书法作品

《江南三月》纸本设色

　　由关山月美术馆、深圳市美术家协会、江苏省美协、江苏省书协主办的“墨彩心意——丁观加书画艺术展”昨日在关山月美术馆举行，该展将持续到本月19日。

　　本次展览是丁观加数十年艺术创作的集中呈现，并以时间为线索，立体反映了画家的创作理念和多样化的创作探索。展览共展出丁观加书画作品逾60幅，其中书法作品12件，涉及行书、草书、楷书等字体。绘画作品40余件，汇聚丁观加从1962年至2014年的作品。1937年出生于长江口崇明岛的丁观加，于1960年毕业于南京师范学院美术系，师从傅抱石、吕斯百、陈之佛、秦宣夫等多位艺术大师，投身艺术创作将近一个甲子。

　　评论家认为，丁观加的作品，既有江南风景的精丽秀润，又有北方山水的爽健朴野。在创作中，丁观加也融入了西方绘画的造型技巧，追求中西融合的意境表达。从江南山水的婉约细腻到北方巍巍大山的大气磅礴，他的山水画着力描绘出造化的无限变化。和许多江南画家不同，丁观加在审美追求、题材选择和水墨技法等领域多有大胆的开拓。他的绘画语言单纯而富有整体感，作品意蕴内敛而深沉，又不拘泥于繁琐的描写，给人以强烈的视觉冲击力。

　　在他笔下，山水相连的大气浑厚、渔舟唱晚的平静辽阔、江滩润泽的宁静质朴、星夜粼光的璀璨夺目，都得到了淋漓尽致的刻画和表现。被记者问及如何形成自己独特的艺术语言，他说，是在探索的过程中逐渐地自然地形成，“通常大家都认为墨彩不相容。但如果我用水墨表现一年四季的色彩时怎么办?我想到了水墨与水彩的融合，他们的关系如同血肉，浑然天成。”

　　丁观加反复强调他所追求的水墨意境并不是简单的复制自然，而是忠于自然，崇尚又升华自然。他笔下的山水呈现出多种的神韵和万千的气象。同时，其作品色彩强烈浓重，强调画面暗部的细微描绘，在逆光、空间、水影等方面独树一帜。

　　谈及对他艺术风格有巨大影响的人时，他说，恩师傅抱石让他受益一生。“老师常说的几句话，譬如‘山水画题字不可太大’、‘大胆落墨、细心收拾’等等教导让我受益。”在他眼中，他希望用墨彩这种形式表达一个画家的内心之声，“所谓字如其人，画也是一样。我作画时是愉悦的，也希望观看者能感受到这种心情。”

　　近年来他的作品展不仅在中国美术馆、广州美术馆举行了展览，还屡屡走出国门，在德国曼海姆美术馆、日本NHK津展示厅、苏黎世2个画廊以及圣·英戈伯特艺术中心等处都举行了展览，向世界传递东方艺术的精妙之处。