艺术家要有自己观察世界的角度
2014-10-15 18:19:01 杨孟学
雅昌艺术网:大概聊一下第一天来艺博会的感受怎么样?
嘉宾:感受很深刻,忙的马不停蹄,朋友们,不管是业内的专家、朋友,还有艺术家的朋友,还有藏家朋友应接不暇,让我也有点儿受宠若惊。藏家们支持,昨天布展的时候一拍照有几个一直关注我的藏家马上拿张,我就先留下了,因为他们怕一开始买不到他们钟意的那个作品。这是我第一次参加CIGE,也是第一次水墨个展。都是全新的作品,都是2014年的作品。我在保利艺术中心做的我一个大型的油画和材料的个展,没有水墨的,全是油画和材料类的作品。
雅昌艺术网:你的创作方向是多元的。
嘉宾:我本科是四年的水墨专业,画国画是童子功,本科也是学的水墨,但是研究生考了忻东旺导师的研究生,油画也是纯正的正宗的学院派路,我可能语言更丰富一些。
雅昌艺术网:聊一下这批新作的创作方向?
嘉宾:方向跟我之前的材料类是一以贯之的,都是我所强调的那些主题,也是从我的世界观所观察的世界,我以前用材料所关注的也是距离、隔膜,以及物象在这个画面中与空间的关系,以及物象本身的顾忌感。这个都是我尽管材料有变化,但是要表达的主题或者说我对艺术的理解,我对生命的理解就是这个东西,我一直要探索的主题就是这个部分,将来可能要走的时间很长,但是我认为的一个艺术家,不是涉猎很多东西,而是一定一生把自己关注的几个点真正地做透彻,像伦勃朗关注光影,就是把他的梦幻之光用一生做成熟,我们说梵高,梵高重要的不是他疯,不是他疯不疯,而是他对生命的反映,以及他内心生命的阳光,他只是通过颜料这个东西表达而已,生命是特别积极阳光的,所以说一个艺术家一定要有他观察世界的角度,那个是非常重要的,我可能审视世界的角度,无论是材料作品、水墨作品还是我平时观察的世界、思考的世界都是充满距离、隔膜,还有生命本身的这种顾忌的状态,这是我认为生命本身的状态,将来可能会画不同的东西,但是我一直探索的方向和主题是不会变的,所以我的画总有一个框框,框框就是为了凸显距离和距离感。也总是把物象画在画面的中间,目的也是为了这个,靠近物象,平时普通的画靠近物象就接近对方了,就像一个窗口,但是我的东西即使离得再近跟你还是有一段无法跨越的距离,因为永远在画面中间,这段距离是无法跨越的,这种距离和隔膜,包括层层的洗刷,用的各种材料也好,都是在完整的通过各种语言表达我的世界观和我看物象的角度。
雅昌艺术网:这次CIGE水墨的展区面积很大,本身您也创作新水墨,对于现在新水墨呈现出来的现象怎么样?
嘉宾:现在新水墨很火,火的过程中也有忧患、忧虑所在,太火了就良莠不齐,但是我们说真正做艺术,不管做什么,不敢火与不火都要潜下心来慢慢做,07年之前就有画廊和机构找到我,非常火爆的,那个时候直接说你有什么作品我全部都能给你卖出去,现在是卖方市场,画廊主跟我说的卖方市场,有什么全部卖出去,那个时候我拒绝了好几家画廊,我就一直在默默地画画,我的第一个大型个展是07年到14年,七年的画,120多张,越是在最火爆的时候是不是沉下来,有没有真正用心做艺术是最重要的,艺术骗不了人的,几十年几百年之后行家一眼就能看出来。
雅昌艺术网:CIGE对你的作品希望有推广作用吗?
嘉宾:希望有,肯定或多或少会有,其他展位也会带来不同的藏家和朋友,认识更多的朋友。
雅昌艺术网:谢谢!
(责任编辑:陈正)
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