胡宁娜:化茧成蝶,在工笔重彩的基础上不断升华
2014-11-06 17:11:23 茉莉
目前价格:★★★☆☆
市场潜力:★★★★☆
装 饰 性:★★★★☆
收藏热度:★★★☆☆
文化价值:★★★☆☆
一、艺术家介绍及成就
评论家马鸿增说:“当代中国人物画坛出色的女画家屈指可数,其中之一便是江苏的胡宁娜。”胡宁娜何许人也?胡宁娜,中国著名女画家,1958年生于南京艺术世家,其父胡易为著名军旅画家,受其成长环境的影响,胡宁娜自幼喜好艺术并立志成为一位优秀的画家。1978年,胡宁娜考入江苏省国画院学员班,跟随学院教授正式系统的学习中国画创作,随后她以优异的成绩顺利毕业并留本院人物画研究所工作;2001年她又完成南京艺术学院研究生课程班的学习,获硕士学位;之后她一直从事艺术工作,多年的学习和实践为其艺术创作之路奠定了坚实的理论和实践基础。代表作有《午后故园》、《轻风赏花图》、《帘窗落梅图》、《消夏图》等。
胡宁娜的擅画人物,早期作品多作古典优雅仕女,色彩稳重中不乏活泼,深受广大艺术爱好者的推崇。最近几年其风格突变,喜在工笔写意的基础上突出线条与色彩相互碰撞产生的律动感,以跃动的笔墨勾勒出所绘人物的内在的情感。胡宁娜数十年磨一剑,其画风的改变并不是出于偶然,她内心深受中国传统文化影响的同时,也乐于接受当代艺术所带来的视觉冲击,在两种思想相互融合的基础上她推出了更能表达自己情感的新作,这是其创作的升华。
二、艺术作品赏析
《飞花观音图》 38x42cm
胡宁娜擅长工笔重彩的人物画创作,题材多样,既有当代人物也有古典仕女,不同的人物因其身份背景的不同而风格略有差异,就如当代仕女中的清新闲适与观音图中的娇妍妩媚。其画风细腻写实,富丽堂皇,她善用互补色,在大红大绿中不断寻求着色彩的庄重和谐。但我们知道无论胡宁娜的作品风格如何变化,她画中的元素均少不了飘逸的衣饰或繁复的周边环境,还有就是强烈的色彩对比。正因为这种对比强烈的差异性使得主人公的脸庞愈显安静,从而侧面烘托出了画中主人公温婉娴静的气质。
胡宁娜对色彩和线条有着很好的掌控能力,在看似随意中经营着艺术的律动。周京新曾这样评价她说:看胡宁娜的画可以感觉出她是位女中豪杰,她笔下豪气横溢,却不失稳健醇厚,或工或写,气息均明镜般清澈。正是在这种“明镜般清澈”之下,她创作了许多观音图。她的观音或静或动,气质优雅妩媚,一眼望去犹如敦煌壁画中的“飞天”,饰带飘逸,浓墨重彩中带有浓厚的宗教气息。《飞花观音图》是胡宁娜早期的代表作,画中虽然没有粗重的线条,但有着律动着的饰带,加之细笔勾勒、重彩渲染,细腻中我们不难看出画家运筹帷幄的“野心”和追求,美到震撼人心。
《舞乐观音图》 28x42cm
和上面同一时期同一题材的《飞花观音图》一样,《舞乐观音图》也是胡宁娜早期的代表作。在最近几年,随着精神文化的不断积淀加之西方绘画的影响,她的绘画风格有着明显的变化。首先她的作品已然从严谨稳重的写实主义画风流转成带有浪漫气息的写意创作,细致工笔重彩也被彩墨写意所取代,风格变化之大让观者一时均无法反应。但是细细观来我们就会发现,这并不是胡宁娜创作风格的更换,而是其在工笔重彩人物画创作的基础对自己绘画思想的不断提炼与升华,在画中她融入了更多的个人主观情感,借用一句经典的话那就是“化茧成蝶”。所以胡宁娜的作品也正逐渐走向成熟,形成了自己独特的语言符号。
三、市场表现及投资建议
上面两幅图是雅昌拍卖对胡宁娜作品最近几年的拍卖数据的统计和分析,根据第一幅个人指数图我们可以了解到胡宁娜的作品在近几年拍卖中的价格虽偶有波动但整体上呈上升趋势,尤其是这两年,其作品成交额直线上升,不断刷新着个人最高记录。
第二幅图是胡宁娜作品在历年拍卖中的详尽数据,通过对比我们可以知道自2003年秋季其作品进入拍卖以来上拍的数量不断增加,从1幅增加到10幅;同时其均价从最开始的每平方尺2,211元上升到最高2014年春季的14,317元,历经十二年,翻了7倍;成交额也是从2003年秋季的17,600元提升到今年的426,650元,提高了20倍之多。
这一系列的数据都在说明着随着艺术市场的发展,胡宁娜的作品正逐渐被广大艺术爱好者认可,其作品有着很大的升值空间。尤其是今年春季的南京经典拍卖会上,她的作品《如意轮天道众生观音图》拍得115,000元,延续了近年拍卖的良好势头。所以在这里向大家极力推荐胡宁娜的作品,因为她的作品无论是传统型的观音题材还是当代的异域风情,都特别适合悬挂于室内,极具装饰性。
(责任编辑:马思嫄)
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