昨天，第十五届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会、江苏省工艺美术精品博览会已进入到第三天。来自国内外的470多家参展商不远万里将精品一一呈现，展会人气持续攀升，昨天，“2014‘中国原创·百花杯’中国工艺美术精品奖”的评审活动在扬州国际展览中心举行，525枚“百花奖”得主最终揭开面纱，捧得了中国工艺美术“奥斯卡”。

　　本次申报参加“2014‘中国原创·百花杯’中国工艺美术精品奖”的作品共计803件(套)，来自北京、上海、天津、江苏、浙江、福建、河北、山西、广东、安徽、贵州、湖南、陕西、云南、新疆等全国工艺美术主要产区，包括雕塑(玉雕、石雕、木雕、泥塑等)、陶瓷、民族民间工艺品、刺绣、漆器以及地毯、天然植物纤维、花画、金属工艺品、首饰等多个品类。

　　为了顺利完成评审工作，共有12位来自全国工艺美术不同地区的权威专家、教授及大师组成的评审委员会，经过几天严肃而紧张的辛勤工作，根据评比方案中确定的评比标准及要求，经对申报人参评作品进行认真审查、评议，采取无记名投票的方式评选出金、银、铜、优秀获奖作品。评审活动最终产生奖项515枚，其中：金奖87枚，银奖101枚，铜奖124枚，优秀奖203枚。

　　扬州参评作品98件(套)，获得奖项76枚，获奖率高达78%，为全国最高，其中：翡翠《螳螂白菜》、雕漆《锦绣万年春》、特大型水墨绣《庐山图》、剪纸《繁花似锦》、通草花《琼花芍药图》等19件作品获金奖，银奖16件、铜奖15件、优秀奖26件。

　　已故扬绣大师之作成绝唱

　　■《麻姑献寿》

　　取材于“扬州八怪”之一黄慎的《麻姑献寿》，是陆树娴大师的代表之作，在博物馆内对照真迹绣制完成。1959年-1979年历经二十年之久创作而成。今年八月，陆树娴大师去世，这件扬绣仿古画经典代表作品《麻古献寿》终成绝唱，这幅作品不仅获得百花杯金奖，还将参加国际艾琳奖评选。

　　【专家点评】百花杯评委、中国艺术研究院研究员孙建君：黄慎擅长人物、仕女，他笔下的仕女，线条清晰、轻盈流畅。为了表现原画的意境神韵，陆树娴大师巧妙运用了多种针法。长短套针的使用，以表现仙女衣衫的轻盈飘逸;披在手臂上的飘带采用网绣;悬挂玉佩的丝带采用编绣;面容、发丝运用“接针”、“施针”、“绞针”、“乱针”等针法的结合，面容安详柔和，根根发丝如长出来的一样。陆大师是扬绣乃至苏绣的代表人物之一，绣品刻画传神，可见刺绣功底深厚。

　　常州竹刻自然写意

　　■《向日葵》

　　作为国家级非物质文化遗产的留青竹刻，此次获奖作品众多。然而其中一件金奖作品《向日葵》是由竹刻大师沈华强设计制作，历时一年多，既秉承传统又极富创新。作品通过雕刻的不同手法对中国传统水墨画中的特点进行二次创造，留在竹子上的是一种自然写意之美。

　　【专家点评】北京工艺美术集团原副总经理、“百花杯”评委唐克美：以刀代笔，吸纳了传统中国画中各种绘画技法，收放自如，松密有序。作品给人以轻松、宁静之感，格调高雅、简约。该件作品敢于创新、脱颖而出，给人以清新、自然和浓郁的文人画气息，反映了一种积极向上的现代姿态。

　　完美的匏器力作

　　■《喜鹊登梅瓶》

　　匏器，又名葫芦器，是利用模具使得葫芦自然生长成规定造型，一种将天然美与人工匠意合为一体的传统工艺品。唐朝就有实物传世，清代制匏工艺颇受皇家重视，康熙皇帝玄烨曾在瀛台的丰泽园内种植葫芦，并设专人管理，此艺已罕有人知。此次，由天津市兆富科技发展有限公司送评的民族品类作品——范制工艺葫芦作品《喜鹊登梅瓶》获得“百花杯”金奖。

　　在展会现场，这件作品引来不少市民的围观。这幅作品是由冯奕铭和邵山制作的范制葫芦作品《喜鹊登梅瓶》：象牙白的梅瓶上，似乎雕刻着喜鹊们正站在枝头上叽叽喳喳地说着悄悄话，乍一看更像是一件象牙雕刻的作品。据天津市民间艺术家协会会员黄全华介绍，这幅作品采用了独特的工艺与配方、纯手工的制作范匏模具。这一《喜鹊登梅瓶》，瓶体造型流畅，图案简繁穿插，寓意吉祥喜庆。

　　【专家点评】北京工艺美术集团原副总经理、“百花杯”评委唐克美：作品在范制匏器图案造型中，达到了极高的“精细”程度。“过去的葫芦都是天然长成的，但是这样的作品却用天然的植物、天然的配色、天然的纹理，通过人工的设计，形成了不一样的作品。”唐克美认为，这一作品的工艺在生长的维护、艺术工艺上难度都很大，通过范制的模具控制，最后使得瓶子呈现出了立体的、浅浮雕的效果，是一件完美的匏器力作。

　　大气中细细品味漆线雕

　　■《万象更新》

　　漆线雕是闽南地区传统的工艺品。自唐代彩塑兴盛以来，漆线雕便被应用于佛像装饰。漆线雕做工精细雅致，形象逼真生动，风格古朴庄重，画面栩栩如生，堪称艺苑奇葩，中国一绝，而这一工艺制作的漆器作品、由厦门惟艺漆线雕艺术有限公司送评的作品《万象更新》得到了评委的一致好评，获得了百花杯的金奖。

　　这一作品是由厦门市级工艺美术大师蔡超荣设计制作的，作品中身着盛装的藏族少女缓缓地向前走着，双眸里是满满的期盼，期盼着未来美好生活能够随着手里转经筒的转动越来越美，越来越好。“作品其实以美丽的藏族少女为主题，以瑞兽大象为背景，寓意着伟大祖国在二十一世纪太平吉祥，万象更新，实现伟大的中国梦。”蔡超荣表示。

　　【专家点评】百花杯评委、中国艺术研究院研究员孙建君：漆线雕是福建漆器的传统工艺，过去主要用于装饰盘、瓶等器皿上，这一作品“移情别恋”做成了装饰画，也充满了漆线雕的特色，是一件比较成功的作品。

　　漆线雕本身就很富丽堂皇，也是传统工艺美术中的重要组成部分。这一作品中，藏族的华服、五彩斑斓的佛珠以及大象身上繁美的各种装饰品，巧妙地运用了蔡氏漆线雕独特技法加以表现并填上各种颜色，包括沥青等原料的使用，使整幅作品在完整大气中又能细细地品味着漆线雕艺术的精美绝伦。