“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”是北京大韵堂艺术机构“追求卓越”系列展览的重要组成部分，是今年3月北京大韵堂艺术机构在法国巴黎举办的“追求卓越——2014中法青年油画家艺术交流展”的延续和深入。本次展览全面呈现了中国当代学院油画艺术教学及发展面貌。

　　十五世纪，尼德兰画家凡·埃克兄弟在改进丹培拉技法的基础上发展出油画，“五四”新文化运动前后，艺术青年出国留学，学习西方科学来拯救中国，这时中国对于西方油画的态度是膜拜式的“全盘西化”。十九世纪末，中国出现了第一代油画家——李毅士、李叔同、李铁夫，之后又出现了徐悲鸿、林风眠、吴作人、刘海粟等，中国的第二代油画家在20世纪20年代开始去法国、日本等欧洲地区学习西方油画，第三代油画家在20世纪50年代去苏联学习油画，到80年代后出现了第四代青年油画家。由于中国油画家在出国前都有着很好的民族化风格，所以在西方学习油画时已经不知不觉的融入了中国的传统元素。油画进入中国，其实就已经走向了本土化的发展历程。由于中西方绘画的思想教育和民族风俗不同，所以产生了很多中国油画家通过时代的变换来探索不同时期的民族风格化作品。本次北京大韵堂艺术机构举办的“追求卓越：来自学院的艺术家——首届油画邀请展”意在展示中国油画的最新发展状况。

　　本次展览在学术委员会邵大箴先生、王镛先生、殷双喜先生的指导监督下，保证了学术高度，并使展览得以顺利进行。本次展览遴选了来自全国专业美术学院的百余位中青年艺术家的200多件油画作品，参展艺术家在年龄上跨越了40、50、60、70、80、90六个阶段。参展作品包括写实、表现、抽象艺术等，均为艺术家近五年来所创作的作品，集中展示了当代中国学院油画的中坚与新锐的雄厚教学实力和最新创作成果。参展艺术家包括来自全国知名美术学院的油画专业导师及其推荐的青年艺术家。他们的油画作品都表现了中国从传统向现代转型的社会大变革时代的精神，以及与这种时代精神相应的艺术观念的更新与艺术语言的拓展。在这种意义上，可以说当代中国学院油画与现代中国学院油画的艺术追求一脉相承。

　　值得注意的是，不论是哪个时代成长起来的艺术家，其作品都明显带有时代的气息，努力尝试提出并解决时代的问题。在绘画形式上或着重于传统绘画的技法训练，或融合与吸收西方绘画的造型手法与色彩关系，或用传统技法表现非传统题材……这些艺术家的作品彼此关联，展现了当代学院油画艺术教育和发展潜力，较为全面的呈现了中国当代学院油画艺术教学及发展面貌。

　　值展览开幕之际，北京大韵堂艺术机构同步策划出版了《追求卓越：来自学院的艺术家——油画作品集》。画册能顺利的出版得益于邵大箴先生、王镛先生、殷双喜先生等学术顾问的大力支持，以及各位艺术家、学者的支持、鼓励与信任。感谢中国文化管理协会艺术家委员会及中央美术学院的学术支持，感谢各位大韵堂艺术机构团队的辛勤工作。因为有你们，《追求卓越：来自学院的艺术家——油画作品集》将会成为研究中国学院油画教育和发展的珍贵文献资料。

北京大韵堂艺术机构

2014年10月