其精品画作进行了更为深入的学术研究，丰富了展览的学术价值并完善了福建美术史的研究。我馆精心策划本次精品展，期望为观者带来精神文化的陶冶，同时，完善福建美术史的建构，更为丰富中国花鸟画坛尽绵薄之力。

　　前言：

　　福建以地处沿海城市，毗邻江浙沪及广粤地区的地缘关系，为闽籍花鸟画家提供了独特的地域环境。借助优越的地域条件，闽籍画家求学上海、广东等地，亦或与江浙沪及岭南地区的画家交游。宋省予、罗晓帆、顾一尘将游学所得所悟呈现于其艺术创作中，他们汲取各家之所长，融入海派或岭南画派的创作风格，在继承文人画的写意传统的基础上融入新的技法和意识，形成较具特色的绘画风格。陈子奋、郑乃珖兼古蓄今，通过对古画的临摹研究及对传统绘画的理解与实践，同时吸收新的绘画色彩，形成了精妙的绘画特质。

　　我馆本次展览以二十世纪中期福建写意花鸟画为专题切入，通过对五位较具代表性的闽籍写意花鸟画家进行实地调查、考察、亲友访谈，获取准确翔实的文献资料。同时，以地域性与历史性多维度的对福建写意花鸟画进行分析与梳理，更为深入的解读福建写意花鸟画的发展脉络，丰富展览的学术价值，并完善福建美术的地域性研究。

　　本馆通过对闽籍花鸟画家精品画作的展览及相关学术活动的开展，为观者提供视觉精神陶冶，丰富学术涵养。纵观福建美术史，无论是承载人类文化，还是表达艺术本体的精品画作，都焕发着广泛意义的社会共识。我馆以福建地方美术史宏观的历史维度对二十世纪中期福建写意花鸟精品画作进行品茗与再认知，期望观者在二十世纪中期闽籍花鸟画家的绘画继承中开创艺术创作的灵性，把握和捕捉福建现代花鸟画的未来，走出福建美术坚实的发展脚步。　　

　　学术价值：

　　中国绘画史上闽籍名家辈出，自明以来，边景昭、曾鲸、黄道周、张瑞图等皆彪炳画史，而清代上官周、华喦、黄慎的影响更为深远。伴随着二十世纪初中国社会的大动荡、大变革时期，福建画坛沉陷低谷。二十世纪中期，在党的”百花齐放，百家争鸣“的文艺方针指引下，福建绘画开始焕发新的生机。画家们在传统的文人笔墨中，微妙的融入海派、岭南画派等画风，对继承传统花鸟画形态的基础上进行变革，为福建花鸟画的发展迎来新风。

　　本馆精心选取五位较具代表性的闽籍写意花鸟画家的精品画作进行展览及深入的学术研究，完善福建花鸟画史的纵述。二十世纪中期的闽籍画家们承前启后，具有较高的艺术造诣。他们不仅在创作中糅合古代传统文人画的笔意，形成独具特色的绘画风格，同时投身福建美术教育工作中，在学院教学中蕴育出新一批的闽籍优秀画家，为福建画坛的发展奠定基石。我馆意在通过对闽籍花鸟画家的深入的解读，夯实展览的学术价值并完善福建美术史的研究。

　　徐悲鸿先生曾说：“吾国最高美术属于画，画中最美之品为花鸟，山水次之。”得天独厚的中国奇花异卉表现着中国画家们的独特品性和中华民族的精神。中国绘画史中花鸟画自宋以来，历经数百年的发展，不断进步创新。今天，我们以中国美术史的角度看福建花鸟画，已然成为思考中国花鸟画的逻辑维度。二十世纪中期的闽籍花鸟画家们立足传统的理解与集成，兼受西方色彩的影响，为福建花鸟绘画带来了新的风貌。