李山

　　李山，生物艺术创始人。1942年出生于黑龙江兰西，1963年就读于黑龙江大学，1964年就读于上海戏剧学院。1968年毕业于上海戏剧学院，留校任教。1995—1996年赴美国纽约做艺术考察。目前在上海和纽约居住，是重要的当代艺术家之一。2007年，在上海香阁纳画廊主空间举办《南瓜计划——李山、张平杰生物艺术作品展》;2012年，在台北当代艺术馆举办《粉红微笑之后——阅读·李山作品展》;并参与重要群展十余项。

凤英 《众生》之四  纸上粉笔 50cmx38cm

凤英 《众生》之二 纸上粉笔 50cmx38cm

　　“原生艺术”不应该成为精神病患者和智障者的专利，何况什么是精神病，精神病患者被划分的理由是什么，都还是一个值得探讨的问题。

　　1997年，当我看到周惠明和双凤的作品时就发问过，艺术是什么?人是什么?人类的文明走向是不是出了问题?

　　在我们接受文化教育，特别是接受艺术教育时，我们的导师自始至终都在讲述着“真实”，然而什么是真实?在争论中，我们还会进一步地发问，争论者本身是否真实?这些问题的答案可能就埋藏在周惠明、凤英以及后来见到的孙建华的作品中。

凤英 《众生》之一  纸上粉笔 50cm38cm

凤英《众生》之三 纸上粉笔 50cmx38cm

　　在书写这段文字时，我还在犹豫，称它们为“作品”，还是称它们为“生命”，因为直扑我面的全部是生命的信息，基因纯正，信息传递有序，蛋白质美丽动人……与此同时，又让我回忆起20世纪初的法国艺术家亨利·卢梭。这是一位被美术史家定位错了的艺术家，不应该被定位在现代主义的原始行列，他应该是原生艺术的祖师爷。当然，我们还可以继续向历史的深处追寻。

　　“原生艺术”就像呼兰河畔的那棵白桦，在阳光下斑斑斓斓。而反观我们，反观那些“学院派”和“当代派”则像淮海路边的梧桐，长年累月被“文明的刀剪”不停地割枝裁叶，相貌可恶。原生艺术还没有完全进入批评家们的视野，美术史也没有它们的落脚点，但也足以能够矫正我们的身躯，足以能够清理我们的思想。

　　2014年2月于上海

　　本文选自上海大学出版社《原生艺术》