晨曦（油画）  48×35厘米 1974年 颜文樑 苏州美术馆藏

　　20世纪初，随西学东渐之风，中国艺坛风起云涌，油画作为一种新潮的绘画品类，随着游历欧洲的学子归来而被正式引入中国美术教育体系。作为中国第一代油画家, 颜文樑与刘海粟、徐悲鸿、吕斯百、庞薰琹等名家一样，在中国油画早期的传播和实践过程中，扮演了重要的推进者的形象，试图将西方艺术中以“科学”为核心的教育方法引入中国，由此实现中国艺术和教育的现代化转型。他们以“20世纪中国现代美术教育拓荒者”的卓越地位蜚声艺坛，其艺术创作和所推行的美术教育成为20世纪中国现代美术的基础和典范。

　　颜文樑(1893—1988年)，江苏苏州人。相较于同时期的艺术家，颜文樑对西方油画方法的传播及油画语言民族审美心理的整合，具有不可替代的独特性。他一生专注油画，没有直接摭拾中国的笔墨,而是在提炼、熔裁的创作过程中，使油画语言逐渐符合东方意境的审美心态与价值观念。

　　1927年，颜文樑以“提倡画术，互相策励，仅资浏览，不加评判”16字作为办馆理念，荣任以中国美术史上第一馆的超拔姿态屹立在古沧浪亭畔的苏州美术馆首位馆长，用开放的心态和胸怀接受和传播异域文化：宣扬平等自由，鼓励多元选择，对中西文化交流和融汇作了最早的、有益的探索。

　　2014年10月1日至2015年5月31日，苏州市公共文化中心·苏州美术馆举办“‘沧浪之水’——苏州美术馆馆藏颜文樑作品特展”。作为2014年全国美术馆馆藏精品展出季的展览之一，本次特展将颜文樑“油画本土创作实践”和“纯粹美术与实用并重的教育思想”作为策展的两条主线，具体分为(1912—1927)(1928—1935)(1936—1966)(1967—1985)四个创作阶段，对其一生中各时期的重要作品和美术教育的重大成就作系统的梳理、研究和呈现。展出颜文樑《厨房》、《国庆十周年》、《石湖串月》等41件经典作品。

　　颜文樑的油画，一方面显示了欧洲油画色彩修养和光色魅力，在技术技巧层面比较接近油画语言的本体特质，体现了第一代油画家对于色彩良好的感受和表达能力;另一方面又注重诗意的表达与境界的营造，在创作的思维模式与审美心态上、在具体的艺术语言与表现手法上，都更加接近中国文化所具有的气质与禀赋。

　　展览以“沧浪之水”为题，因苏州美术馆、苏州美专旧址西邻沧浪亭。紧挨着沧浪亭东侧，即这幢苏州人俗称的“罗马大楼”，一幢建于1932年的西洋风格的三层建筑，是当时颜文樑创立的苏州美术专科学校旧址，也是颜文樑的游欧印象。这所学校是第一个由政府正式命名的美术专科学校，拥有当时全国最漂亮的校舍，最完整、最科学的美术教育体系，最齐备的师资和教学设备，最规范的学制，最多的石膏像和图书。一时间湖山灵气钟，广厦聚才众，沧浪亭畔的那些往事，也成为西学东渐史上多姿多彩的一幕。时至今日，这幢大楼历经80多年，幸存于战争和祸乱，俨然中国油画的祖庭，承载着一个时代的光荣和梦想，静水流深。

　　该展览同时展出了包括胡粹中、朱士杰、黄觉寺、费以复、毕颐生、莫朴、李宗津等在内的苏州美专校友作品17件，以纪念颜文樑和他的师友学生对奠定现代美术教育基础所做出的重要贡献。

　　(作者为苏州市公共文化中心主任、苏州美术馆馆长)