【凤凰艺术独家报道】2014年10月21日下午，由中央美院美术馆主办、比利时布鲁塞尔自由大学(VUB)教授、策展人汉斯·德·沃尔夫(Hans De Wolf)策划的展览“破门而出：师传与模仿”在中央美术学院美术馆隆重揭幕。该展是庆祝布鲁塞尔与北京友好城市建立20周年的重要活动之一，展期至11月23日，之后还将会赴欧洲继续进行巡展。展览对中西艺术传统中的数个关键概念，如“大师”、“复制”、“模型”、“影印室”等提出有力的质疑，表现了中国和西方两种文化传统中对待复制品的不同态度和理解。

　　在中国艺术传统里，“复制”是一种向大师学习的方式;而在西方，“大师”被戴上了天才的光环，他们的一笔一画都是神圣的，复制他们的作品可以算是一种“亵渎”。但是进入当代以来，这种观念上的差异正在减小。中央美院副院长苏新平在谈及当代艺术语境下“模仿”的意义时说：“当代性没有边界，也没有对与错，任何资源都可以被重新认识与阐释。就如临摹这种习以为常的古老话题，在当代会跨出临摹本身的界限，让所谓师传和模仿画作的人们，可以从中找到新的起点。”

　　本次展览将马塞尔·布达埃尔(MarcelBroodthaers)、弗兰克·戴斯(FrankTheys)、乔莉·图林克斯(JoëlleTuerlinckx)、吉洛姆·拜尔(GuillaumeBijl)、迪迪埃·菲迈恒(DidierVermeiren)、弗朗西斯·埃利斯(FrancisAlÿs)等知名比利时艺术家介绍给中国观众，并将他们的作品与苏新平、徐冰、潘公凯、宋冬、孙原&彭禹等中国艺术家的杰作一同展出，形成呼应和对话，从全新的角度重新审视中西两种文化之间的误解和矛盾。为了进一步阐释原作和复制品的价值，策展人汉斯·德·沃尔夫一比一复制了马塞尔·布达埃尔的著名作品“白色房间”，包括原作中墙上所写的代表布达埃尔诗人与视觉艺术家的词语。汉斯·德·沃尔夫作为一名策展人，希望用激发大家讨论的方式，让人们重新认识“师传与复制”，他说：“只是将大师们的杰作带过来展览有些无聊，因为我们对这些早已熟知，当然这些作品很优秀。但是我想尽量找到一个让比利时和中国都觉得非常有意思的主题。”

　　而此次展览上的另一位比利时人——比利时视觉艺术家、布鲁塞尔自由大学教授弗兰克·戴斯则希望大家从大师的艺术想法方面来思考此次展览，他说：“我觉得在中国，艺术的整体更多取决于艺术家的水平。在西方，艺术是更加概念化的。杜尚在20世纪初就告诉大家，艺术不是去做漂亮的东西，而是事物之间的哲学，是如何交流想法。所以大师们用什么技巧并不重要，他们在想什么才是最重要的。”

　　此次展出的一些作品是策展人让参展艺术家在相互之间的作品中寻找元素，来完成新的创作，从而呈现出在艺术创作领域，东西方对于杰作与复制的态度正在逐渐接近，对大师的颠覆也是下一代艺术新生力量的生发原点。

　　(凤凰艺术独家报道责编Rosalie)